近日，正值“‘老先生 新时代’美术作品展”在国家大剧院东展览厅展览期间，“丹青接力 与时代同行：艺术家的初心与答卷——三代美院人对谈活动”在国家大剧院新闻发布厅举行。中央美术学院党委副书记、关工委主任王晓琳，国家大剧院、中央美院相关部门负责同志，以及师生代表参加活动。中央美术学院关工委副主任、秘书长王蕾主持活动。
中央美术学院老教授代表高天雄、胡明哲、刘丽萍，中青年教师代表贺羽、黄洋、孙博及20余位央美青年学子，三代美院人齐聚一堂，回望从艺初心，共话美院传承，展望艺术未来，回应时代命题。
关于展览
“先生”一词贯穿中央美术学院百余年发展历程，在中国美术教育事业发展的道路上，他们辛勤耕耘，致力教书育人，专心艺术创作，先生们历经岁月洗礼，见证了中国美术事业的发展历程，亲历了中国文化的繁荣进程。“老先生 新时代”美术作品展是深入贯彻落实习近平总书记给中央美术学院老教授重要回信精神的一次具体实践。作为中央美术学院全面推进“美润中华”行动计划的重要组成部分，展览走出校园、走进国家大剧院，创下参展作品规模新高，不仅是对老先生们的致敬和礼赞，更是中央美术学院与国家大剧院合作打造美育共同体、共同弘扬中华美育精神的创新举措。
对谈现场
高天雄：用自己对艺术的热爱和天赋敏感表达中国人的精神风貌、意志决心、文化修养和艺术情趣，这是老先生所散发的绚丽光彩的本质。艺术本质上是一件激情的事。你有激情，按捺不住，不吐不快，才能感动人。要到广大的生活天地中去，积累和孕育激情，把感受变成感情，就会有创作的动力和方向。迎难而上，择难而进，这是最宝贵的初心。美院人，要选择难做的事去做。要把这个初心贯彻到底，乃至一生。
高天雄
胡明哲：我研究生毕业留校后，在中国画系、实验艺术系连续多年承担基础课教学任务，同时在中国岩彩绘画课程体系建构方面不懈探索。我觉得，任何根本的改变，都是基础的改变。艺术创作也是如此，不同时代艺术形式与精神内涵的转变，都是基于对基础问题的认知转变。而自己在教学、科研、创作上取得的成绩，都离不开学校的学术滋养，希望同学们珍惜当下学习的美好时光。
胡明哲
刘丽萍：看到“老先生 新时代”展览中自己的画和古元先生的水彩画一起展出，我感到很高兴。当时我们的系主任是伍必端先生，当年上第一堂课时，伍必端先生叮嘱大家“老老实实地做人，老老实实地画画”。当年在先生指导下创作丝网版画《陕北小院》的画面还历历在目，我觉得我们也一直都是按照他说的学习和工作。希望同学们像老先生们一样，过百年，你们的作品也能打动人。
刘丽萍
贺羽：很多年轻学子问我什么是中央美院的传承，从我自己所在的油画专业看，美院学术传承主要体现在两方面：一是强调基础，基础是绘画的门槛，也是我们赓续绘画传统的一个前提。二是艺术的格调和品味，或者说是一种审美理想。我们所谓的现实主义语言、民族美学特征、时代担当、家国情怀等，都可以围绕这种审美理想展开。
贺羽
黄洋：在美院学习，先生在哪，课堂就在哪。先生们不会严格区分课堂内外，而是一见面总能跟你聊艺术、聊学术问题——生活与教学高度融合。这样亲切、自然的传道授业，不仅能得到很多专业上的启发，更让我们对探索艺术的决心升华为坚定的信念。如今作为一名美院教员，我也会沿着“以心接力、以艺传薪”的道路走下去。
黄洋
孙博：重温展览作品，聆听殷殷嘱托，深感先生之“大”，在于视野之大——关切根本；风骨之大——独立不迁；影响之大——劈山开路。作为青年教师和学生，我们要追寻大先生的足迹，在艺术本体语言中找到“压舱石”；在艺术史中建立“坐标感”；在每天的劳作中守住“具体性”。努力做为后来者照亮一段路的“传薪人”。
孙博
同学们围绕“在一个技术变革加速的时代，如何与时代同行，如何在传承中创新，如何用作品服务人民、记录时代”与教师代表互动交流。
现场，中央美术学院师生共同填写由中央美术学院关工委设计制作的“传薪卡”，写下对青年学子的嘱托，写下想对老师们说的话，写下对艺术未来的期许。
王晓琳 中央美术学院党委副书记、关工委主任
最后，中央美术学院党委副书记、关工委主任王晓琳总结到：“老先生是中央美院百年文脉的守望者，亦是中华美育精神的播种者，中央美院始终与时代同步伐， ' 美育铸魂，共绘华章 ’ 。如今，传承中央美院文脉的接力棒已传递给青年学子，未来的美术史中，要有你们的身影或作品。你们的青春在你们手里，要珍惜当下，把握好在学校学习的宝贵机会。‘ 执笔青春，不负时代 ’，中央美院未来的历史，将由你们来书写。”
（来源：中央美术学院）
