2026年9月27日，中国艺术研究院写意画院黎柱成导师研修班开展第二次集中授课。全体学员齐聚中山小榄颐真园，开启一场由导师精心擘画、匠心设计的沉浸式写生课程。不同于常规户外写生直接对景落笔的模式，本次课程从选址布局到教学流程，皆经过周密考量。黎柱成导师为打通“鉴古知法、师法自然”的修习脉络，特意将课堂设于这座藏有历代翰墨珍品的雅致私家园林，创新设置先观古鉴藏、后实景写生的递进式教学模式，让学员以古画筑基、以实景悟道，实现传统笔墨法理与自然写生实践的深度融合，尽显严谨治学的育人初心与别具一格的教学巧思。
颐真园内揽月阁为核心书画典藏空间，汇聚历代名家翰墨。课程伊始，全体学员围坐揽月阁，在园主吴桂昌先生与黎柱成导师的共同带领下，近距离品鉴历代书画真迹。黎柱成导师立足写意创作维度，逐一解析藏品的立意构思、章法布局、笔墨虚实与造境法理，细致拆解传统写意绘画的核心精髓；吴桂昌先生则从收藏溯源角度，补充阐述古画的流传脉络、艺术价值与时代审美。双维度的深度解读，让学员跳出印刷范本的局限，直面原作笔墨气韵，真切触摸传统国画的文脉底蕴。
中山市前教育局美育教研员沈文莅临现场全程观摩教学，对本次“鉴古+写生”的创新美育模式给予高度肯定与赞许。他表示，此类高品质、重传承、重实践的专业研修课程极具价值，希望能够常态化开展，持续赋能中山及周边区域美术美育事业高质量发展。与此同时，本次精品课程也收获港澳美术界的高度关注与热切期盼，众多港澳美术创作者纷纷呼吁课程落地港澳，让优质的岭南写意教学资源惠及更多大湾区艺术从业者。
鉴古悟道之后，课程转入实景写生环节。颐真园草木繁盛、四时含韵，水石相生、景致天然，为花鸟写意创作提供了得天独厚的写生语境。课堂之上，黎柱成导师徐徐展开十米长卷，现场挥毫创作《百花长卷图》。他一边从容运笔、落墨赋色，一边细致讲授写意写生的核心要义，重点引导学员摒弃机械描摹物象的固化思维，学会观察取舍、提炼神韵、概括造境，掌握“源于自然、高于自然”的写意创作真谛。全程示范细致入微、法理清晰，笔墨灵动苍润，章法开合有度，为全体学员带来直观深刻的专业示范。
学员们全程凝神观摩、潜心体悟，认真记录笔墨技法与创作思路。示范结束后，大家分散于园林各处择景写生，将揽月阁鉴古习得的传统法理，与眼前鲜活的自然物象相融结合，大胆突破固有创作模式，在实景实操中锤炼笔墨、精进画艺，收获颇丰。
导师寄语
本次是写意画院研修班的第二节课程，我特意将课堂设于颐真园开展研学写生。园主吴桂昌先生深耕园林花艺数十载，学识渊博、心境雅致。园内草木品类繁盛、景致天然，山水花木皆含画意，是画者师法造化、淬炼笔墨的绝佳场地。
本届学员各有所长、勤学善思，绘画功底扎实、求学态度端正，整体修习氛围纯粹浓厚。希望大家珍惜本次鉴古写生的难得机缘，深耕传统、融通古法，亲近自然、体悟万象，在反复实践中打破固有创作思维，稳步精进画艺、沉淀功力。愿诸位潜心求索、笃学不辍，在写意艺术的道路上日日新进、学有所成。
（文/黎柱成）
学员心语
麦炽亮：非常荣幸参与研修班第二节课程，跟随黎柱成导师走进颐真园研学写生。沉浸式的实景教学彻底刷新了我对国画写意艺术的认知，在导师细致的示范与法理讲解中，我对笔墨语言、物象取舍与写意表达有了全新的理解，专业能力得到显著提升。
颜凝峰：作为一线美术教师，能在工作之余参与本次高端研修课程，倍感珍贵。班级研学氛围纯粹浓厚，同好相伴、共学共进。跟随黎老师沉浸式实景写生，深度体悟岭南写意的笔墨魅力，每一堂课都干货满满、收获良多，十分期待后续课程。
谭以娜：平日研习多聚焦山水题材，本次研修课程让我系统接触花鸟写意领域。在颐真园观古鉴藏、实景写生，跟随导师拆解花鸟写意技法，有效补足了自身创作短板，拓宽了艺术创作维度，让我的国画研习之路更加全面、更加开阔。
廖艺军：一直仰慕黎柱成导师纯正醇厚的岭南写意画风与深厚艺术造诣。本次系统研修，让我得以近距离跟随名师鉴古研学、游园写生，极大开阔了艺术眼界，明晰了传统笔墨的传承内核。过往独自写生常无章法、无从落笔，经过导师系统教学与实景示范，我彻底转变了写生思维，找准了研习方向，受益匪浅。
卓少浩：这是我第一次开展实景花鸟写生，真切体会到临摹范本与实景创作的巨大差异。临摹有章法可依，而自然物象繁杂多变，需要自主解构、取舍、重组。黎老师的现场长卷示范，让我彻底读懂了写意写生重构造境的核心要义，突破了固有绘画思维。
张启凡：颐真园古意盎然、步步成景，一草一木皆藏写意风韵。黎柱成导师现场十米长卷创作，笔墨精到、构思巧妙，完整呈现了从观察物象、提炼神韵到落笔成画的全过程，直观易懂、极具启发，为我的实景写生创作提供了重要指引。
李志平：全程观摩导师长卷写生示范，让我深刻践行了“艺术源于生活而高于生活”的艺术真谛。自然花草形态繁复、百态千姿，唯有通过艺术提炼、大胆取舍、概括凝练，方能舍去繁冗、留住神韵，这是我本次课程最大的感悟与收获。
黄健炽：作为业余书画爱好者，能参与本次高品质写意研修课程，跟随名师入园研学写生，我倍感珍惜。在浓厚的艺术氛围中深耕正统写意笔墨技法，每一次观摩、每一次体悟，都让我的笔墨功底与审美认知稳步精进。
卢炯坚：本节园林写生课程内容充实、指导性极强。在黎老师的悉心讲授与现场示范中，我系统掌握了观察自然、提炼物象、取舍虚实、营造意境的方法，真正读懂了传统笔墨与自然实景相融共生的写意创作逻辑。
麦银好：黎导师现场创作从容洒脱、气韵十足，墨色层次丰富，运笔灵动有度、收放自如。全程沉浸式观摩，让我直观窥见写意笔墨的精妙细节，也清晰正视自身创作的短板与不足。未来我将静心沉淀、勤练不辍，扎实锤炼笔墨功底。
唐海燕：本次研修课程让我受益匪浅、深受启发。黎老师带领我们直面自然实景、深耕写生实践，亲身示范如何概括景物、梳理画面、化繁为简，这套从实景观察到笔墨落地的系统教学，极大提升了我的写意把控能力与造境能力。
李武耀：有幸参与本次精品研修课程，全程观摩导师十米长卷创作，内心深受震撼。我不仅读懂了观物取象、积墨造境的写意真谛，更敬佩导师潜心治学、深耕艺术的敬业风范，这是一堂入心、入眼、入魂的美育精品课。
赵占霞：格外珍惜本次园林写生的学习机会。以往作画多伏案临摹固定范本，置身颐真园方知自然万物灵动多变、意蕴无穷。经由导师的细致点拨与现场示范，我对花鸟写意的取势、构图、造境有了更为真切通透的体悟，获益良多。
邹艳平：跟随黎老师走进私家园林写生，收获颇丰。园内植物品类丰富、姿态各异，为花鸟写意创作提供了鲜活生动的原生素材。观摩长卷创作后，我深刻明白写意重神似、轻形似的核心特质，未来将多入自然、多练笔墨，精进画艺。
李宝意：本次园林写生课程体验极佳、感触深刻。置身雅致静谧的园景之中观物落笔，心境沉静、灵感充沛。通过观摩黎导师十米长卷现场创作，我成功突破固有临摹思维，学会从自然万象中提炼笔墨意境，创作思路被极大打开。
（来源：岭南艺术大观）
画家简介
黎柱成，号栋石、别署雨梦轩主人，中山小榄人。中国艺术研究院研究生院中国画研究生班结业。高级美术师、中国美术家协会会员、文化和旅游部中国画创作研究院研究员、中国长城书画院常务理事、广东省美术家协会理事、中国画艺委员会委员、粤港澳大湾区美术家联盟副主席兼中国画艺委会副主任、广东省中国画学会创会理事、广东省文史研究馆艺术中心特约研究员、广东省政协书画院特邀理事、广州美术学院中国画学院外聘教师、中山市中国画学会会长、中山市美术家协会名誉主席。
2006年，被中国收藏家协会授予中国收藏家最受关注的中青年画家、《中国美术》授予全国名家年度杰出画家。2007年，先后评为当代30位最具学术价值与市场潜力的（花鸟）画家、《中国书画报》2007年中国画年度十大人物。
1985年起，有作品先后在韩国、新加坡、马来西亚、泰国、英国、巴西、澳大利亚等国家以及中国台湾、香港、澳门等地参加联展。
2008年起，连续三届应邀参加2008北京、2012伦敦、2016里约“奥林匹克美术大会”，其中作品《清气》在“2008年北京奥林匹克美术大会”国际大展中获中国画银牌奖，作为奥运文化代表成员代表国家参加北京奥美大会并分别出访英国伦敦、巴西里约和“中、巴文明对话高峰会”等中外文化交流活动。
2016年起，在山东潍坊连续五届从第六届至第十届“中国画节”中举办个人专题画展。并先后在北京、天津、重庆、陕西、湖北、河南、浙江、广东、云南等省级美术馆举办个人画展十多次。在广州、中山举办高剑父学术提名展首展“广府——黎柱成国画艺术展”和“融南北化乾坤——黎柱成中国画作品展”。
2017年，由广东广播电视台拍制的《文化珠江·师法自然——画家黎柱成》专题片五一节晚在广东台珠江频道首播。出版有:《美术家——中国当代最具影响力的画家黎柱成（卷）》《当代著名画家技法解析——黎柱成写意花鸟》《21世纪有影响力画家黎柱成个案研究》《大匠之门——黎柱成大景花鸟精品》《苍浑气格——黎柱成中国画作品集》《中国高等美术院校教学范本选第一辑黎柱成花鸟精品》《黎柱成画集》等十多部。
作品曾被国际奥委会、中国美术家协会、中国艺术研究院、重庆美术馆、广东美术馆、广州美术学院大学城美术馆、佛山石景宜刘紫英伉俪文化艺术馆、珠海古元美术馆、中山美术馆高剑父纪念馆等单位，以及海内外藏家收藏。
