主礼嘉宾共同为展览剪彩。记者黄艾力 摄
林天行作为香港当代水墨艺术的重要代表人物，本次有三件作品参展，分别创作于 2004 年、2022 年及 2023 年，可从中窥见他近 20 年间，在融合中西的艺术语言探索中，对香港都市景观展开的深情描绘。同时作为展览的策展人之一，他指出本次大展的参展者年龄跨度从 32 岁到 92 岁，横跨老中青三代，以不同的艺术语汇勾勒出香港水墨艺术从传统到科技的完整面貌。此次展览筹备历时一年，由总策划邓海超发起，林天行回忆道：“当时邓先生找到我们一同策划这场展览，他希望将香港当下颇具代表性的水墨艺术家汇聚起来，通过这场展览充分展现如今香港水墨艺术对多元水墨形式，以及各类材料与媒介的探索，借此体现香港水墨的丰富性与开放性。”
林天行接受采访。记者张梦薇 摄
本次展览既有工笔、写意的传统佳作，也有大量抽象创作与科技互动作品。谈及当下香港新水墨的发展水平，林天行表示：“发展态势非常好，当前香港水墨发展呈现出多元面貌，虽脱胎于传统，却展现出极强的时代性。尤其是水墨艺术在多元媒介上的探索，比如融合科技的方向上有 AI、装置的介入，是多领域齐头并进催生的丰富样貌。” 与内地新水墨的发展面貌相比，林天行认为香港作为国际化大都会连接中外，受到更多元文化的浸染，“因此香港的水墨就如同香港的多元文化性格一般，在视觉性的探索中具备更丰富的多元思考。”
冯永基《山外有山》 记者张梦薇 摄
而对于究竟何为 “新水墨”，林天行给出了比当前艺术市场中常用的 “new ink” 更广义的定义：“新水墨不应只是一个名号，应当说具备现代性的水墨都属于‘新水墨’，它指代的不应局限于某一批创作者或是某一种形式的水墨创作。” 被问及希望本次展览呈现出怎样的效果时，林天行表示希望观众能打破对水墨的刻板印象：“最重要的一点，是让观众知道中国水墨画可以丰富多彩，并且还有许多未知的表达可能。”
（来源：香港文汇报）
艺术家简介
林天行，当代水墨画家，1963年生于福州，1984年移居香港，1989年就读中央美术学院中国画系。现为中国美术家协会香港会员分会主席、香港美协主席、香港文联常务副会长、中国文联全委会委员、中国美术家协会理事、中国画学会创会理事、清华大学海外评审专家、华南师范大学客座教授。曾任第13届全国美展评委、中国国家艺术基金评委。在世界各地举办个人画展无数，出版画集及着作逾四十本，其作品获海内外博物馆、美术馆、政府及公共机构、企业及私人收藏。
