“难以聚焦”——常青新书发布与对谈活动回顾

地点

BY ART MATTERS天目里美术馆5楼多功能厅

（杭州市西湖区天目山路398号天目里1号楼）

8月2日星期日下午，在杭州的超高温天气之下，207名听众走进BY ART MATTERS天目里美术馆，参加浙江人民美术出版社与天目里美术馆联合主办的“难以聚焦”——艺术家常青新书发布与对谈活动。本次发布的新书名为《难以聚焦：一个爱画水墨的油画家》，活动属于天目里美术馆的图书馆对谈系列。

活动开幕部分，由联合主办方浙江人民美术出版社社长管慧勇和天目里美术馆副馆长吴天分别致辞，随后播放了演员周迅为常青新书发布活动特意录制的一段祝贺视频。对谈环节则由常青与中国美术学院副院长封治国、中国美术学院艺术管理与教育学院教授王犁展开了一场精彩而富于张力的对话。活动结束后的签售环节，书籍一售而空，部分幸运读者还获赠艺术家的手绘福马。

浙江人民美术出版社社长管慧勇

在开幕致辞中，浙江人民美术出版社社长管慧勇向常青表述祝贺，并述及这部新书的出版缘起：作为一位出版人，他一直希望通过书籍凝聚和传递当代优秀艺术家的思想，于是于2022年9月向常青约稿，希望为他出版第一部个人著作，作为他思想精华的集结。最终呈现的书籍内容丰富，除了艺术家自述，还包括访谈，以及艺术界重要人物对常青创作的评价。常青谈艺术、谈人生、谈师友，书中充满了他的真知灼见，也有他一以贯之的智慧，倾注着他的心血。

天目里美术馆副馆长吴天（周可欣摄）

天目里美术馆副馆长吴天在致辞中提到，“难以聚焦”不仅是书名，也是对于创作状态和人生感悟的注解，正如常青在新书的序言中所写：“当你不将自己固定在一个焦点上时，整个世界都成了你的取景框。”一直以来，天目里美术馆都希望以当代艺术为桥梁，连接人们的生活，建立更多思想的交流与启发。吴天也希望美术馆当下所呈现的展览与公共活动，能够共同成为大家通过当代艺术理解日常生活的一次机遇。她还感谢了到场的多方嘉宾，看到多功能厅的台阶上都坐满了人，让她感受到了听众的热情和艺术的号召力。

演员周迅祝贺视频（周可欣摄）

演员周迅在视频中祝贺了常青的新书问世。她说，自己跟常青相识甚久，他平时会讲很多有意思的事情，也有很多有意思的观点，逗得朋友开心，也让大家充满了正面的能量，想要了解常青和他的艺术，就可以去阅读他的这本新书。

在对谈环节，三位艺术家展开了一场抛开提纲、随性而至的对谈，尽显真诚与幽默，令现场观众笑声与掌声不断。

画家、中国美术学院副院长封治国发言（周可欣摄）

画家、中国美术学院副院长封治国谈到，自己很早就注意到了常青的写作，而在《难以聚焦》中，他再次看到：常青是一个对文字非常讲究的人，他的文字干净，毫无迂腐之气，透露出与他的艺术和为人一样真实的品性，同时，他特别善于概括和归纳对绘画、风格的理解，他的写作充满了灵光和语言的生动性。封治国还说，常青在他心目中，是他所能够见到的为数不多有才情也绝对勤奋的天才型艺术家，这些年，人们对艺术的理解其实发生了很多变化，也带来了一些误区——很多人越来越把自己局限在某种类型和样式中，而常青从来不会把自己固定在某种风格的类型或样式中，这也正是本书“难以聚焦”题目的意义所在。

画家、中国美术学院艺术管理与教育学院教授王犁发言（周可欣摄）

画家、中国美术学院艺术管理与教育学院教授王犁是《难以聚焦》书中访谈的参与者，他谈到了访谈的诸多细节，包括他敢想敢问、“哪壶不开提哪壶”的特质，也让对话进入了更加真实的气氛。如此访谈多次，让常青从自己家族的历史，求学的过程，一直聊到身边的朋友师长，以及现在的创作环境，艺术圈的诸多趣闻，最后居然整理出五万字的长篇记录，都浓缩在了这本书中。他认为，书中的表达是实践者的描述，不是理论性的阐述，常青往往有感而发，叙述淋漓尽致，非常真实。

艺术家常青发言

常青首先感谢了在盛夏酷暑到来的观众和朋友，并讲述了自己的写作初心：这本书其实是在他六十岁之际，送给自己的一份礼物。关于艺术创作，他谈到，作为艺术家，手要“贱”，随时都要画，可以照着画，也可以想着画。所以他不是特别理解绘画中的分科，这种认知也决定了他的行为。他说，艺术也是生活的痕迹和记录，是他折腾的方式。他还谈到，现在的社会或许会认为美术的作用不是特别大，绘画的意义和航空母舰比起来弱了很多，但是一个国家的实力或许并不完全由武力决定，艺术在人类的交流中会起到另外一种作用。比如，因为毕加索，人们会觉得西班牙这个民族除了斗牛之外，好像还有更厉害的东西。在今天，艺术或许被时代怠慢，但是再往后，或许又会被重视。常青说自己“活在未来”，就是这个意思。此外，因为有了人生的各种经历和朋友们的友爱，现在他会更多地向内看，也更加感恩，认识到自己身上的使命，他总是觉得自己画得还不够好，还可以画得再好点，这种不知足的感觉让他很快乐。

全场合影（周可欣摄）

（来源：浙江人民美术出版社）