近日，“致敬巨匠：从达・芬奇到卡拉瓦乔——意大利文艺复兴名作展”在中国美术馆启幕。本次展览集结多位艺术巨匠的经典力作，系统呈现文艺复兴时期的艺术发展轨迹与人文内核。中国美术家协会副主席、四川美术学院教授庞茂琨结合自身油画创作经历，畅谈观展收获。
作为深耕油画创作多年的实践者，庞茂琨坦言，自己从读书至今始终着迷于传统油画语言，长期从古典主义艺术中汲取创作养分。在他看来，意大利三杰的艺术十分值得当代艺术从业者学习借鉴；他同时梳理了文艺复兴油画的发展脉络，解读了其独特优势。
谈及油画材料的独特价值，庞茂琨表示，这种材料的特性让艺术家能够更细腻深入地从形、色彩、明暗、空间、虚实等多个维度塑造表现对象，使得油画艺术在开端时期就达到了极高的艺术高峰。他强调，文艺复兴时期的人文主义思想，推进了科学与艺术的深度融合，“当时的艺术家对相关领域的研究不断深入，他们的作品中，对现实生活中人的精神状态和生命活力的呈现，能给人带来强烈的心灵震动。”正是这种深刻的艺术表达与人文关怀，让这一时期的油画艺术得以跨越时空传承至今，成为中西方艺术史上的不朽经典。
“文艺复兴时期是西方美术史乃至世界美术史的高峰期，留下了无数影响深远的经典作品。”庞茂琨结合自身创作经历谈到，在当代油画创作中，自己始终坚持运用古典传统语言的语汇，讲述当下的时代故事。他认为，此次展览意义重大，“这不仅体现了新时代文化艺术交流的重要价值，更能让我们通过学习经典，推动更多艺术转化与创新，文化交流的作用也愈发凸显。”
（文/文化视界 视频来源：中国美术馆）
作品欣赏
《书房中的圣奥古斯丁》
波提切利
木板蛋彩画
约1490-1494年
乌菲齐美术馆
《圣母子像》
波提切利
木板蛋彩画 172x50cm
约1466-1467年
乌菲齐美术馆
《伊丽莎白·贡扎加肖像》
拉斐尔
1505-1506年
木板油画
皮蒂宫帕拉蒂纳美术馆
