著名画家李翔先生笔下山水朦胧清幽，自带梦幻空灵的诗意境界。画面烟岚缭绕，青翠山色与墨色相融，光影氤氲柔和，巧妙融合江南温婉灵秀与北方雄浑壮阔，兼具诗情与磅礴气魄。水墨气韵浑然相生，田园清雅风骨与山河豪迈气势并存。观其画作极易触景生情，深沉真挚的情愫流淌于笔墨之间，意境悠远可观可游。作品融汇唐诗、宋词、元曲的文学底蕴，饱含创作者真挚情怀。本平台甄选李翔山水佳作展出，供各位观者品鉴学习。
品读李翔的山水作品，最动人的是那份藏在云雾里的“距离之美”：山石似凌空而立，半隐在流动的烟岚之中，朦胧间自然生出悠远诗意，完全跳脱了南北山水的刻板边界。他的创作始终走南北融合的路子，南方山水的灵秀与北方山水的厚重在画面里你中有我、我中有你，把两种截然不同的气韵揉成了独属于他的精神境界。
这份独特的美感从来不是凭空臆造的产物。李翔常年往返南北写生，从西双版纳的热带雨林，到江南水乡的烟桥柳岸，再到西北高原的雪山丘陵，他踏遍高山峻岭，在雪山下看云影流动，在密林中感受雨雾清凉，在山村里记录鲜活的日常烟火，连羊群、乡野的寻常景致都被他纳入观察视野。他常常在山里一坐就是一整天，从朝霞初升待到晚霞漫山，完整记录下阳光流转、雾岚聚散的全过程，在与自然的深度对话里完成人和山水的精神碰撞，最终把鲜活的现场感转化成画面里的诗意表达。
他始终以古典画论里的“气韵生动”为核心创作准则，让整幅画面的气脉贯通流转。同时深耕书法笔墨，从传统画论里汲取养分，把书法的线条力量融入山水表达，让每一笔都扎实苍劲。他始终追求“新感觉、新方法、新韵味”，拒绝固守旧范式，坚持为时代留痕，在拥抱自然、扎根生活的创作路径里，让笔下的山水既有传统的根脉，又有当代的鲜活气息，最终形成了独树一帜的南北共生的山水风貌。
（文/万徐良，中国军旅书画学会副会长、总编艺术家，美术评论人，资深媒体人，策展人 来源：承凤艺术馆）
李翔写生中
李翔作品欣赏
艺术家简介
李翔，1962年10月出生于山东临沂，现任中国美术家协会副主席、全国政协委员、教授、中国美协国家重大题材美术创作艺术委员会副主任、中国美协第四届中国画艺术委员会副主任、北京大学艺术学院和首都师范大学特聘教授、中国艺术研究院美术研究员，第四、五、六届中国书法家协会理事。为全国宣传文化系统文化名家暨“四个一批”人才，国家艺术基金专家委员会委员，享受国务院政府特殊津贴专家。
代表作品有《红色乐章》《画兵》《父老乡亲》《原乡》《扎西平措上尉和阿爸阿妈》《南沙天浴》《母亲·母亲》《南海·南海》等。
