趣味是最好的老师，书法学习亦是如此。人生贵有雅趣，心怀趣味，方能活得生机盎然，乐而忘忧，不觉岁月流转。梁启超先生有言：“凡人必常常生活于趣味之中，生活才有价值。……我觉得天下万事万物都有趣味，我只嫌二十四点钟不能扩充到四十八点，不够我享用。我一年到头不肯歇息，问我忙什么？忙的是我的趣味。”
乐道守真的戴丕昌正是这样一位以趣味浸润艺术的师者。自山东管理学院艺术学院院长岗位退休后，他依然胸怀艺术教育初心，创办文昌书院，深耕书艺，传承传道传仁，滋兰树蕙，桃李芬芳。
受戴老师艺术情怀感召，我这名“六零新青年”在退休之后，亦踏入书艺之门。寒来暑往，时序更迭，文昌书院门前的银杏叶黄而复绿，绿而复黄，由篆隶到魏碑至行楷，习练草纸堆了一摞又一摞，无论朔风凛冽，抑或是盛夏酷暑，都未曾消减伏案习字的热忱。学书有法，学贵有恒，贵在坚持。
宋代文豪欧阳修先生说得好：“明窗净机（几），笔砚纸墨，皆极精良，亦自是人生一乐。”
以文会友，以友辅仁。每到要上课的周六上午，我便带上两周临写习作，从济南长清大学城赶往文昌书院，聆听戴老师指点，解惑释疑。两周一次的线下课堂，已然成为心中最殷切的期盼。“独行者速，众行者远”，文昌书院的魅力，不只在于笔墨习练，更在于这里汇聚了一群志同道合的同好。书友之间相互切磋，彼此砥砺，一同漫步于书法艺术的殿堂。戴老师用心用情，营造出了一方温润浓厚的研习氛围，师友彼此照亮，共沐传统文化的熏陶。
文昌书院这份和乐向上的学习氛围，首先源自戴丕昌丰厚的教学阅历，更源于他真诚温厚的人格修养。而在教法上，由篆书开始，夯实用笔根基，则是其教学尤为鲜明的特色。元人赵孟頫云：“结字因时而传，用笔千古不易。”掌握运笔之道，正是书法初学者首要攻克的功课。
为帮助初学者尽快通晓执笔行笔要义，戴老师结合数十年书写实践与教学经验，引导大家从篆书入手，且选用大笔习写大字，在起收转折之间，真切体会毛笔运行的法度。我在临摹清代邓石如先生《白氏草堂记》之后，又临写其篆书《心经》，逐步掌握篆书中锋行笔的要领，为日后临写其他书体打下了坚实的基础。
“书读百遍，其义自见”，临帖习字亦是同理。在一遍又一遍摹写实践之中，慢慢熟悉了毛笔的习性，线条不再那么虚浮，渐渐能够驾驭住笔锋，慢慢找着毛笔在宣纸运行的感觉。与此同时，也逐步熟识笔墨纸砚的基本知识：分辨狼毫、羊毫、兼毫的特性，知晓三尺整张、四尺对开等纸张规格，分清生纸、熟纸与半生熟之异同，体会出墨色浓淡变化之微妙。
历代书论凝聚古人对笔墨规律的思考，是留给后人的宝贵精神财富。戴老师亲自选编《古代书论选译》一书，每堂课带领大家品读研读一篇，以提升大家书法理论素养。将书论研读、作业点评与临帖实践融为一体，可谓是戴老师文昌书院教育教学的精华所在。以书论指引书写实践，在临摹中体悟古人书学思想，于作业点评之中明晓得失优劣之处。
“粗不为重，细不为轻。纤微相背，毫发死生”，南朝书法家王僧虔在《笔意赞》一文中曾说到，粗笔不显得浓重，细笔不感到轻浮。纤微之别关系到字的向背之分，毫发之差决定字的生死优劣。可见运笔细微之严谨，一丝一毫不可轻心疏忽。
“察之者尚精，拟之者贵似”，唐代书法家孙过庭在《书谱》一书中也强调，临帖必先细观字之点画微妙异同，摹拟时力求形似，此为不可逾越的基本功。
点评习作之时，戴老师每每旁征博引，娓娓道来，引用古人书论，寥寥数语便点破迷津，使我们知其然，更知其所以然。
甲辰初冬的上课情景，至今想来依然历历在目。那天戴老师带领大家一起学习了《古代书论选译》中苏轼论书篇章，读到“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也”，戴老师融理论于实践，详细解读，一幅上乘书法，恰似鲜活生命体，神采、气韵、骨力、筋肉、血脉缺一不可，五者相融，方能造就形神兼备、气韵生动的佳作。
作业讲评环节时，他又点出大家普遍存在重外形而少神采的问题，援引王僧虔之论：“书之妙道，神采为上，形质次之。”着重阐释了神采对于书法的意义，并现场示范苏轼行书《次辩才韵诗帖》，向大家直观演示何为“形神兼备”。那一课，由形似谈及神似，让我们深深记住了书法真谛奥妙，学书不能止于摹其外形，更要追求笔墨内在的精气神韵。
回望漫漫书法史，尽是中华传统智慧的沉淀。致敬经典、研习经典、传承经典，亦是文昌书院教学的重点所在。习书之路，便是一步步走进传统文化的旅程。历代名家法帖，多是传世文学佳作，临摹过程，既是锤炼笔法结构，亦是感悟古人文心诗情。
初学篆书时，戴老师精选邓石如《白氏草堂记》作为大家临摹范本。因是墨迹原帖，便于直观体察其运笔流转、线条遒劲之妙，而书帖原文取自白居易散文名篇，文情书艺，交相辉映，相得益彰。后来进入行书研习阶段，“二王”法帖自是绕不开的高峰。书友之中，或临《兰亭集序》，或摹《怀仁集王羲之圣教序》。结合我的志趣与学习进度，戴老师建议我先从赵孟頫行楷《洛神赋》入手，再溯源“二王”。
《洛神赋》是三国曹植的辞赋经典，抒写他与洛水之神宓妃相遇相失的情思，文辞富丽，意境缠绵。“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松”，写尽神女绝代风姿，流传千载。
赵孟頫书写的《洛神赋》有多个版本存世，笔法圆融秀逸，气韵流动，字体由楷到行，非常契合原作幽婉华美的情调，文墨相生，笔墨相融，是元代行书的典范之作。
《洛神赋》作为文学与书法的传世双璧，每习临一遍，便是向经典致敬一回。
书以载道，文以寄情。书法艺术源远流长，蕴含着中华优秀传统文化的精神密码。学书不仅是锤炼笔墨技法，更要读懂古人的书艺哲思。
古人云：“取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下。”临书习字，亦是修身静心的过程。一笔一画之间，与古人对话，与文字相逢，诚如程大利先生所言，书画可让人“静下来，淡下来，慢下来”。
技与道并行，字内功与字外功同修。戴丕昌文昌书院书画艺术教育已形成自己独树一帜的教学理念：技法修炼与文化涵养相结合；研读古代书论与当代习练实践相结合；临摹名帖与自我创作相结合；打磨书写技艺与提升审美品鉴相结合。在墨香氤氲之中潜心研习，于笔墨之间安放身心，传承文脉。
（文/马银华，文学博士，山东管理学院教授、艺术学院原党总支书记 来源：翰墨名家书画收藏）
画家简介
戴丕昌，号云峰山人，祖籍莱州。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师，山东大学品牌与传播研究所教授，博士生导师，山东省美术家协会原理事，中国国家画院程大利工作室访问学者。山东省教学名师，山东省优秀教师，山东教育书法家协会副主席，山东管理学院艺术学院原院长，现任山东管理学院书画艺术研究院院长、山东诗词学会诗书画院副院长。
