2024年5月底某夜，我与朱培尔先生在京城小聚，同桌的还有一位跟随他学习篆刻的优秀学生。
站着闲聊时，朱先生左手插在裤兜里，右手随手比划着，俨然已是习惯成自然。他为人坦诚、大气、爽直，能看得出是一位本真的文人。友人介绍，他身兼《中国书法》杂志社主编、社长及《中国书法报》社总编、社长等职，头衔虽多，但给我的印象始终谦逊、低调、温和。
此后，我们便一直保持着微信互动。
2026年4月25日，拙作《古稀浪漫事：鼋头渚夜樱》发表，朱先生看到后立即回复了三个大拇指符号和三个字：“我老家”，并予以转发。
翌日上午，“青山见我——朱培尔书画篆刻回乡汇报展”在镇江开幕。下午，朱先生作了学术报告《中国文化中的书画印艺术——我对〈青山见我〉作品展创作的思考》。我后知后觉，直到晚上，《兰亭书会》公众号刊发了蔡树农先生《我见青山多妩媚——朱培尔带着书画篆刻回乡省亲》一文，才恍然大悟。于是，我认真拜读并留言：“书画印各美，人厚道，艺高雅。观之颂之仰之。”
5月2日，我兴致勃勃地从上海乘坐高铁前往镇江南站。
我已经来过镇江两次，一次乘绿皮车，一次自驾，蟹黄汤包那霸道的鲜香让我念兹在兹。
蒙蒙烟雨中，我轻轻走进位于西津渡旁的镇江美术馆（新馆），观赏朱先生的书画印展。
“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”
17件中国画、23件书法、10件印屏、100册印谱、4件陶刻、18方篆刻印章、1卷印蜕手卷，另有作品集、杂志及相关资料若干本（件），充分展现了朱先生笔墨刀石融通互济，学理深厚、不拘成法，印书画三臻，力韵意三佳，激情、速度、力量相合，哲思、求实、创造相融的艺术个性。其中印屏的设计感与装饰性清新醒目。
尤其是占据整个二层、环绕五面墙体，高两米、长128米的山水画卷《七十二峰深处》，格外亮眼；其潜台词为“江南山水印象”，更耐人寻味。密密麻麻的峰峦叠嶂，痛快淋漓的杂花生树，虚幻缥缈的湖山云烟，积墨破墨的皴擦渲染，兼具金石气与版画味，格调厚重、气韵飘逸。
窃以为，其写意之“意”巧妙暗藏在题目之中：家族发源地江南、艺术生涯起点篆刻、事业出发地镇江、现实生活所处的中国。画作气势一泻千里、汪洋恣肆，格局磅礴壮阔、生机勃发，传神的视觉张力令人震撼。
据作者介绍，这幅作品是疫情居家期间，用来打发时日、抒发创作冲动、寄托内心情怀的佳作。
“汇万象于胸怀，传千奇于毫翰。”天地共生，万物一体，是大自然本色的乐园，没有任何外物的侵扰。画面不仅有“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的空寂，就连独钓寒江的“蓑笠翁”也不见踪影，是纯粹的原生态意境。从接受美学的角度品读，这是于无声处呈现出的无意识意境，也可视作一幅中国式印象派作品。
从图片到实物，算得上是一次重温。展厅的情景营造极具沉浸感，视觉冲击力更是成倍迸发。
用耳目一新、叹为观止来形容观展的心情，并不算夸张。
也正是在这场合，我了解到朱先生的多项艺术成就。
他在《中国书法》杂志社任职三十余年，从编辑做起，历任编辑部主任、副主编、主编、社长。为一级美术师、国家艺术基金艺术委员会委员、中国书法家协会理事、西泠印社理事、中国文艺评论家协会理事、中国国家画院研究员，享受国务院特殊津贴，并被国家新闻出版总署评为出版行业“领军人才”。出版有《朱培尔作品集》（山水、书法、篆刻、文集四卷）《格外》《朱培尔自选手拓印谱》《朱培尔印存》《西泠印社中人・朱培尔》《当代著名书法十家精品集・朱培尔》《积翠重苍》等著作。
朱先生的人生经历十分丰富。曾祖父为画家、父亲是诗人；祖籍无锡、出生苏州、下放苏北、求学上海、工作镇江、定居北京。他身上极具传奇色彩的经历与不凡故事至少有三处之多。
一是，无师自通，以印立身。朱先生1962年出生，1978年高中毕业，考取上海电力专科学校（今上海电力大学）；1981年毕业，分配至国家特大型企业镇江谏壁电厂。他热爱篆刻、喜好书画，利用业余时间潜心钻研，虽无艺术科班背景，却自学成才。从技术员、工程师、车间运行主任，成长为非职业、非专业的镇江市书法家协会副主席。
作品曾入选1988年全国第一届篆刻艺术展，自此开始受到印坛关注。1990年，斩获全国第三届中青年书法篆刻家作品展优秀奖，同年第2期《中国书法》为其推出专题介绍。
其创作的印章数量极多。如今留存下来的有八千多方印，包含《心经》全文、诗经印、姓名印，以及造像卷、临古卷、兰亭序卷、二十四画品卷、二十四诗品卷、水浒一百零八将卷等，还按人生经历划分出镇江时期、北京时期两大阶段。其中以苏东坡诗文为内容的印章约三百方。刀笔随性挥洒，诗意融入金石，尽显“一蓑烟雨任平生”“也无风雨也无晴”的意蕴。
二是，贵人相助，硕果累累。朱先生频频参展、屡屡获奖，脱颖而出、崭露头角。他的天赋、拼搏、聪慧与潜力，备受瞩目。有幸得到崔志强、崔建宁等先生的肯定、推荐与帮扶。
1994年，为追求艺术理想，朱先生毅然放弃稳定工作，开启长达十八年的北漂生涯。从借调务工、租住地下室，到2012年正式调入《中国书法》杂志社，此后长期担任主要负责人，圆满完成从京口到京华的人生转型，成长为书画印皆擅、兼具学者素养的豪放写意派艺术家。
三是，知恩图报，感念滋养。此次朱先生携作品回乡，向镇江父老乡亲作汇报展览，并进行作品捐赠。
朱先生以篆刻为根基，从印学之道出发，统领印、书、画三艺。刀意、书意、画意一以贯之。
篆刻以刀就石，以冲刀为主，运刀迅疾，独创“浑元”刀法；章法结构、边款形式、诗情、意境、石性、笔趣熔于一石，现代图式感较强，赏玩特质鲜明。辛尘先生评其篆刻“纵情游刃、碎处传神。”
书法由印化生，碑帖相融，笔势雄健灵动。
绘画以金石笔法入画，以情怀意趣为内核；枯湿浓淡、青绿赭色的水墨色调，搭配布局妥帖、气韵相合的画面题款，意趣盎然。
正因为是自学出身，没有先前程式的束缚与条条框框的限制，秉持“独与天地精神往来”的理念，思想活跃，创意充沛，原创作品颇丰，作品映射出率性自然、超然从容、随遇而安的人文精神。
其艺术基因、艺术自觉、艺术表现、艺术人生、艺术社会化及贡献度，皆可圈可点。
我与朱先生年岁相近，对他的人生经历感同身受。当年，许多江浙文艺青年都有着同样的目标：想要事业取得长远发展，就必须去往京城，至少也要到上海、南京、杭州这类城市发展。著名画家刘二刚先生便是典型一例。
我不禁联想到，同样精通书画印三项技艺的友人：济南刘武君、绍兴何国门，台州齐梦初、徐三见、徐雄关，皆是才华横溢的名士。倘若他们早年也走出家乡，又会是怎样一番境遇？是地域所限？是平台使然？还是命运安排？令人感慨万千。
我怀念那个唯能力不唯学历，勤奋必有回报的年代。
“千里马常有，而伯乐不常有。”朱先生既有机缘，也有幸运。倘若这种成长样板能够复制、推广，惠及更多人，中华优秀传统文化必将进一步发扬光大，国家也必将更加繁荣昌盛。
携青山归来，风神卓然；挥逸笔草草，青山依旧妩媚如初。
令人喜出望外的是，在展厅之中，我邂逅了朱先生、策展人崔建宁夫妇，还有当年电厂的车间主任、如今已是93岁高龄的万有泉夫妇，众人个个精神矍铄、谈笑风生……
坐对青山，天地尽在重峦之外。
展览热度持续在线，其影响力早已超越观展本身……
（文/禾睦，2026.4.29初稿于沪上明阳燊轩，5.3修改于江阴黄嘉喜来登酒店 来源：禾睦山房）
艺术家简介
朱培尔，1962年生于江苏无锡。现任《中国书法》杂志社主编兼社长、中国书法家协会书法评论与文化传播委员会副主任、中国书法家协会理事、中国国家画院外聘研究员、西泠印社理事。多次担任全国中青年书法篆刻家作品展、全国篆刻艺术展等展览评委。
