回望中华艺术史，汉代文明那雄浑阔大的精神气象，一直是当代创作者取之不尽的精神源泉。面对大汉这个厚重的历史题材，大多数创作喜欢还原车马仪仗、历史典故、画像石刻等具象图景。但艺术家郑忠的《大汉之声》系列，却走了一条完全不同的路。这套从2025年开始，持续创作到2026年的纸本彩墨综合绘画，是他的艺术生涯中非常重要的一个系列。他不是通过图像来复述历史，而是通过色彩、肌理和综合技法，完成了一场与大汉文明跨越千年的精神对话。
大汉之声系列NO.3
68x68cm
纸本、综合绘画
2025
该系列深植于汉代文化的精神土壤，却摒弃了对历史故事和古代场景的直接摹写，转而通过丰富的肌理层次与色彩情绪，诠释大汉的开阔气象。郑忠舍弃了叙事性图像，将汉代的气魄、文字及文物遗存转化为画面内部的视觉语言，使历史沉淀于纸张纹理之间。
大汉之声系列NO.4
68x68cm
纸本、综合绘画
2025
画面里的金黄色，就像是泛黄的竹简古籍，象征着中华文明破晓的曙光；厚重沉郁的墨色下，隐藏着甲骨文、金文、汉隶的文字印记，就像青铜重器上斑驳出土的铭文，把千年文字文明埋入了画面的肌理；辽远沉静的蓝色，隐喻着奔腾不息的历史长河，指向文明奔赴的未来。这三种颜色相互交织，铺展开“文明初曙-文字诞生-面向未来”的叙事脉络。金黄启源，墨色载文，蓝色致远，色彩不再是单纯的装饰，而是文明演进的时间符号。观者不必辨识具体物象，就能感受到文明生长流转的磅礴力量。
大汉之声系列NO.5
68x68cm
纸本、综合绘画
2025
在技法层面，郑忠打破了门类边界，把版画的印痕、水墨的气韵、拓印的斑驳质感融为一体。他将现代美学注入了传统水墨意境，造就了独树一帜的画面样貌。版画的印痕经验、拓印带来的斑驳残缺的岁月质感，水墨的浸润晕染相互交融，让作品游走于书法、绘画、文明遗迹三者之间。纸张上色层叠压、肌理凹凸，裂痕与斑驳仿佛文物出土后的沧桑痕迹，观画就像触摸一段沉淀下来的文明记忆。
大汉之声系列NO.6
68x68cm
纸本、综合绘画
2025
郑忠有多年版画创作和工艺实践的积累，这份经历赋予了他对材料极强的把控力。他没有固守传统的国画笔墨程式，而是打通了版画、拓印、彩墨的媒介边界，把工艺的理性控制与水墨的偶然意趣相互平衡，完成了传统水墨语言的当代转译。传统汉题材绘画重在“画汉”，描摹汉代的人与物，而《大汉之声》重在“写汉”，捕捉汉代的精神气韵。他传递的不是某一段历史事件，而是整个大汉时代雄强、包容与厚重的精神底色。
大汉之声系列NO.7
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
在当代文化语境下，如何让古老文明继续发声，是许多艺术家思考的命题。《大汉之声》给出了一个可贵的样本：他不是简单挪用古物符号，而是萃取文明内核，用当代综合绘画语言完成再创造。历史不再是书本上遥远的记载，而是流淌在纸本肌理中的精神力量。这套作品传承传统文化，不止是摹古复刻，更要挖掘文明深处的精神内核，以当代的艺术语言，让千年文脉获得面向未来的新生。
（文/张婧，媒体人、策展人 来源：澄境轩）
作品欣赏
大汉之声系列NO.8
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.9
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.10
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.11
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.12
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.13
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.14
56x102cm
纸本、综合绘画
2026
大汉之声系列NO.15
50x89cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.16
55x91cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.17
55x79cm
纸本、综合绘画
2026
大汉之声系列NO.18
78x54cm
纸本、综合绘画
2025
大汉之声系列NO.19
55x79cm
纸本、综合绘画
2025
艺术家简介
郑忠，1962年生于江苏海安，1979-1985年为海军南海舰队潜水员，1988年毕业于南通大学美术学院，1999年毕业于中央美院版画系研究生班，2000-2004年任教于西安美术学院版画系，1997年为中国艺术研究院《美术观察》“美术名家”隆重推介。1998年北京文艺出版社出版吴冠中自传《生命的风景》遴选郑忠作品做封面，2002年为南通市档案局审定为南通历史上第144位历史文化名人。
现为中国文化艺术协会理事，中国美术家协会会员，日本国际艺术研究院会员，香港画院研究员、中国太平洋学会海洋画派研究会分会理事，北京中投文化院国画院副院长，中国经济文化研究院研究员，北京国艺轩书画院副院长。
