笔墨之道，重在师古而不泥古，于构成中立骨，于自我中见魂。近日，会墨堂对广西师范大学美术学院教授肖舜之进行了访谈，本文撷取其艺术感悟，品读其数十年坚守的笔墨心路。
——编者按
肖舜之深耕画坛数十年，形成了以灵动藤蔓线条为标识的个人艺术风格，作品屡获省级与国际奖项，还被美国国会图书馆收藏。
在艺术理念上，他强调画面构成是创作的核心，主张学习传统绝非复刻前人，要从自身特质出发提炼个性化语言，更认为认清自我、长久专注地坚持，才是艺术家最核心的创作底气。
构成决定上限
基础好不等于画得好，关键在画面构成。能画人物道具，却不会安排画面，题款、印章也无从下手，可见组织不足。
构成训练应贯穿基础、构成与创作，尤须强化：抓住感受，经营虚实，使孤立人景成整体。基础让你画得会，构成让你画得成。学会组织画面，才是创作关键。
传统是根，自己是魂
学习传统，不是变成传统，而是吸收、消化，最终以自己的笔墨语言表达世界。艺术家要认识自己，找到区别于他人的亮点，将其放大、强化，形成风格。
肖舜之的线条被称“肖氏线条”，并非刻意，而是在生活观察与自省中寻得的突破口。传统是根，不是壳；艺术不是成为谁，而是成为自己。
坚持，才是画家真正的长处
画画靠的不是天赋，而是坚持。顺境里的热爱不难，难的是逆境中仍不放弃。肖舜之曾从不喜欢画画，到不画才难受，也在打击中追问：这点长处若都不守，还能做什么？
于是认清自己，打通笔墨与结构，把唯一长处走成独特语言。坚持不是硬撑，而是认定方向后，把长处走成独一无二的路。
肖舜之老师告诉我们，以构成立住画面，以自我突破传统，以一生的坚持走出自己的艺术天地。
（来源：会墨堂）
画家简介
肖舜之，1956年5月生于广西桂林。1984年毕业于广西艺术学院，曾先后在中国美术学院、广州美术学院中国画研究生专业课程班研修。现为广西师范大学美术学院教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、中国美术家协会河山画会会员、中国水墨画院学术委员会专家、李可染画院研究员、文化与旅游部艺术发展中心中国画创作研究院研究员、《中国书画》杂志社书画院院聘画家、漓江画派促进会顾问、桂林中国画院副院长。
