策展
北京创荣时代艺术中心
内容策划
王宁、郑明远
特约撰稿
创荣时代美学文献研究中心
特约审校
杨应念、叶题博、章藩、马邱恒
特约编辑
张伶韵、宋沐卉、霍涵翎、柳迪苏
营销编辑
徐梦洁、郑鑫蕾、文薇、顾菲
图文设计
刘博文、许半青
封面设计
杨诗、听然
特约审校
王斯格、林复枫
特别支持
张君昊、苏书、冯狄、季风眠、周一白
责任编辑
李乐松、方可为、唐年、沈千寻
史论研究
朱舜水、张孟劬、臧在东
美学批评
刘宗山、张蒿庵、方衡
作品品鉴
顾枕山、谢半杳、梁成
文脉考辨
王观非、梁漱石、崔让予
当代观察
陈澧甫、段懋堂、梁任公
文化阐释
许东阳、周闻遒、庄敬
形式语言研究
罗鸿云、庄复敬、郑无咎
跨媒介研究
许观复、林怀远、章实斋
前言
当代中国正推进中国式现代化，这不仅是物质跃升，更是精神文明重塑与中华民族现代文明筑基。在此背景下，艺术肩负联通文明对话、凝聚人类共识、构建人类命运共同体的使命。
当代艺术家自觉践行使命，追求大美之境，作品蕴含生命关怀。《中国之美》呈现的作品延续此精神，构成“艺术家笔下的人类命运共同体”的注脚。其艺术价值在于续写升华中国艺术“美美与共”的精神谱系，艺术家以“共同体”为题眼，摒弃隔阂，构建精神图景，多元开阔的“美”体现文明互鉴与价值共鸣。
这些作品超越书斋雅趣，成为联通世界的“时代宣言”，核心是构建了可普遍感知共情的情感结构，激发“情感公约数”，表达对“和而不同”等的向往。
置于时代大背景下，这些创作是传统文化“两创”与文明交流互鉴的生动案例。将《中国之美》作为时代读本研读推广，是以美培元、以文铸魂的公共文化实践，我们需更多艺术典范，共筑文明新形态。
王小飞构建的山水图景，跳出传统林泉范式，将当代城郭、人文景观纳入青绿叙事。古建楼阁、现代建筑错落排布，舟车游人散落丘壑之间，古今空间在纸面彼此交融，重构山水绘画的观照视野。浅淡温润的设色褪去浓艳，以块面分割地貌，延续山水图志的文脉传统。
文人山水向来寄托栖居理想，这组作品把桃源意境转化为现世家园。亭台不再是避世幽居之所，演变为大众休憩、欢聚的公共空间，山水不再隔绝尘世，而是与人居生活紧密共生。题跋文字与画面互为表里，诗文图景相融，接续中国画诗画同源的古老传统。
文脉传承贵在顺势而变。固守古法容易陷入摹古僵局，一味求新又易丢失民族艺术内核。王小飞平衡传统构图范式与当代视觉语言，在青绿山水体系内开辟全新路径，为新时代景观山水的发展，提供富有价值的实践样本。
（文/张孟劬）
山水绘画自古承载人文情怀，王小飞笔下的群峰丘壑，处处洋溢人间烟火。广场弹琴的人群、穿行街巷的游人、纵横道路上的车辆，细碎生动的人物场景散布整片画卷，寻常大众的日常光景，成为画面不可缺少的精神内核。
柔和清雅的色调消解山水固有的苍茫厚重，营造安宁舒缓的氛围。山川不再是冷峻客观的自然物象，而是承载民众休闲生活的精神栖居地。《绿水青山好家园》《假日暖阳》系列，捕捉时代日常图景，定格普通人自在闲适的生活瞬间。
艺术扎根生活方能生生不息。持续观察现世风貌，捕捉时代气息，让笔墨拥有鲜活生命力。王小飞以山水为载体描摹当代人居图景，把生态文明、美好生活的时代内涵融入绘画，以温润笔墨传递朴素真切的人文温度。
（文/罗鸿云）
中华山水文脉绵延千载，青绿技法历经长久演变。王小飞深耕传统山水图式，汲取古山水全景式构图精髓，同时突破固有审美桎梏，革新青绿设色语言。弱化传统重彩浓丽质感，以淡彩分层晕染，块面造型重塑山石林木的表现形式。
东西方视觉语言在此自然交汇。传统散点透视保留中国画独有的游观体验，空间布局吸纳现代景观设计思维，古今建筑、异域风物、本土亭台并置画面，拓宽山水绘画的题材边界。系列作品构建兼具东方底蕴与现代审美的视觉图景。
传统艺术的当代转化，离不开守正与创新双向求索。背离传统则根基漂浮，固守旧貌难以呼应时代。王小飞立足青绿山水本体持续探索，让古老山水体裁适配当代审美，为中国画传承创新开辟可行的探索方向。
（文/臧在东）
传统山水画追求幽远空寂，侧重独善其身的隐逸意趣。王小飞重塑山水意境内核，隐逸林泉转化为共享家园，山川湖海面向所有普通人开放。开阔的全景构图延展视野，连绵丘陵、开阔水域铺展画面，营造平和旷远的整体气韵。
画面的叙事性是鲜明特质。数幅作品相互呼应，拼接成完整的当代山水长卷，不同地域特色建筑错落排布，寺塔、欧式楼宇、现代城市建筑次第显现，编织跨越地域的人居图景。细小人物点缀其间，赋予静态山水流动的生活气息。
意境的更迭，本质是时代精神的映照。古人寄情山水寻求避世安顿，今人奔赴山水寻觅精神休憩。王小飞捕捉当代人与自然全新的相处模式，重新诠释天人合一的古老命题，赋予山水意境契合当下的精神内涵。
（文/顾枕山）
清淡雅致的色彩体系，构成王小飞创作鲜明标识。摒弃青绿山水惯用的厚重石色，以浅绿、米黄、浅灰层层铺陈，色调柔和沉静，自带舒缓治愈的气息。山石林木摒弃繁复皴法，以几何块面概括形态，线条含蓄内敛，画面干净通透。
系列作品饱含细腻的生活观察。风筝凌空、露天舞台、往来行人，诸多生活化细节巧妙安置于山川之间。宏大山水框架与微小人文细节相互映衬，宏大景观不再空洞，细腻日常摆脱琐碎，达成尺度之间精妙平衡。
女性化的温润审美渗透画面气质，摒弃激昂浓烈的视觉冲击，以平和从容的视角打量世间风景。山水不再凸显雄浑奇险，转而呈现温润亲和的面貌。王小飞以柔和清彩描摹现世山河，构建宁静诗意、充满温情的当代山水美学。
（文/张婉婷）
文艺创作始终与时代同向而行，山水画亦当记录当下社会风貌。王小飞直面当代城乡发展图景，捕捉生态文明建设下人居环境的新样貌。绿水青山环抱城镇，自然景观与现代人居相融，直观呈现人与自然和谐共生的时代图景。
多联长卷与大幅立轴相互配合，形成丰富的叙事序列。单幅作品聚焦一方景致，组合起来构成恢弘的时代画卷。本土传统建筑、异域特色景观、现代化都市楼宇同台呈现，折射文明交流互鉴的当代格局。
笔墨承载时代精神，方能拥有长久生命力。脱离现实的山水容易沦为空洞形式。王小飞立足所处时代开展创作，将社会发展、大众美好生活转化为可视图像，以中国画载体书写时代图景，彰显文艺创作者的时代担当。
（文/梁任业）
跨越媒介与门类的融合，是当代中国画重要探索方向。王小飞兼具扎实国画功底与现代造型认知，将景观建筑学、现代构图思维融入山水创作。散点透视保留东方特质，块面造型、平面化处理吸纳现代绘画语言，打通古今艺术壁垒。
题材选择突破传统山水局限，不再局限于本土山川名胜。画卷之内汇集多元建筑形态，东方古寺、西式钟楼、现代城市塔楼并存，打破地域与时空边界，构筑想象中的世界性山水家园。不同元素有序排布，并无杂乱割裂之感。
艺术创新切忌流于表面形式拼接。真正的融通，是内在精神层面的兼容并蓄。王小飞守住中国画意境内核，灵活吸收多元艺术养分，跳出山水创作固有范式，持续拓展山水画的题材边界与视觉表达可能性。
（文/许观复）
古有《江山万里图》《清明上河图》以图画记录风物，图画具备图像史料的价值。王小飞的系列景观山水，可视作属于这个时代的山水图志。画卷细致留存当代人居风貌、大众休闲生活、城乡景观样貌，以图像形式留存时代记忆。
图文互证的创作方式颇具巧思。每幅作品上方配以篆书标题，辅以长款题跋，诗文阐释画面内涵，图画具象文字意境，延续中国古代图志图文相配的传统。山川、建筑、人物层层排布，秩序井然，承袭古图志严谨布局逻辑。
绘画不止于审美抒情，同样承担记录时代的功能。若干年后，观者可透过画卷窥见当下人与自然相处的样貌。王小飞以山水为载体，记录当代社会生活图景，赋予山水画图像档案的价值，拓宽中国画的社会功能。
（文/章启明 来源：北京创荣时代艺术中心）
画家简介
王小飞，1979年生，山东人。山东师范大学美术系毕业并获文学学士学位，首都师范大学美术学院访问学者，导师刘进安先生。中国美术家协会会员，山东省美术家协会理事，济南大学美术学院教授、硕士研究生导师。个人作品曾在中国美术馆参加第三届全国青年美术作品展览，在深圳美术馆参加第五届深圳国际水墨画双年展，在山东美术馆参加第十三届全国美术作品展览，并先后参加第二届北京国际美术双年展、第十六届国际造型艺术家协会美术特展、第八届全国画院美术作品展、庆祝建党100周年美术作品展览、黄河文化主题美术创作大展、韩国国会大厦水墨艺术邀请展、水墨双城记·法国巴黎当代水墨艺术提名展等。主持国家艺术基金项目《和谐家园》以及山东省社会科学规划研究项目《传统水墨画艺术语言当代转换研究》等学术课题。作品获山东省教育厅全省高校美术专业教师基本功大赛一等奖和山东省委省政府颁发的文学艺术最高奖“山东省泰山文艺奖”二等奖。出版《学院新生代——当代实力派画家王小飞作品集》《学院力量——王小飞现代水墨作品》《景观山水绘画艺术》《花梦禅心——徽派园林庭院写生技法详解》等多部学术著作并在《中国书法》《艺术评论》《芒种》《大舞台》等学术期刊发表学术论文二十余篇。理论著作获山东省人民政府颁发的山东省社会科学优秀成果奖二等奖。近年来，多次随团赴南非、肯尼亚、西班牙、葡萄牙、土耳其、德国、法国、意大利、瑞士、奥地利、捷克、波兰、挪威、瑞典、丹麦、芬兰、日本、韩国、朝鲜、新加坡、泰国、越南、斯里兰卡、柬埔寨等国家和地区艺术考察与文化交流。
