自然的双重性——第四届（2025）西安山水邀请展
策展人
侯昌恒
出品人
崔迅
主办单位
西安崔振宽美术馆
西安市水墨长安艺术博物馆
水墨记
展览时间
2025年12月20日-2026年3月23日
开幕时间
2025年12月20日
展览地点
西安崔振宽美术馆（3/4/5/6/7/8/9号厅）
参展艺术家
（以姓氏拼音排序）
陈磊、崔振宽、党震、杜松儒、方向、耿齐、管怀宾、黄红涛、林俊廷、林淼、刘毅、石英、王葱葱、王绍强、王作均、王子锟、吴毅、朱道平、朱尽晖、卓鹤君、周京新
展览总监
上官争奇、刘玲
展览团队
杜家倪、邵志华、李俊琦、米小伟、邹佳俊、陈韶华、郭甜、马荔影
闲聊小景画
据说卷轴来得比册页早，但因打开卷轴手续繁冗费时，且需长案铺舒，就改成了折叠状，成了一片片的散页。据记载，唐人藏书已经出现页子，把一幅幅画装裱，成一页页，犹如书本，这大概说的就是册页吧。而后有了各类名称的册页，有蝴蝶装、摺装、推篷装。册页，伏案执笔，双眼所及，心手皆能顾及，所以尺幅小是它必备的特征。在宋代这类画可能叫“小景画”，“布景运思，不盈咫尺而万里可论”。有说：“铺舒为宏图而无餘，消缩为小景而不少”。“小景”有用笔细致的意思、有画幅较小的意思、有景致清简的意思、有新画境探索的意思，也有相对于全景山水，被叫作“小景画”。“小景画”追求萧条淡泊，清旷简远的意境。欧阳修说:“萧条淡泊，此难画之意，画者得之，鉴者未必识也，故飞走迟速意浅之物易见，而闲和严静趣远之心难形，若乃高下向背，远近重复，此画工之艺尔，非精鉴者之事也，不知此论为是否。余非知画者，强为之说，但恐未必然也，然世谓好画者，亦未必能知此也，此字不乃伤俗耶”。
画画对我说来，是学习笔墨，明了古法，在自然中体悟理法，最终能融化的过程。所谓“法从理中来，理从造化变化中来”，通过自然印证古法，又由古法感受自然，从而能将“师古人”与“师造化”相贯通。这是追求！把多年累积游历山川林木的感受记录成册，一便于存放，二可满壁山川作卧游，三方便与友分享心得。都说册页难画，一套册页即要有共同点，也要有差异，一二幅的变化不难，而张张需要有变化，难度就增加了。幸好所写地域不同，题材、章法、笔墨、设色、气韵亦有殊趣。“画法以意匠经营为主，然必气韵生动为妙。意匠易及，而气运别有三昧，非可言传。”秉持此为基本作画态度。百页积累数年成册，本是案头赏玩的，随着展示的需要册页被分散拆成单页以镜片用于补壁观赏之需，这是顺应现代展览之举。尺幅、形式、写生、创作、展示、观赏，无论选择哪一种纸张形式、裱褙与装框，画者贯穿其中考虑的，无非是笔墨与造境的问题。心目神会者，亦能知其画艺与画意。这便是我从册页、小景画出发，而得的些许体会，也如醉翁，强为之说。
（文/陈磊 来源：西安崔振宽美术馆）
作品欣赏
陈磊《接脉通全》
43×51cm
纸本设色 2017
陈磊《雁云抚岫》
43×51cm
纸本墨笔 2020
陈磊《花港观鱼》
43×50.3cm
纸本墨笔 2012
陈磊《华山下棋亭》
42×50cm
纸本墨笔 2012
陈磊《苍岩山翠峰峡谷》
43×51cm
纸本墨笔 2017
陈磊《墨笔阳溯》
43×51cm
纸本墨笔 2018
陈磊《南雁荡》
43×51cm
纸本墨笔 2022
陈磊《楠溪江龙湾潭》
43.5×51cm
纸本墨笔 2020
陈磊《峭壁嵌珠》
43×51cm
纸本墨笔 2017
陈磊《雁荡合掌峰》
43×51cm
纸本墨笔 2007
画家简介
陈磊，1967年出生于浙江杭州，先后获中国美术学院中国画系学士、硕士、博士学位。现为中国美术学院中国画与书法艺术学院教授、浙江省陆俨少艺术研究会理事。
