好久没有看到张立平老师这么多的新作品了。近日，我陪同凤凰画材陈总来到西施故里诸暨，来到鸿一美术馆，走进张老师的色彩世界，像一脚踏进了被颜料重新定义过的天地。
张老师来自内蒙，虽为汉族，身上却有一种奇妙的复合气质——含蓄里有张扬，辽阔里含细腻，野性里存温柔。此番重逢，一声“凤凰老钱”喊出口，我就像迎面撞上一股草原的风，敞亮，热情。
看他的油画——无论是草原的绵延、山川的脊线，还是渔船的斑驳、花卉的盛放——颜色奔放处，似燃烧的欲望，欲望里翻涌着生命勃发的力量，颜色单纯时，又如孩童的眼神，干干净净，滤掉了一切机心，只剩下大自然本来的呼吸。其实那都不是单纯描摹物象的颜色，而是张老师心里的颜色——那是他自己的世界，是他对这个世界掷地有声的定义，是他毫无保留，酣畅淋漓地倾诉，带着滚烫的赤诚和怒放的生命，把自己画成了草原，画成了山川，画成了花草，也画成了大海。
细看那些笔触，粗犷激荡里有真诚，百转千回处有柔情。色块与色块勾连、冲撞、交融，忽而如沸腾的火焰，忽而如深寂的水面。美得野性十足，爱得狂放不羁。到后来，我已分不清画里是草原还是山川，是花卉还是渔船——我只知道，我的眼睛随着那些跳跃的色彩在跳舞，并清晰地能感知到色彩背后涌动的力量。
我仿佛看见了那达慕大会上，搏克手脖颈间贡嘎迎风舞动的彩色飘带，看见了他们僵持角力时眼睛里燃烧的对胜利渴望的颜色，也看见汗珠滚落时，在阳光下折射出的一道道细小彩虹。在张老师的色彩里，我似乎听见了热烈背后那深情辽阔又暗含忧伤的牧歌；也看见了渔船在大海上搏击风浪的英勇，以及在港湾里相互依偎时的温存亲密。
很多时候，作品就是艺术家的自画像，是自己灵魂的曲谱。在那些看似完成的画面里，往前看，是艺术家落笔的那只手，和手里握满的、呼之欲出的冲动；往后看，是他在画布上用颜色留下的心跳痕迹，以及痕迹深处久久回荡的情感钟声。
张立平老师的作品，给了我一次热烈的、高级的、忘乎所以的、天马行空的自由想象与野性浪漫。这也是我戒酒以来，第一次彻彻底底的“色醉”。
我总感觉，张老师不仅是在画画，更是在用凤凰的颜色写给世界一封封情书，一首首长诗——那些诗里有克制不住的冲动，也有野蛮生长的、自由的温柔。
（来源：美篇@江南如画）
画家简介
张立平，现工作于厦门大学艺术学院美术系，教授、博士生导师。中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国国家画院研究员、中国油画学会理事、福建美术家协会副主席、福建美协油画艺术委员会主任、福建省油画学会会长、厦门市文联副主席、厦门市美术家协会原主席。
油画作品参加第七、八、九、十、十一、十二届全国美展并两次获奖一次获奖提名。获“中国写生油画作品汇展”凤凰奖。多次参加国家级油画学术展。第十二届、第十三届全国美术作品展油画评委。
在台湾长流美术馆、赤峰市博物馆、无锡凤凰艺都美术馆、中国油画院美术馆、厦门市美术馆、大连美术馆、威海市半岛美术馆举办个人画展。已出版《“风向标”当代美术家代表作品全集——张立平》等多本画册。
