作为画家，生活在甘肃是莫大的幸运。这里的艺术创作资源浩如烟海、取之不竭——以高原大河、雪域牧歌为脉络的独特民族文化，与以莫高窟、麦积山、天梯山石窟为核心的宗教历史文化，汇成两股奔涌的艺术源流，构筑成滋养创作者的资源宝库。
甘南藏民族题材的美术创作，无疑是中国当代美术史上独具辨识度与分量的艺术现象。
时至今日，画家们奔赴甘南的采风之行，依旧是美术界的一股写生时尚。各民族独树一帜的历史脉络、文化肌理与生活图景，共同织就了中国文化的斑斓经纬；投射到美术领域，便化作活力奔涌、魅力万千的少数民族题材创作。
身为甘肃本土画家，走进甘南、描摹藏民族文化，自然成为我绘画生涯的核心选题。数十次游历藏地，深入高原牧区写生采风，在藏族同胞质朴真切的生活日常里，我的精神世界不断丰盈升华，对民族文化的理解与审美认知，也在一次次行走与凝视中逐步沉淀、完善。
近年来，我创作了大量藏民族题材的作品，画风也悄然褪去旧日面貌：从主题鲜明的人物特写、恢弘壮阔的大幅群像、山水衬人物的传统布局，逐渐转向主题意蕴更为含蓄的创作情态。我尝试在画面中锚定一两个细微焦点，去捕捉人们平淡日常里的鲜活片段，以笔墨传递对藏族人民的现实关怀与人性温情。
此刻，笔下的笔墨语言便拥有了鲜活的生命。笔墨的精神内核，从来都源于创作者的内心深处；身处西北这片厚土，唯有怀揣深沉饱满的情愫与滚烫炽热的热爱，方能绘就出精神飞扬的作品。
《绿野》68x68cm 2016
文人画所推崇的笔墨质感，在此间亦有了全新的注解。线条的婉转刚劲、墨色的干湿浓淡，皆精准贴合人物面部的骨骼结构与精神神韵；线条勾勒与皴擦飞白的交融，让人物形象愈发结实饱满，达成实写与虚写浑然天成的艺术效果。
每一根线、每一抹墨，都服务于人物的结构塑造与气质表达，即便是冲破形体边界的飞白与墨韵，也始终锚定着主体内容的精神内核。
我渴望让每一位观画者，都能从画面里听见高原人民沉重的喘息，看见他们皱纹里藏着的沧桑与坚韧。在甘南的土地上，人与人、人与自然的相处，带着原生的纯粹与和谐；我试图跳出单纯的写实记录，以笔墨叩问文化本真，以画面传递人文审视。
《节日》68x68cm 2016
创作之路从无捷径，坚实的绘画功底、丰厚的文化修养、鲜活的生活源泉，三者缺一不可。艺术家唯有历经岁月的磨炼与沉淀，笔下的作品方能拥有愈发宽厚的精神底蕴。
倘若笔下的笔墨失了重量，便俯身去抚摸脚下的土地——贴近大地，方能汲取最真切的文化感知与价值力量。
一张张画作的累积，便是艺术心灵不断升华的轨迹。就像黄河日夜奔流不息，四季轮回自在更替，这片土地上的人民生生不息，而我的笔墨，也将永远追随着这份不息的生命力。
（文/巫卫东，2020.10 来源：老巫水墨）
作品欣赏
《马背民族》30x42cmx4 2022
《印象·甘南》42x33cmx18 2020
《暖冬》68x68cm 2016
《远方》68x68cm 2016
《吉祥高原-1》68x68cm 2022
《吉祥高原-2》68x68cm 2022
《吉祥高原-3》68x68cm 2022
《吉祥高原-4》68x68cm 2022
《吉祥高原-5》68x68cm 2022
《吉祥高原-6》68x68cm 2022
《吉祥高原-7》68x68cm 2022
《吉祥高原-8》68x68cm 2022
《吉祥高原-9》68x68cm 2022
《吉祥高原-10》68x68cm 2022
《吉祥高原-11》68x68cm 2022
《甘南速写》2012-2018
（请横屏观看）
《扎陵湖》400x200cm 2020
画家简介
巫卫东，1990年毕业于西北师范大学美术系。现为兰州画院院长，硕士研究生导师，一级美术师，中国美术家协会会员，甘肃省美术家协会中国画艺委会主任。
