初夏的齐鲁大地，万物葳蕤，生机盎然。
“四象和鸣——中国当代水墨作品展”在山东美术馆吹过令人振奋的艺术清风，展览圆满结束，画作令观者久久回味。
山东台综合广播《寻馆记》联合《海带会客厅》推出独家专访，对话常朝晖、刘明波、张宜、杨晓刚，与四位齐鲁画坛中坚艺术家回望20多年艺术同行之路，畅谈艺术创作的初心和历程，澎湃集结339幅精品力作的联展背后的激情和力量，彰显四位艺术家“和而不同、美美与共”的艺术追求与时代担当。
PART 01
艺路砥砺数十年
见证彼此初心坚守
四位艺术家相识相交近30年，从2000年在北京的“齐风六人展”等联展一路走来，初心不改，艺路攀登。此次展览是四人首次以完整阵容、全创作周期精品联展，踏进展厅的那一刻，每个人都感慨颇深。
常朝晖坦言，此次四人皆拿出“压箱底”之作——既有全国美展入选获奖作品、国家艺术基金力作，也有多年深耕的代表性创作，作品分量十足。
刘明波用“第一视觉非常饱满”概括现场感受，他笑称四人风格截然不同，恰恰让展厅充满跳跃式观感，让观者能清晰体会每位艺术家的心脉流淌与艺术赤诚。
张宜直言，此次联展是四位年近六旬艺术家对前半生艺术之路的总结，“艺术是永远不会退休的，它会伴随着你生命的最后”，痛苦喜乐皆融于画中，是生命与艺术的共生。
杨晓刚作为主场嘉宾，在布展时更是满含感怀，近30年里四人始终为艺术信仰深耕，此次以风格各异却文脉同源的作品集结，正是“四象和鸣”的生动注脚，是阶段性小结，更是全新起点。
PART 02
画如其人见心境
互评笔墨论风骨
访谈中，四位艺术家坦诚互评，“生境、虚境、禅境、情境”四象格局在论说中渐渐展露，也印证了“画如其人、相由心生”的创作真谛。
常朝晖，写“生境”：以积墨层层深入，画面繁密沉实、生机盎然，坚持现场写生，足迹遍布山河，以笔墨为祖国山河立传，将自然写生与心性表达高度融合，被刘明波评价为“密不透风，那一点白是很撩人的”。
刘明波，造“虚境”：追求“虚静”极致，以淡墨数十遍叠加，惜墨如金、格调空灵，专注叩问水墨本质，将生命感悟藏于简淡笔墨中，常朝晖赞其“把虚的境界做到极致，怎一个虚字了得”。
张宜，藏“禅境”：笔墨大刀阔斧、利落刚健，题材跨钟馗、革命英烈、黄河百岁老人，以大写意传递民族血性与人文温度，作品率真赤诚，尽显传统文人的精神风骨。
杨晓刚，入“情境”：画风严谨内敛，融合南北笔墨脉络，以现实主义笔触承载家国情怀，擅长以小见大，从历史文人、革命小战士等视角切入，用笔墨书写时代叙事与人文关怀。
风格未曾刻意雕琢，却在日复一日的临摹和创作中渐入佳境、自成一派，世间万物如此，唯有真诚方能打动人心，是艺术家们不知疲倦地一日日追寻国风文脉，思索天地正道，叩问内心追寻，磨炼笔尖功夫，才成就了“四象和鸣”的巨大张力和点滴深情。
PART 03
守根脉重创新
方寸间凝时代精神
面对“当代水墨应坚守什么”的提问，四位艺术家达成共识：传承是根，创新是魂，无创新则无法传承，坚守水墨本心与写意精神，是当代水墨的核心命脉。
常朝晖强调，千年水墨文脉是主脉，从八大山人、石涛到黄宾虹、李可染，皆因守住传统根脉才成经典，当代创作必须坚守水墨精神、不忘本源。
刘明波立足高校教育，提出“美是第一生产力”，高校不仅传授技法，更要塑造人格、传递美育精神，让美学素养走向社会，实现美育的社会化延伸。
张宜认为，中国画的核心是写意精神，是东方诗性、浪漫、哲学的审美体系，绝非单纯技法，艺术家要以传统文化智慧化解苦难、传递光芒，兼具学术责任与社会担当。
杨晓刚指出，美术馆肩负引导美育方向的使命，吴冠中曾言“文盲易除，美育难行”，此次展览也希望为青年学子提供范例，让更多人感受写意精神与传统水墨的当代魅力。
PART 04
笔墨不止
和鸣永续
此次访谈，也是四位艺术家首次合体现身访谈节目。
访谈尾声，四位艺术家共同展望未来：“四象和鸣”不是句号，而是逗号，是承上启下的关键节点。
常朝晖表示，四人将继续弘扬学术正能量，以创作启迪后辈；刘明波认为，展览是展示更是反思，愿接纳不同声音，推动艺术再进阶；张宜提出，将在传统文化当代转化上持续探索，扛起社会责任与学术责任；杨晓刚坦言，期待未来以更好的作品，续写“四象和鸣”的新篇章。
和而不同是格局，坚守创新是路径，家国情怀是底色，笔墨传心是使命。一场联展，是四位艺术家的艺术集结，更是齐鲁水墨守正创新、薪火相传的生动缩影，为中国当代水墨发展提供了鲜活实践样本。
画家简介
常朝晖，山东画院院长，山东省中国画学会会长，山东省美术家协会副主席，山东省政协常委，山东教育出版社艺术顾问，一级美术师，中国国家画院研究员，中国传媒大学博士生导师，中国传媒大学中国画研究院研究员，山东艺术学院硕士研究生导师，中国致公画院副院长，山东师范大学美术学院博士生导师，韩国新罗大学博士生导师，国家艺术基金评审专家，享受国务院和省政府特殊津贴专家。
常朝晖作品欣赏
常朝晖 《华照图》 222cm×275cm 1995年
常朝晖《故乡的云》283cm×216cm 2021年
常朝晖《一江春水向东流》250cm×205cm 2021年
常朝晖 《润沧黎》 220cm×200cm 2024年
常朝晖《万物生》199cm×218cm 2025年
画家简介
刘明波，山东师范大学美术学院院长、教授，博士研究生导师，中国美术家协会理事，山东省文联主席团委员，山东省美术家协会副主席，中国国家画院国画专业委员会研究员。
刘明波作品欣赏
刘明波 《太古何寂寥》 330cm×160cm 2019年
刘明波《此去经年》145cm×75cm 2019年
刘明波 《峨峨高山首》 147cm×80cm 2019年
刘明波 《逍遥方在兹》 160cm×66cm 2022年
刘明波 《北九水写生》 480cm×200cm 2023年
画家简介
张宜，中国美术家协会理事、中国文艺志愿者协会理事、中国艺术研究院写意画院特聘研究员、山东省美术家协会常务副主席兼秘书长，受聘为中国艺术研究院艺术培训中心研修班导师，山东艺术学院兼职硕士研究生导师，山东大学艺术学院、山东师范大学美术学院、曲阜师范大学美术学院外聘硕士研究生导师，韩国牧园大学美术专业博士生、硕士研究生导师，泰国乌隆他尼皇家大学博士生导师。
张宜作品欣赏
张宜、何怀雨《见证安澜》 200cm×495cm 2022年
张宜 《百年浑是客》 180cm×96cm 2022年
张宜、何怀雨、华杰《笔墨慰英魂——为马石山十勇士英烈塑像》180cm×510cm2025年
张宜 《虎溪三笑》 97cm×180cm 2025年
张宜 《观斗蟋蟀有感》 180cm×97cm 2025年
画家简介
杨晓刚，山东美术馆馆长、山东省美术家协会副主席、 中国美术家协会理事、一级美术师（二级岗专家）、中国传媒大学美术学专业博士生导师，山东大学、山东师范大学、山东艺术学院硕士生导师，山东省政协常委、济南市政协常委、山东中国统一促进会副会长、2019年度山东省有突出贡献的中青年专家、山东省齐鲁文化英才、中国国家画院国画专业委员会研究员、2020年度文化和旅游部优秀专家。
作品先后入选第九、十、十一、十二、十三、十四届“全国美术作品展览”，多件作品被中国美术馆、国家博物馆等机构收藏。
杨晓刚作品欣赏
杨晓刚 《我的视角》 176cm×184cm 1997年
杨晓刚 《千年古风》 200cm×125cm 2005年
杨晓刚 《鹊华秋韵》 136cm×136cm 2007年
杨晓刚 《南渡北归》 180cm×160cm 2014年
杨晓刚 《藏地圣颜》 240cm×220cm 2021年
（来源：山东人民广播电台）
