一个人一生会经历无数次的感动，有多少是源于艺术？很少有人去统计。对于我来说，近些年印象深刻的触动有两次：一次是在遥远的圣彼得大教堂面对米开朗基罗的伟大雕塑，一次是在我乡下的工作室面对旷野中的一棵小树。
我有很多雕塑是在乡下一个简易的小工棚完成的，也有一些是在荒郊野外创作的。每当创作时，远处山坡上的一棵小树和那一件件没完成的泥塑胚胎，以及沉浸于其中的孤单的我，形成了一种非常神秘的默契。有时候我会把旷野中的那棵小树当作美丽的少女，有时会当作温柔慈祥的母亲，有时候我会把她当作我日夜思念却不敢想起的父亲。
蔡玉水创作《父与子》
一次，罕见的暴雨袭击了寂静的山野之夜，我被雷声惊醒，戴上草帽穿上雨衣，将院子里放置泥巴的大缸急急盖好，把已经被冲刷得只剩骨架的泥稿搬进小屋子后，便本能地抄起摄像机朝旷野里的那棵小树奔去。我很想知道，暴风雨中的那棵小树会是怎样一种风采？当闪电直立着把天空划开一道道血盆大口，面对旷野里那棵在暴风雨中挣扎狂舞的小树，我看到生命的意志与力量，我感到自己是活着的！
蔡玉水雕塑作品《行走的僧侣》
清晨的山野恢复了常态，旷野里的那棵小树静静地伫立着，似乎什么也没有发生，我被深深地感动了，我感动于这种用生命舞蹈之后的沉默无言！于是，面对那片旷野、山川，我有了一个浪漫的幻想，什么时候可以让这棵小树不再孤单寂寞，让她的周围不再那么荒芜，让这片旷野山川生机盎然、万花盛开。
《母爱》蔡玉水与双泉万亩油菜花田的大地艺术
最初落脚这片山野，本意只是躲开城市无休止的喧嚣，寻一处僻静角落安心创作。看多了都市里的热闹浮华，一心只想守着绘画与泥土，独享这片山野的清宁。我也曾向往古人归隐田园的闲适，以为沉浸在自我的艺术天地里，不问世事纷扰，便是内心最好的安放。
《祈祷》蔡玉水与双泉万亩油菜花田的大地艺术
可日复一日守着这片土地，日日望着连绵群山，看着乡亲们守着故土，却常年困于清贫，我终究无法固守一己安宁、对眼前的困顿视而不见。城市蓬勃发展的背后，是广大乡村的落寞凋零：无数年轻人告别妻儿老小奔赴城中谋生，撑起都市繁华，故土却日渐寥落。太多创作者只在笔墨间抒发浅淡乡愁，少有谁愿意把这份乡愁化作扎根乡土的赤诚眷恋。身为心怀良知的艺术家，我们不该只困在自我天地里感伤。艺术赋予我感知美好的能力，更教会我心怀悲悯，与万物共情、体恤苍生。倘若所有艺术创作只用来慰藉自我，便失了扎根大地的本源，少了本该应有的温热。
欢乐的双泉
旷野里这棵历经风雨依旧屹立的小树，叩开了我心底更深层的思索。她无人照料、无人相伴，倾尽一身气力在风雨里尽情舒展，待风雨散尽，又复归安然静默。这份热烈盛放过后的无言自持，让我恍然读懂生命最本真的内核：生命的奔涌绽放，本是源于内在本能，而非外在期许。而生命真正的意义，从来不是独善其身的避世，而是扎根一方土地，以自身微光滋养周遭万物，这也恰恰印证了那句道理：唯有真心去热爱脚下土地、善待一方百姓，在双向的付出与相守中，才能收获独属于灵魂的丰盈，实现彼此成全。
《山乡情歌》蔡玉水与双泉万亩花田的大地艺术
终于，我慢慢放下隐逸独处的念想，把整颗心交付给这片旷野。用我半生熟稔的艺术，一点点浸润这片土地：把雕塑妥帖安放于山野之间，让大地成为承载作品的底色；顺着土地的禀赋培育生机，让诗意顺着阡陌铺满乡野。我只是凭着心底最朴素的善意默默耕耘，陪着这片土地慢慢苏醒，陪着山里人家慢慢安稳。我用真诚的心与艺术家的眼睛记录下这里的每一缕晨昏和烟火，只为让这片藏在深山里的纯粹与美好，能被更多人看见。
《山路弯弯》蔡玉水与双泉的大地艺术
岁月缓缓流淌，在日复一日的相伴耕耘里，曾经沉寂贫瘠的小镇，渐渐生出蓬勃生机。荒坡开出繁花，山野萦绕诗意，寻常烟火里，多了星星点点艺术的气息与暖意。十七载朝夕相守，一人，一树，一片旷野，彼此凝望，一同扎根，一同生长。世人修行，多求内心古井无波、看淡世间悲欢离合，修得八风不动、万事淡然；可我这十七载山野修行，并未修成这般看破世事的笃定，反倒伴着小树一天天的成长愈发脆弱柔软：山间飞鸟一声清啼，泥土里冒头的嫩草新花，乡野百姓质朴的一抹笑脸，都能轻易叩击心扉，令我动容落泪。这份愈发丰盈的共情，让我们在漫长岁月里完成了一场孤寂却又浩荡的相互成全。
蔡玉水与雕塑《母爱》在双泉大地艺术现场
天色慢慢暗了下来，大朵大朵云团奔涌翻卷，再度漫过整片山野。远处雷声阵阵，如奔马踏地，向着这座小镇、向着我守候十七年的旷野一路而来。一场更加浩荡的风雨，又将如约而至。而山坡上的那棵小树早已静静伫立，做好了再次迎风起舞的准备。
（文/蔡玉水 来源：爱济南新闻客户端）
艺术家简介
蔡玉水，北京画院原副院长、艺术委员会副主任、一级美术师。
蔡玉水在绘画、雕塑、电影等方面均有突出成就，是中国当代最为优秀全面的艺术家之一。
蔡玉水1963年出生于济南，六岁起师从山东艺术学院著名画家、教育家段谷风先生学习绘画。曾先后任教于山东艺术学院、新加坡南洋艺术学院、山东工艺美术学院。
1995年，蔡玉水历经十年艰苦创作完成里程碑式的大型水墨历史人物组画《中华百年祭》，1995年6月年仅三十一岁的蔡玉水在中国美术馆中央圆厅成功举办《中华百年祭》蔡玉水画展，成为新中国建国以来享有在中国美术馆中央圆厅举办个展这一殊荣最年轻的艺术家。
1995年年底应邀赴印度尼西亚巴厘岛、新加坡南洋艺术学院进行创作、教学及文化交流。1999年举办蔡玉水亚洲巡回画展。2004年入北京画院任专职画家至今。
2005年以来先后承担由中宣部、文化和旅游部、中国美协等主办的“国家重大历史题材美术创作工程”中《刑场上的婚礼》（与王明明先生合作）“中国共产党建党100周年大型美术创作工程”中《国殇公祭》（与买鸿钧先生合作）以及“山东省重大历史题材美术创作工程”中《五三惨案》等多项国家重要的创作任务。
并先后荣获“2008·中华十大财智人物”大奖、第六届“北京中青年德艺双馨文艺工作者”，第十五届中国经济论坛“中国创新榜样奖”等。
2009年至今，蔡玉水甘于寂寞扎根边远贫困的山村，在全国范围内率先提出了“艺术改变乡村”的创新理念，帮助济南市双泉镇的父老乡亲摆脱贫困走向美好生活，进行了一系列大胆的助推乡村发展的艺术实践。其中由他倾力出资、导演，为双泉镇量身定制的院线电影《艺术也疯狂》于2017年6月16日在全国公映。电影先后获得第26届金鸡百花电影节新片优秀奖、第五届温哥华华语电影节“红枫叶奖”最佳美术和最佳男演员双料大奖，济南市第十一届“文艺精品工程”一等奖，第十一届泰山文艺奖等多项大奖，电影入围十余个国际国内电影节。并被中国电影博物馆永久收藏。
蔡玉水的绘画艺术作品深受世人的喜爱，被世界多家博物馆、美术馆、艺术机构以及私人所收藏。
