禅心墨影真性在——从书作见本心，观宋文京的书道艺术

初春时节，云游东粤，欣遇文京，喜结善缘。

走进他的禅道艺林之中，一股清新之气扑面而来，顿感满目生辉，心旷神怡。那真情实感的清水泉涌，那真参实悟的粼粼波光，自他的生花妙笔奔流而出，古雅而现代，朴拙而空灵，奔放而不失法度，沉静而实有变化，博采众长而自成独家。传达给人的力量是壮志凌云的，启悟给人的感觉是豁然洞开的。这是我参观他在普宁举办的禅道书法展的最初印象。

二

历经时光的垂青，交流的加深，我对其书法及书道精髓产生了更深的理解乃至共鸣。

文京的书法有着自己独特的修习历程和心路历程。多年来，他浸润于古代名碑法帖之间，从汉隶到二王到宋四家到北魏碑刻，临池不辍，细摩精研，体察和演绎伟大的书法传统的精髓，并化合为自己的血液，于“书卷气”和“金石气”之间走出一条自己的道路，并一步步接近心中的艺术自我。他的书法时而温雅敦厚，时而空明澄澈，但总离不开对生命的悲悯和关怀，或儒或佛或道，其思想精髓投注到书法上总是有着惊鸿一瞥的刹那永恒感。

在潮阳书展时，有一女士想为一居士索一幅字：火中红莲，得大自在。只见文京，平心净意，凝神定气，心手意相印，行草魏迭生，墨趣毕现，转瞬之间，一幅纯净清朗、古朴自然的四尺条幅浑然而成。可是，那位女士嫌它太拙，请他写草书。文京只是一笑，也欣然接受。于是未题款的字聊挂一旁。我们发现这幅被冷落的字，在不断变化，“莲”字的叶子湿润地长出来了，花蕾也温情地绽放出来了，真是栩栩如生，逸神藏真，无意而为，自然而生。笔意贯通，血脉相连，气韵呼应，余音不绝。细细品味，笔笔有神，暗合禅机，字字空灵，呈现妙境。令一旁欣赏的我会心怡情。可谓笔到真我意当家，心忘有法生莲花。可是世中之人，只认它的“形”，只看它的“相”，只要它的“有”，惟有慧眼之士，方可识其真相，赏其无形之境，闻其明心之韵。

是的，文京的字古拙沉静，抱朴守真，粗看淡淡，毫不惊人，静心感受，蕴含深味。实乃真水无香，不言而喻，这背后的意蕴和神韵是那些喜欢花拳绣腿、虚张声势的世俗之徒所无法理解的，是那些没有净化自性、返归本真的人所无法感觉的，是那些没有感悟世界、洞明人生的人所无法通达的。

三

自古以来，生吞活剥、照本宣科的书匠多如蚂蚁出窝，像文京这样能返本还原、化生自我的书家可谓凤毛麟角。这与他在佛道上的研习和参悟有关，与他的人格的修炼和境界的超越有关。文京始终认为书法与人格有着必然的联系，是时代精神和作者人文精神的折射。

曾见他在潮阳撤展那天，有各界人士慕名而来看样选宝。要他说价，他总是谦谦让让，连连颔首：“你说多少就多少。”到头来，虽然自觉不很理想，但也不在乎，只要买家欢喜就够了。用他自己的一句话说：“搞书法本来就是图一个乐，不仅自己乐，更要让人家乐。”在拜金主义社会，这么潇洒的人真是少见，不可多得。文京实乃“看破”放下，故人也自在，字也自在。

一切艺术皆是学养和境界之生成，只有超凡脱俗的人，才能创造超凡脱俗的艺术；只有心性高远的人才能抵达出神入化的境界。

文京身在红尘，心远尘境。每当夜深人静之时，他总是隐入富藏万卷的“无著庐”，读则心仪，写则自如，既有秀逸清纯，也有刚健雄浑，无不直抒胸臆，明志寄思。以心性之根源，呈现作品之本质，于挥洒之际彰显书道精神。书法引领文京探求中国传统文化的精髄，参悟佛道儒的真谛，使之一步步进入艺术的堂奥和思想的峰巅。

四

本来书道亦如禅道，只可意会，不可言传，虽立文字，直指人心！欣赏书法也确是只能抓住你打开眼睛那一瞬稍纵即逝的感觉，和闭上眼睛这一刻扑风捉影的怡然。无法可说，无道可言，开口便错，一说就多。现在拉拉扯扯，说了这么多，你看我什么都没说着。

我乃山野之人，生性放逸，追求自由，散入江天，随缘放旷。做人无拘无束，作文无章无法。所以天生不是搞理论做学问的料，长了这么大，很少给人写评。只是出于对文京兄人格的赞赏和书道的欣赏，为情造文，贻笑大方了！

（文/李青松，诗人、禅意书家，2000年3月25日于湖南故里 来源：慢乐山房）

宋文京2018年于书城

宋文京20世纪初作品欣赏