
讲座海报
2026年6月26日,由中国艺术研究院研究生院主办的“斫印如泥——印章创作示范”在研究生院6506教室举行。本次示范课由中国艺术研究院篆刻院名誉院长、博士研究生导师骆芃芃主讲,中国艺术研究院研究生院美术与书法系主任、教学负责人阴澍雨主持。
此次《斫印如泥——印章创作示范》骆芃芃并未停留于篆刻技法的讲授,而是围绕篆刻艺术的发展、创作观念、学术体系和实践方法,建立起一套完整的创作逻辑。她将理论讲授与现场示范相结合,以自身数十年的创作、教学和非遗保护实践为基础,系统梳理了篆刻艺术在新时代的发展路径,引导学生从文化使命、艺术观念到具体创作方法,重新理解篆刻艺术的价值与可能。

阴澍雨主持
阴澍雨主持致辞
课程开始前,研究生院教学负责人阴澍雨介绍了骆芃芃在篆刻创作、学术研究、学科建设和文化推广等方面的重要贡献,尤其强调了她在推动篆刻列入联合国非物质文化遗产、促进篆刻进入高等教育体系以及培养专业人才等方面所作出的努力。他指出,艺术家的价值不仅体现在个人创作成就上,更应承担起推动艺术传承与发展的时代责任,希望同学们既深耕专业、形成个人艺术风格,也能够以更开阔的视野和社会担当参与艺术事业建设。同时,他强调,名家示范课是研究生专业培养体系的重要组成部分,通过名家示范、名师授课,帮助学生夯实专业基础,提升实践能力。

骆芃芃主讲
骆芃芃主讲:非遗保护与学科建设
课程伊始,骆芃芃首先回顾了近年来篆刻艺术发展的两项重要成果:中国篆刻成功列入联合国人类非物质文化遗产代表作名录,以及金石篆刻列入国家级非物质文化遗产代表性项目。作为两项工作的亲历者、主要组织者和项目申报负责人,她结合自身参与申报的经历,阐释了非遗保护对于篆刻艺术传承发展的重要意义。她指出,非遗身份不仅意味着文化价值获得国际和国家层面的认可,更意味着篆刻艺术拥有了更加完善的保护、传承与发展的生态环境。

与此同时,她回顾了中国艺术研究院于2007年设立全国首个篆刻艺术创作与研究硕士点、2015年设立博士点的发展历程,作为篆刻学科硕士点和博士点的申请人和创立人,她强调篆刻进入高等教育体系,实现了从文化保护到学科建构的重要跨越。她认为,非遗保护解决的是文化延续的问题,而学科建设则解决了人才培养的问题,两者共同构成了篆刻艺术发展的基础,真正实现了“保护、传承、发展”三位一体的体系建设,也为青年学子提供了更加广阔的发展空间。

讲课现场
创作方法体系:主题性创作与非主题性创作
围绕课程主题“印章创作”,骆芃芃重点梳理了篆刻创作的方法体系。她首先将篆刻创作划分为主题性创作(命题创作)与非主题性创作(自主创作)两大类型,并结合建党百年、大运河文化工程、北京中轴线等国家重大主题创作案例,详细分析了命题创作的特点与难点。她认为,主题创作最大的挑战在于“戴着镣铐跳舞”,艺术家既要尊重既定主题,又要在有限空间中完成具有创造性的艺术表达,因此,这真正考验的是艺术家的综合修养、文化积累与设计能力,而不仅仅是篆刻技巧。

讲课现场
对于自主创作,她强调艺术家拥有更大的自由度,但自由并不意味着随意。无论主题创作还是自主创作,都应该是“主题先行”,真正理解文字内涵,建立情感共鸣。特别是在重大主题创作中,只有真正做到与时代、与历史、与文化产生共情,作品才能具有感染力和生命力。

讲课现场
创作理念及创作的具体方法
在创作理念方面,骆芃芃提出,篆刻艺术不仅是文字的镌刻,更是思想与情感的表达。她将篆刻形式进一步划分为意象表达、形式表达以及二者结合三种类型,并重点阐释“意象表达”这一核心观念。她认为,篆刻不同于绘画,不能依赖具象形象,而是通过文字、章法、线条、刀法等元素,引导观者产生联想和精神共鸣,使有限的文字承载无限的文化意境。

现场示范
课程中,她结合《道生一,一生二,二生三,三生万物》《上善若水》《惊蛰》《春分》等作品,讲述自己如何从文字内容出发,将自然节气、生命状态、哲学思想融入印章设计,通过印材选择、印钮造型、刀法变化、章法经营等多重因素,共同完成作品的意象塑造。她强调,篆刻创作真正重要的是文字内容、表现形式、载体(印材、印钮)乃至展示环境之间的整体统一,使作品形成完整的艺术语言。
围绕篆刻创作的具体方法,骆芃芃系统讲解了“字法、章法、刀法”三法合一的理论体系。她指出,字法决定艺术风格的形成,章法决定整体结构的秩序与气韵,刀法则是最终完成艺术表达的重要媒介。一枚优秀的印章,应当兼具书法韵味与金石气息,以及字法、章法和刀法三者的完美统一。

印稿设计

现场示范

现场示范大把攥执刀法
字法部分
在字法部分,她强调“印从书出”的传统理念,认为篆刻必须建立在个人篆书风格基础之上,艺术家的书法定型,往往决定着篆刻风格的最终形成。她结合邓石如、赵之谦、吴昌硕、齐白石等历代篆刻大家的发展历程,分析他们如何在长期探索中形成独具个性的篆书体系,并最终建立自己的篆刻风格。

现场示范钤印
章法部分
在章法部分,她不仅讲解了分朱布白、布字方法、重心处理、趋向统一等传统规律,更强调章法不是固定公式,而是在不断制造矛盾、解决矛盾中实现整体协调,最终形成富有生命力的画面结构。
刀法部分
对于刀法,她重点分析了切刀、冲刀、单刀冲以及吴昌硕钝刀等不同刀法的艺术特点,并结合自身经验指出,刀法不仅体现技术,更直接影响艺术表达的准确性。她特别提出,自丁敬切刀、齐白石单刀冲以来,篆刻刀法数百年来鲜有重大突破,希望青年学子能够在继承传统基础上继续探索新的刀法语言,为篆刻艺术的发展注入新的可能。

边款刻制

边款拓制

现场示范作品
在现场示范环节,骆芃芃完整演示了一枚印章从选石、设计印稿、反字书写到实际奏刀的全过程。尤其是她以自己独特的“大把攥”刀法,结合一般执刀法,分别示范了刻印和刻边款的过程。她特别强调,应尽可能减少对印床、印规、镜像、过稿等辅助工具的依赖,通过长期训练培养手感、眼力和空间转换能力,使创作者真正建立独立完成篆刻创作的能力。她认为,艺术训练最终依靠的是自身能力,而不是工具,只有不断提高个人基本功,才能真正做到“斫印如泥”。

斫印如泥

2026年6月26日“名家示范课”课上讲解演示稿
讲演者:骆芃芃

斫印如泥
2026年6月26日“名家示范课”之后二度创作稿
篆刻作者:骆芃芃
课程最后,骆芃芃结合自己几十年的创作体会寄语青年学子。她认为,真正的艺术创作者始终保持不断否定自我、不断突破自我的精神状态,在持续探索中苦苦寻找新的艺术表达。艺术创作不仅是创作者意愿的实现,更是一种生命方式,是艺术家存在的意义所在。她勉励同学们始终保持对艺术的热爱和探索精神,在继承传统基础上不断创新,以更加坚定的文化自信推动篆刻艺术薪火相传,真正做到“勇猛精进,斫印如泥”。

师生合影
(来源:中国艺术研究院研究生院)
艺术家简介

骆芃芃 I LUO PENGPENG
中国艺术研究院篆刻院原院长
中国艺术研究院创作(学位)委员会委员
博士研究生导师
国家艺术基金专家委员会委员
第十三届全国政协委员
享受国务院政府特殊津贴专家
中国书法家协会理事
女书法家委员会副主任
西泠印社理事
中国(广西)篆刻艺术馆馆长
曾荣获“庆祝中华人民共和国成立七十周年纪念章”“全国先进工作者”“文化部(现为文化和旅游部)优秀专家”“文化部(现为文化和旅游部)非物质文化遗产保护工作先进个人”“全国文化系统先进工作者”等荣誉。
作品多次参加国内外书法篆刻展览。先后举办个人艺术展“天翰云章金石永年——骆芃芃篆刻书法艺术展”“中国印”的世界——骆芃芃篆刻书法艺术展(分别于英国伦敦和日本东京举办)、骆芃芃精品展【分别于中国国家博物馆和中国(广西)篆刻艺术馆举办】、“美丽中国美丽英国-24节气骆芃芃篆刻书法英国展”等。多次赴欧美、东南亚等国家和地区举办展览、讲学和艺术交流。
作品被中国美术馆、国家博物馆、人民大会堂、中国艺术研究院、英国大英博物馆、英国皇家艺术学院、捷克国家博物馆等机构收藏。编著、主编和编辑有《篆刻基础教程》《中国艺术研究院学术文库·青草芃芃——骆芃芃文论集》《荣宝斋珍藏墨迹精选·吴昌硕书札选粹》(珍藏系列共22册)、《寿山石鉴藏指南》《中国印的世界——骆芃芃篆刻书法艺术展作品集》《中国艺术研究院著名艺术家系列作品集·骆芃芃》等书籍百余部,并有《印章是汉字发展的活化石》等多篇学术论文发表。
