千百年来，从南越国时期的原始艺术到当代多元创作，从岭南画派的振聋发聩到粤沪共鸣的“其命惟新”，岭南美术既承载着反映现实、唤醒民众的文化基因，又兼具强烈地域印记和雅俗共赏的价值追求。
作为解读岭南文化精神最直观的视觉文本，《岭南美术大系》将以图像为核心，以图论史、兼具直观性与普及性。它通过高清图像呈现与通俗解读，让大众感受艺术魅力、理解核心内涵，助力全民阅读与审美提升。
在广东省社科联的主动倡议下，广东省内外理论与实践知名专家组成学术委员会与编撰委员会，委托广州美术学院组建研究团队，形成围绕《岭南美术大系》展开的广东省社科三大重大规划课题和二十个子课题，具体以“人”“画”“史”为核心，开展对岭南美术名家、名作以及历史理论的整体梳理和研究。
据了解，广东省出版集团、岭南美术出版社与广东省文联、广东省美协共力的《岭南美术大系》编纂出版工作已进入关键攻坚阶段，首批12册图书将于8月亮相南国书香节。《岭南美术大系》主编、中国美术家协会副主席、广东省美术家协会主席、广州美术学院党委书记林蓝接受羊城晚报记者专访。
羊城晚报：《岭南美术大系》有着怎样的编纂背景和思路？
林蓝：2026年是“十五五”开局之年，广东正持续推进高质量发展，全民终身学习的氛围愈发浓厚，文化强省建设迎来新的发展契机。在此背景下，编纂《岭南美术大系》，既是对岭南文化的系统梳理，也是为大湾区文化认同、文化强国战略提供岭南样本的重要实践，契合当下广东文化发展的核心需求。
《岭南美术大系》是关乎“十五五”规划的长期重大项目，相关的工作量浩大、复杂，涉及的单位、专家、组织都非常多，所以在项目推进中，我们已形成六大系统共识：
首先是历史观。自近现代以来，各种新的视觉艺术形式的产生，都为社会变革带来重大影响。岭南画学在这一方面尤为突出，无论是追随康有为、梁启超观念的岭南画派三杰，抑或是创造了新中国美术范式的关山月、黎雄才，都与大时代、大历史同频共振。因此本次大系也将通过美术作品与文献，阐述与表现中国的历史图景，丰富呈现形式。
第二是系统观。岭南美术的百年与社会、政治、历史、文化乃至与经济、贸易、交通史、华侨史息息相关。《岭南美术大系》的编纂将与相关文化工程形成联动，与其他《大系》充分互相合作、互相借鉴。
第三是研究性。从《广东简史》的推出、到广州美术学院与省社科联的“岭南美术大系重大科研课题”立项，再到《岭南美术大系》的出版，是在省委宣传部指导下一脉相承的文化梳理与传承。本次《岭南美术大系》将以研究性为特点，系统性地梳理岭南美术的特色，也为之后的研究提供整体框架。
第四是先锋性。广东美术在近百年来的中国历史发展中，有多项学术界公认的全国“第一”，进入新中国时期后更是有多项首创之举。本次《大系》的研究与编撰，将围绕岭南“敢为天下先”的文化精神进行深入探讨，发掘和展示广东美术的先锋性与前瞻性。
第五是全局观。在《岭南美术大系》的研究和编纂中，每一幅代表作都将被放置于时代大背景中分析，与其他地区、其他国家的作品对比，凸显岭南美术的全球性与多元化。
第六是未来观。一个重大的文化艺术工程，不仅仅是总结过去，更在于展望未来，推动新的可能性。我们也将立足当下，对岭南美术未来发展趋势进行预测与展望，以大系的研究和出版推动广东美术创作和广东文艺事业的继续发展。
《岭南美术大系》学术委员会、编纂委员会第一次会议暨出版工作推进会现场
羊城晚报：与以往岭南美术相关的研究著作相比，《岭南美术大系》的独创性体现在哪些方面？
林蓝：《岭南美术大系》的编纂有着鲜明的特色，时间从先秦延伸至当代，首批出版成果重点关注近百年来广东在全国乃至全球势态下最为重要的时间段，同时系统性强化2012年至今的新时代美术内容。
《岭南美术大系》门类涵盖传统绘画、雕塑以及数字艺术等新兴形态，还纳入港澳台及国际视角下的岭南美术研究，首次构建贯通古今的全景式学术体系。
在过往，广东美术已经有较为优秀的研究基础与在全国享有声誉的学者，但大多集中在个案研究、课题研究的领域。《岭南美术大系》在《宋画全集》等大型画册主要为收集展示图像的基础上更进一步，将填补岭南美术通史的研究空白。
“其命惟新——广东美术百年大展”现场
羊城晚报：在您看来，《岭南美术大系》的编纂出版具有怎样的学理意义及实践价值？
林蓝：《岭南美术大系》以“历代绘画大系”为标杆，力求打造具有国家水准和传世价值的文化典籍，成为代表新中国文化工程的积极探索。
在我看来，《岭南美术大系》将产生多方面的长期影响。它将带有革命性的广东美术发展纳入中国百年来发展的有机构成，甚至成为最重要的部分之一，超越了美术和文化的范畴。在推动“大作”“大家”“大展”的基础上增加“大系”，将其纳入“大课堂”“大传播”范畴，将围绕岭南“敢为天下先”的文化精神进行深入探讨，发掘和展示广东美术的先锋性与前瞻性。
此外，粤港澳大湾区血脉相通，文脉相连。岭南画派第二代代表人物关山月、黎雄才长住广州，而赵少昂、杨善深则定居香港，四老无法长时间一室作画。时任新华社香港分社秘书长的杨奇先生自愿成为鸿雁，奔走于穗港两地，将一幅幅半成品辗转交换于四位大师之间。岭南画派纪念馆曾举办四老合作画展，致敬老一辈艺术家的艺术精神与责任担当。《岭南美术大系》项目的科研、编撰、出版，将有助于加快粤港澳相关领域的一体化建设。
《岭南美术大系》还将有助于铸牢中华民族共同体意识，尤其对海峡两岸文化交流和共识建构起到积极作用。同时基于广东美术最具特点的全球化与现代性，在全球范围内广泛引起关注乃至加强全球华人认同感，为岭南美术建立一套可传世、可共享的“基因库”。
“其命惟新——广东美术百年大展”开展首日，中华艺术宫（上海美术馆）门口排起观展长队
羊城晚报：如今，《岭南美术大系》编纂出版工作已进入关键攻坚阶段。作为主编，您在编纂过程中有哪些切身感受？
林蓝：我们常说要仰望星空，更要脚踏实地。目前《岭南美术大系》各分册主编均已到位并分阶段开展具体编纂工作。
在此过程中，我感受到的最大挑战是如何做到更全面与更准确，这就需要海量的图片史料与画论研究作为基础。比如，最终出版每册呈现一百件画作图片，前期可能要搜集数百甚至上千件作品基础图片来分析筛选；同时还要挑选最能代表名家艺术水平、反映其所处时代的经典作品，这些都需要做厚做实底层功夫。可能我们用的是“笨办法”，但希望秉持严谨审慎的态度，力求全面准确呈现广东百年与千年美术历史。
（文/梁善茵 视频/梁善茵 曹颖杰 麦宇恒 来源：羊城晚报）
艺术家简介
林蓝，1993年毕业于广州美术学院国画系；1996年毕业于中央工艺美术学院并获硕士学位；2004年毕业于清华大学美术学院并获博士学位；教授、博士生导师，享受国务院政府特殊津贴专家。现为第十四届全国人民代表大会代表，广州美术学院党委书记，中国美术家协会副主席，广东省文联副主席，广东省美术家协会主席，广东画院院长，中国美术家协会中国画艺术委员会副主任，中国国家画院研究员。其作品曾获全国美术作品展览银奖、全国中国画作品展览银奖等多个奖项，巨幅国画《诗经——长歌清唱》入选“中华文明历史题材美术创作工程”，被中国国家博物馆收藏及长期陈列。
