和美丹霞 240cm×240cm 2024年
文化润疆是新时代推动各民族广泛交往、交流、交融的重要战略举措，文艺援疆是繁荣边疆文艺、铸牢中华民族共同体意识、传承中华优秀传统文化的关键路径。福建省画院专职山水画家张秋桔作为福建选派文艺援疆工作者，在昌吉州开展为期一年半的艺术实践，深耕山水画创作、美术教学与地域文化传承。援疆期间，他踏遍西域山川，开展实地写生，梳理西域山水美术文脉，破除业界对新疆国画创作的片面认知；创办“庭州翰墨”山水画研修班，编撰专业著作《新疆山水画技法解析》。围绕文脉溯源、笔墨革新、人才培育、闽疆艺术交融、时代主题创作五大方向，他积极探索适配西域地貌的山水画笔墨语言，为推动新疆山水画本土化、体系化发展搭建闽疆文化互鉴的艺术桥梁，为文化润疆与地域山水画创新提供可参照的实践样本。
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玛纳斯河畔 33cm×132cm 2024年
创新笔墨范式，破解西域山水创作难题
中国山水画脉络绵延千年，各地风物孕育出差异化的笔墨语言，共同构筑起完整的传统山水艺术谱系。长期以来，美术界有一种偏见，认为传统国画笔墨与构图难以表现新疆的雄浑地貌，这种观念割裂了西域美术与中原山水画的文化关联，制约本土国画发展。张秋桔赴疆前通过查阅大量古籍、文献资料，在实地考察中进一步厘清西域山水文脉。他指出，汉代龟兹壁画的山石结构、线性韵律、分层构图深刻影响了敦煌山水图式，更是隋唐青绿山水的重要源头，属于中国山水画体系中不可或缺的组成部分。在著作撰写与课堂教学中，他贯通中原笔墨与西域古代美术的传承脉络，将戈壁、雪山纳入中国山水画整体谱系，消解地域艺术标签化偏见。
创作层面的核心瓶颈，在于长期缺少适配西域地貌的成套笔墨技法。戈壁、雅丹、沙砾岩壁粗粝苍茫，胡杨、红柳、冰川草甸地域特征鲜明，传统披麻皴、斧劈皴难以还原当地独特肌理。秉持“笔墨随境、师法自然”的创作理念，张秋桔走遍昌吉全域写生，结合三十年创作经验，经过不断地实验和实践，揣摩出羊肚皴、蜂窝皴、疙瘩皴三类特殊皴法，配套形成胡杨、红柳、雪山专项笔墨技法，产出大量创作与教学范稿，建立了一套可实操、可传授的西域山水画创作教学范式。
梦回丹霞 186cm×186cm 2025年
依据戈壁丹霞、石林峡谷、草原河谷等典型地貌，他形成多组系列代表作，如丹霞戈壁系列《戈壁新颜》《丹霞遗韵》《梦回丹霞》，石林峡谷系列《流沙城像》《峡谷变奏曲》《峡谷异境》，草原河谷长卷《秋水唐沟》《金泉八湾沟》等，同时产出大量配套写生、小品作品。多组创作笔墨语言各有侧重、互为补充，完整覆盖西域典型地貌。
丹霞戈壁系列以蜂窝皴、疙瘩皴、羊肚皴塑造红层与荒漠肌理。《丹霞遗韵》《梦回丹霞》用顿挫短线层层积皴复刻风沙侵蚀褶皱，借鉴龟兹壁画刚劲骨线确立山体骨架，搭配赭石、朱砂、石青等矿物色分层晕染，还原丹霞独有的赤红岩层；《戈壁新颜》运用羊肚皴铺陈冲积缓坡，以墨色的干湿虚实模拟风沙流动质感，弥补传统皴法无法表现松软沙砾的短板。画家根据岩层硬度、坡面起伏、植被疏密等灵活组合皴法，形成适配红层地貌的专属笔墨范式。
峡谷变奏曲 145cm×360cm 2024年
石林峡谷系列转向简洁硬朗的线性造型，弱化繁复积皴，以长线勾勒直立峰柱，辅以点状肌理表现岩壁沙化的斑驳质感。《流沙城像》依靠峰林阵列与线条疏密营造画面秩序；《峡谷变奏曲》聚焦近景，强化峰石棱角对比；《峡谷异境》采用全景构图，融合石林、河道、滩涂多重景观，笔墨简练冷峻，凸显硬质峰林的雄奇气质。
草原河谷长卷则采用温润柔和的笔墨。天山草甸地势平缓、草木丰茂，画家舍弃厚重块面皴法，以舒缓淡墨长线勾勒坡地，延续闽派浅绛多层晕染技法，以浅绿、淡赭铺展田野，概括提炼云杉、蒙古包、乡居等地域符号，线条松弛通透，与丹霞、峡谷系列形成鲜明视觉反差。
多组核心系列辅以零散写生小品，共同构建张秋桔的西域山水笔墨系统。创作整体调和闽派灵秀气韵与西北山川雄浑风骨，恪守勾皴点染传统法度，坚持因地变法、守正创新，形成具有鲜明辨识度的西域山水个人创作路径。
五道垭草原 33cm×66cm 2024年
笔墨联通文脉，深化文化润疆时代内涵
闽疆两地绘画风貌一秀一雄，却同根同源，具备天然艺术交融基础。张秋桔携东南诏安书画文脉入疆，以绘画搭建跨地域审美对话载体，赋予文化润疆直观可感的图像表达。创作中，他坚守传统笔墨内核，保留闽画清雅晕染特质，吸收龟兹、敦煌壁画的质朴线条与厚重矿物色彩，形成雄浑兼灵秀、兼工带写的独特画风。
以三组核心系列为代表的实景创作为例，丹霞、峡谷作品借鉴西域壁画平面分层构图与浓烈设色，接续本土古代美术脉络；同时恪守传统山水“三远”空间法则，将细腻晕染融入西北宏大山水。丹霞重彩中和闽画清雅，草原淡彩柔化旷野苍茫，峡谷线性笔法兼容南北优势，打破“东南秀美、西北雄强”的二元审美刻板印象。
在时代叙事维度，作品跳出传统山水隐逸写景的局限，将当代边疆生活图景融入古典构图。《戈壁新颜》纳入输电塔、绿洲农田与村镇聚落，以传统形制承载现代基建图景；《峡谷异境》并置峰林与乡村道路、人居设施，搭建自然地貌与当代生活的视觉对话；《秋水唐沟》《金泉八湾沟》以长卷散点透视铺展农牧共生图景，云杉、农田、新村错落排布，真实呈现昌吉绿洲蓬勃生机。区别于传统山水荒寂无人的基调，这批创作扎根现实生活，以笔墨记录边疆发展变迁，赋予西域山水画当代人文价值。
丹霞红韵 220cm×550cm 2024年
所有系列写生成果均收入《新疆山水画技法解析》，作为该书的核心图例，也是“庭州翰墨”研修班的核心教学范本。画家将各类地貌专属笔墨技法系统化、理论化，传递给本土美术学习者，打通“写生创作—理论梳理—人才培育”的完整实践链条。这批作品拓宽了当代山水画地域题材边界，以审美浸润推动闽疆文化交流。
本土人才培育是地域美术长效发展的核心支撑。长期以来新疆本土国画创作力量相对薄弱，尤其是边远地区专业化山水画教学渠道稀缺，难以凝聚稳定创作群体，制约了西域山水画的整体发展。针对这一现实短板，张秋桔整合资源，创办了“庭州翰墨”山水画研修班，招收四十余名当地书画爱好者，用适配西域山水画创作的教学方法开展教学。
张秋桔教学秉持“笔墨当随时代”的理念，引导学员立足新疆本土实景，兼顾传统法度、地域特质与时代精神，创作兼具地域风骨、人文温度与时代底色的山水作品。研修班实行“理论讲授+实地写生”双轨模式：课堂系统讲解西域山水文脉与原创皴法体系，依托《新疆山水画技法解析》把理论转化为实操技巧；课外常态化组织戈壁、天山等地实景采风写生。同时联动闽疆书画名家开展联合授课，让本地学员在新疆亦可接触前沿规范的国画教学资源。
经过持续系统化教学，多名青年学习者的专业能力显著提升，成长为本地创作新生力量。如今“庭州翰墨”研修班已成为当地山水画人才孵化、作品交流研讨的核心阵地，补齐边疆国画教学资源短板，为西域山水文脉在地长效传承夯实人才基底。
丹山遗韵 186cm×186cm 2025年
结语
从福建东南奔赴新疆西北，张秋桔以文艺工作者的担当践行文化润疆使命。创作层面，依托丹霞戈壁、石林峡谷、草原河谷等多组系列及配套写生小品，构建适配西域多元地貌的原创笔墨体系，实现南北画脉融合与时代图景的视觉表达；育人层面，依托研修班持续培育本土美术新生力量。结合研修教学平台与《新疆山水画技法解析》等理论著作，张秋桔完成新疆山水画从理论溯源、笔墨革新、实景创作到人才培育的全流程。其援疆艺术实践，是美术工作者扎根人民、扎根生活的典型范例，也是闽疆文化交融、民族团结的艺术缩影，为文化润疆落地实施提供可借鉴的书画实践范式。
（文/罗礼平，福建师范大学美术学院院长、美术馆馆长、博士研究生导师，中国美协会员，福建省美术家协会理论委员会主任 来源：《艺品》2026年第3期）
画家简介
张秋桔
中国美术家协会会员
福建省美术家协会山水画艺委会副主任兼秘书长
福建省美术家协会副秘书长
福建省画院培训交流部主任
福建省青年画院副院长
