韦宇朋《北平1898》
150x160cm油画
2017
前段时间在中国美术馆看了一个展览叫“贵在意·致敬经典——全国写意美术作品展”，该展展出了从徐渭、八大山人、石涛、吴昌硕等古代名家到齐白石、潘天寿、傅抱石、徐悲鸿、林风眠、黄宾虹、常沙娜、靳尚谊等现当代艺术家的代表性藏品，以及从全国评选出的中青年画家代表性作品。展览分为水墨、水彩和油画三种形式，充分展示了古今艺术家们在山水、花鸟、人物等领域丰富多彩的写意精神。展览中现当代中青年画家的几幅作品让我印象深刻，其中包括韦宇朋的油画作品《北平1898》。观展后一直想写几篇观后感文章，由于种种事务耽误，现在才抽出时间写写。
韦宇朋的油画作品《北平1898》亮相“贵在意·致敬经典——全国写意美术作品展”。该作品以油画语言嫁接东方写意精神，将1898年北平的历史切片置于视觉的褶皱之中，成为当代写意油画对历史叙事进行视觉转译的新样本。作品跳脱了具象写实的桎梏，以写意的笔触、灰调的色域与破碎的构图，锚定了晚清北平在时代剧变前夜的复杂精神肌理，实现了历史记忆与艺术语言的双重突围。
《北平1898》的语言内核，是油画媒材对中国写意美学的深度适配。画面以黑、白、灰为主调，赭石与赭黄的零星点缀如历史尘埃的余温，摒弃了西方油画的焦点透视与色彩铺陈逻辑，转而以“计白当黑”的东方构图法则，让画面的空白与墨色肌理形成呼吸感。艺术家以刮刀、画笔的交替运用，在画布上制造出刮擦、堆叠、晕染的肌理层次：建筑的轮廓以狂放的线条勾勒，如书法中的“飞白”，既保留了老北平街巷的结构骨架，又消解了具象写实的刻板；人群的形象则以块面与线条的糅合呈现，模糊的面容与简化的形体，并非对现实的失真再现，而是写意美学中“以形写神”的当代实践——通过抽离具象细节，让观者聚焦于1898年北平民众集体的精神状态：在时代变局前的迷茫、拥挤与暗流涌动。
这种笔法的写意性，打破了油画“塑形”的传统认知，将中国水墨画的“写”与油画的“绘”熔于一炉。画面中交错的线条如书法的行草，随性却不失章法，既勾勒出街巷的空间纵深感，又成为情绪的载体；厚涂的油彩肌理则如传统水墨的积墨法，层层叠加出历史的厚重感，让1898年的北平不再是平面的风景，而是可触摸、可感知的时空场域。
1898年的北平，处于戊戌变法的浪潮与晚清颓势的夹缝之中，历史的张力暗藏于市井的日常肌理。韦宇朋并未选择宏大的历史事件具象再现，而是将视角落于北平的街巷市井——拥挤的人群、斑驳的建筑、混杂的器物，构成了一幅充满烟火气却又弥漫着焦虑的时代图景。这种叙事选择，是写意美学“以小见大”的体现：市井的日常是历史的微观载体，民众的生存状态是时代精神的直接投射。
画面中人物的形象处理极具深意：身着传统服饰的民众以模糊的群像呈现，个体的特征被消解，成为晚清社会集体的符号化象征。他们拥挤在街巷中，方向不明的动态暗示着时代的迷茫；背景中暗沉的色域与破碎的建筑轮廓，则隐喻着旧秩序的崩解与新变局的未知。艺术家以写意的手法抽离了历史的具象细节，却让历史的精神内核“在场”——1898年北平的压抑、躁动与变革的潜流，都通过视觉语言的写意表达，直抵观者的精神感知。这种叙事方式，超越了历史画的纪实性桎梏，让历史不再是遥远的故纸堆，而是与当代观者产生精神共鸣的情感体验。
在“贵在意·致敬经典——全国写意美术作品展”的语境下，《北平1898》的价值更在于其对当代写意油画发展的启示。当代写意美术的核心，并非对传统写意形式的简单复刻，而是以本土美学精神为内核，对不同艺术媒材进行创造性转化。韦宇朋以油画为载体，将中国写意的“意”与“神”置于历史叙事的核心，让油画语言摆脱了西方美学的话语束缚，生长出具有中国文化基因的视觉表达。
作品对“历史写意”的探索，也为当代美术的历史叙事提供了新的路径：当历史画不再执着于具象的精准复刻，转而以写意的方式捕捉历史的精神本质，美术便成为连接过去与当下的精神桥梁。《北平1898》让1898年的北平从历史的尘埃中走出，以写意的视觉形态，让当代观者触摸到那段历史的温度与重量，这正是写意美术“贵在意”的核心要义——以“意”驭形，以形传神，让艺术的价值归于精神的表达与共鸣。
韦宇朋的油画作品《北平1898》，我认为是一次成功的艺术实验：它以油画的媒材拓展了写意美学的边界，以写意的手法重构了历史叙事的维度，更以本土的精神内核，锚定了当代写意美术的价值方向。在中西艺术交融的当下，这样的探索为中国写意美术的当代发展，提供了参考性的实践样本。
2025年12月12日晚写于北京
（文/何磐，来源：南昌美术）
展览现场
韦宇朋系列作品欣赏
画家简介
韦宇朋，1985年出生于广西南刀，苗族。毕业于南昌大学美术系。现为硕士研究生导师、江西省四个一批人才，洪城文化领军人才，南昌市高层次人才。八零油画学社社长、中国美术家协会会员、中国油画学会会员、江西省美协油画艺委会秘书长、南昌市美协驻会副主席兼秘书长、中国写意油画研究院特邀创作员。
2011年创立著名的全国性油画艺术组织“八零油画学社”。该艺术团体由中国最具代表性的80后油画家组成，社员作品在中国文旅部、中国文联、中国美协等主办展览赛事中入选获奖近400件作品，且作品多次被国家美术馆等国内外重要美术馆或艺术机构30余家收藏。八零油画学社得到了业界和社会各界的认可和肯定，现学社已经成为中国油画界的中坚力量。
而韦宇朋本人从事油画艺术创作多年，主要研究城市系列、码头系列、晚清民国系列、马文化系列及风景油画等，各系列作品风格独特、艺术面貌明显，创造了“韦氏”油画风格。
作品在中国文化和旅游部、中国文联、中国美协等主办展览赛事中入选获奖60余件，其中包括“第十三届全国美展获进京展作品奖”、“中国美术馆典藏精品特展”、“中国油画名家邀请展”、“中国青年油画作品展前十优秀作品奖”“中国油画风景展优秀奖”“北京国际美术双年展”、“深圳国际油画双年展”等等，曾代表中国油画家赴法国大皇宫参展，参展作品全被法国收藏。另两幅作品被国家美术馆（中国美术馆）收藏以及多幅作品被国内外三十余家重要美术馆收藏，同时广受众多藏家青睐并收藏其作品。作品发表于《美术》《美术观察》《中国油画》《中国美术报》等刊物。
