以心源激发造化，以笔墨抒写时代。
中国传统艺术的至高境界，在于物象与心境相融、造化与心源相通。
唐人张璪所言“外师造化，中得心源”。所谓“造化”，是天地山川、一花一草，是世间万千生灵，亦是人与天地共生相融的自然栖境；所谓“心源”，是画者的情志、格局与体悟，是将自然物象赋予人文温度与精神内核的艺术升华。二者互为表里，唯其以外师造化广纳天地之灵气，以内修心源深掘本心之真淳，方得画中之“雅正”。
今夏，由中央美术学院副院长于洋教授策展的“雅正气象（第五回）：造化与心源——2026当代中国画学术邀请展”开幕式将在7月19日隆重举行，展览展出马锋辉、王伟平、王珂、刘万鸣、任惠中、祁海峰、张谷旻、何加林、范存刚、屈健、岳黔山、贾广健、徐里、徐恒、高毅、黄华三（按姓氏笔画排序）等16位国内中国画名家的150余幅精品力作，诠释当代中国画坛“外师造化，中得心源”“心手相应，意趣天成”的创作追求，展现当代中国画创作创造性转换、创新性发展的新成果、新风貌。
何为“雅正”？它既有内外交感之韵，又有刚柔相济之性，更有代群沉淀之风。本次展览中，十六位艺术家以各自深厚的笔墨修为，在造化与心源之间往复求索——或写山川雄浑，或绘花鸟灵秀，或摹市井烟火，或造心象之境，他们在传统与现代、具象与写意之间，寻找着属于这个时代的中国画语言。
本期带您了解参展画家徐恒。
江山本如画，美在境中参
——徐恒山水画的笔墨艺术
传统与现代、继承与创新是一个古老而又时髦的话题，从来都是谈的人多，做表面功夫的人多，真正花大力气去扎扎实实实践的人甚为鲜见。所幸徐恒便是其中之一。我对徐恒作品的关注，还因为他的创新不是无源之水，不是无本之木，而是将中国山水画深厚的优秀传统融于创新之中，表现了贵州特有的山水风光，体现了我们这个时代的精神。他的山水画较好的把握了传统文化要素在创作中的运用，笔墨意象源出先贤，又客观表现体现当代，“经营位置”、“随类赋彩”莫不匠心独运，乃至于一个小小的点景，也恰到好处，体现一种大自然的空间秩序与人们审美愉悦的心理需求的高度统一，营造出一种阴阳平衡中和之美。在对自然的深切领悟中，根据描绘对象大胆落笔，小心收拾，山势的走向，流水的来路，云雾的生息乃至人烟的隐现，无不体现一种自然天成的精妙。
徐恒《大七孔大峡谷》240cm×120cm纸本水墨2024
徐恒的山水画，总能让人感到一种气韵上的冲击与感染，不管是淡冶如笑的春山，苍翠欲滴夏山，还是明净如妆秋山，惨淡萧疏的冬山……景不同，画作传递的感情亦因时而变换，那种万物萌发的葱郁，那种烟雾氤氲的迷离，那种霜天万类的成熟，亦或是那种冷寂肃杀的静谧，都精到地诠释了画家对于笔墨技巧驾驭的娴熟与浓淡干湿的掌控。
从某种意义上说，笔墨的功夫决定着一幅山水画的成败。徐恒的山水画以物象结构的精准与落笔的果断爽利凸显创作的修养。不论是斜挑山间的一枝松柏，还是远山的一挂飞瀑，不管是近景嵯峨的险峻高峰，还是远景断续的连绵山脉边际线，我们从他的笔下，看到一种笔势疾徐顿挫营造的笔墨意趣之美，避免了困扰众多山水画家笔墨上枯滞生涩之弊。而对于大色块的大胆处理，更得先古大家留白的精髓。
徐恒《仙桥大花水写生》178cm×97cm纸本水墨2026
虚实相生、意韵深美是徐恒山水画艺术的魅力所在，他有别于传统绘画笔墨语言呈现的黑白两极，而是通过表现物象的虚实和笔墨运用的虚实两个方面阐述。山径曲折，云气淡薄，远峰悠然清逸，画面中的远山，淡色、重色相见，近景用墨色画成，偶尔又赋予淡色，在浓厚黑密之间，却又透出有限空白加以透气，他特有的笔墨语言，灵动的意蕴内涵，散发着一种超凡脱俗的审美意韵，这也是他追求的虚实相间的空间景象，将山水画的个性与神韵表现得淋漓尽致。
其实山水本无性无情，但人之有情性，画者观山水生情性，山水不能言，故其借自然山水之形态，写自己心灵之感受，因此所创作的作品是自然而“非自然”的。在他的作品中，无论是独具神韵的画风，还是平中见奇的构图，无不表现出深邃的空间构图和生动空灵的气韵。
徐恒《长顺写生》180cm×96cm纸本水墨2026
徐恒可以自如地运用笔墨技巧表达自己的心境，通过长时间对古画的钻研，最后回归到内心的感受，运用点法、皴法、用线等技巧。他的胸怀包容千山万水、一草一木，他注重山水本身，讲究自然与心境的契合，通过笔墨表现，即成独具特色的佳作。笔、墨、水、色相互交融组成了他笔下的山水，亦承载了他所要表达的胸襟气度。
（文/耿心入 来源：龙玺美术馆）
作品欣赏
徐恒《雷公山中桥头古寨》180cm×96cm纸本水墨2026
徐恒《庐山脚下》94cm×69cm纸本水墨2026
徐恒《山中昨夜雨》138cm×69cm纸本水墨2022
徐恒《千年水乡》137cm×66cm纸本水墨2023
徐恒《蘭之晨曦》133cm×67cm纸本水墨2024
徐恒《苗寨写生一》58cm×38cm纸本水墨2025
徐恒《苗寨写生二》58cm×38cm纸本水墨2025
徐恒《苗寨写生三》58cm×38cm纸本水墨2025
徐恒《苗寨写生四》58cm×38cm纸本水墨2025
徐恒《苗寨写生五》58cm×38cm纸本水墨2025
艺术家简介
徐恒，男，1964年生于贵州贵阳。现为中国美术家协会理事，贵州省美术家协会主席，贵州大学美术学院教授、硕士研究生导师，农工党贵州书画院名誉院长，书画频道中国书画艺术研究院研究员。
2002年中央美术学院博士课程班，师从张立辰先生研究中国画发展方向。长期以贵州山川为艺术表现源泉，用贵州独有的人文和生态，赋予山水画另一种生命趣向。作品被国际奥委会、中国美术馆等各级专业机构收藏。在国内外多个美术馆举办个人画展，有多篇论文及作品发表于各类专业刊物，出版个人画集多种。
