7月21日下午，由中国美术家协会油画艺委会、中国油画学会、宁波美术馆共同主办，中央美术学院、北京画院提供学术支持的“生长——李江峰作品展”和“观止——马佳伟作品展”，在宁波美术馆同期启幕。
现场嘉宾合影
本次双个展联袂呈现，共展出作品近300件，是两位艺术家近年来最大规模个展。展览以二人同场写生中的视角差异为起点，通过“生长”与“观止”两条双向映照的创作主线，集中展示了她们近年来在油画语言、生命感知及视觉体系上的深入探索。
许江、陆庆龙、陈继武、刘伟冬、杜松儒、于洋、封治国、王琨、张维萍、李江峰、马佳伟为展览剪彩
中国文联副主席、中国油画学会会长、浙江省文联主席许江；中国美协副主席、江苏省文联副主席陆庆龙；宁波市人大常委会原副主任、宁波市文联原主席陈继武；《美术与设计》杂志主编、南京艺术学院原院长刘伟冬；中国文联美术艺术中心副主任杜松儒；中央美术学院党委常委、副院长，中国美协理论与策展委员会副主任于洋；中国美术学院副院长、教授封治国；浙江省文联原二级巡视员、浙江省美协副主席骆献跃；《中国油画》杂志执行主编王琨；宁波美术馆馆长张维萍；上海市美协副主席、上海海派艺术馆馆长李磊；上海市美协驻会副主席、秘书长丁设；浙江省美协副主席兼秘书长王敏杰；中央美术学院油画系主任袁元；参展艺术家、北京画院专职画家李江峰；参展艺术家、中央美术学院油画系教授马佳伟；以及展览执行策展人、中央美术学院美术馆策划研究部主任刘希言等领导嘉宾出席开幕式。宁波美术馆专职副书记姚剑峰主持。
中国文联副主席、中国油画学会会长、浙江省文联主席许江致辞
许江首先代表中国油画学会向李江峰、马佳伟双个展的开幕致以热烈祝贺。他指出，两位艺术家以迥异的路径展现了女性特有的敏感与隐喻力量。李江峰延续十五年来“应物而无累于物”的坚持，从早期松针系列刀砍斧斫的刚劲，发展为如今色彩浓烈、笔力磅礴的草木山水——她将松树、风荷、百合等意象融入完整的花园世界，让草木生姿与主观感受相互生长，呈现出心物相游的独特诗意。马佳伟则聚焦材料拼贴与“观”的深层哲思，其水泥管道系列如通往远方的视觉甬道，废墟荒原般的画面中流淌着忧郁与荒凉，题名“观止”实则暗含“观不止”或“观难止”的无穷追问。
许江强调，李江峰和马佳伟二人的绘画皆有大胆的视觉强度，李江峰的草木色块饱满如刀枪千钧，马佳伟的远望则弥漫汉乐府“悲歌可以当泣，远望可以当归”的迷蒙气息。她们在草木深处与管道尽头安放着世界的悸动，用笔意传导出真实的情感与不安，让作品既厚重又欢愉，从而拥有了超越表象的深沉诗意。
中国美协副主席、江苏省文联副主席陆庆龙致辞
陆庆龙指出，本次双个展呈现出“一动一静”的鲜明对比，充分展现了女性艺术创作的多元可能。李江峰以“生长”般的狂放笔触迸发出旺盛的生命力，其才情与豪迈气度近年来愈显突出；马佳伟则以凝固静止的画面承载哲学深思，构图理性而克制，引人沉静观想，尽显学者型艺术家的深厚学养。二人风格迥异，各具光芒，李江峰的雄浑直接与马佳伟的内敛思辨形成珍贵互补，在对比中相映成趣。陆庆龙认为，两位艺术家的作品同台呈现，为观者提供了难得的学习与思考契机。中国油画在前辈艺术家的引领下，近几十年来发展迅猛，风格与手法日趋多元，而这两位艺术家能够在众多同行中脱颖而出，恰恰印证了她们对艺术的真诚与执着。
中央美术学院党委常委、副院长，中国美协理论与策展委员会副主任，本次展览学术主持于洋致辞
于洋表示，本次展览是中央美术学院践行“美润中华”美育行动计划，推动专业创作扎根公共文化空间，以高品质美术成果普惠大众、浸润城市人文沃土的鲜活实践。他指出，李江峰的创作将传统写意书写性与“生生不息”哲学观熔铸于油彩，在生成与更替间叩问生命本源，令中国气韵焕发新机；马佳伟的创作则以城市景观、混凝土管涵及夜色街巷等为对象，通过边界、折射与反射等视觉关系，思辨观看与认知的关联，在秩序与偶然间重构现实图像，拓展了油画的表现维度。他认为，两展一内一外、一动一静，相互映照，既呈现当代中国油画多元并进的学术面貌，也为探索本土油画精神疆域提供了有益思考。
宁波美术馆馆长张维萍致欢迎辞
张维萍认为，两位艺术家李江峰与马佳伟作为当下中国油画界重要的中青年代表，其双个展是馆方今年重要的学术邀请展，展览并置了两种创作路径——李江峰以饱满激情和率真笔触传达生命的舒展与力量，马佳伟则以理性视角聚焦“观看”本身，在秩序与细节中赋予作品哲学式的安静力量。她指出，尽管路径不同，但两位艺术家都将绘画视为持续生长的过程，近三百件作品既为观众带来沉静与清凉，也期望能启发本地艺术创作者；同时表示，宁波文化底蕴深厚，宁波美术馆将继续搭建高水平平台，引进优质展览，并呼吁大家以此展为契机开阔眼界、沉心交流，共同培育艺术生长的肥沃土壤。
参展艺术家、北京画院专职画家李江峰致答谢辞
李江峰首先对冒着酷暑远道而来的领导嘉宾致以衷心感谢，并向学术支持单位与主办单位致以诚挚谢意。她特别感谢艺术顾问与学术主持在学术高度上的严格把控与高远定调，为展览奠定了坚实的思想根基。同时，她由衷感谢宁波美术馆，正是馆方严谨的态度与协作的精神，让展览得以圆满呈现。她尤其感念艺术家马佳伟，在整个筹备过程中承担了大量琐碎繁杂的事务，让自己得以安心创作。李江峰坦言，与马佳伟合作是自己的荣幸，也期待未来能继续同行。
参展艺术家、中央美术学院油画系教授马佳伟致答谢辞
马佳伟首先感谢相关机构与领导的鼎力支持，表示这份信任已化作前行动力。她特别感谢艺术家李江峰，称其为艺术知音与生活知心人——在自己送女儿入园首日接到展览邀约，李江峰深知女艺术家在此特殊阶段的挣扎与压力，若无她的鼓励与帮助，便无今日展陈成果。她还感谢执行策展与设计团队的包容努力，并向所有到场师长朋友致谢。她认为，这场双个展不仅是艺术呈现，更是女性艺术同行者间彼此看见、相互托举的见证，每一份付出都值得铭记于心。
李江峰、马佳伟分别向宁波美术馆捐赠作品《化象成境——碧绿》和《卢沟桥·1937》，宁波美术馆馆长张维萍向两位艺术家颁发收藏证书
来自全国各地的嘉宾张杰、张立平、赵培智、高小林、杨大伟、孙俊、金捷、郦韩英、黄胜、杨健勇、张华骝、杨洋、李欣羽、薛良、王芳、范晓楠、马勇、张天晓、郑乐、孙建、雷璨铭、韩振华、赵娟、郑闻、沈岚、张志峰、顾群、董强、姚佳良、王友顺、王坚军、杜琍；来自中央美术学院的嘉宾杨杰、徐新立、王姝、吴琼、李彦君、汤宇、路英海、郑钰垚、叶楠、赵炎、杨永生、曾小凤、徐乙宁；以及来自浙江省内其他城市的嘉宾杨参军、翁诞宪、何红舟、常青、邬大勇、赵军、郭健濂，和来自宁波艺术界的嘉宾魏惠东、李学峰、张桂烨、宋新新、马善程、邬列刚、章国勇、江炳坤、张蓝瑾等参加开幕式。
宁波美术馆专职副书记姚剑峰主持开幕式
双展并置，气象各具。一位凝视生命在时光中的递进生长，一位探问观看在视线中的生成机制，路径迥异，精神深处却暗自相通。“生长——李江峰作品展”以“林深见生”“青田化生”“日常蕴生”“写生悟生”“与境共生”五重结构，从林木、花卉到日常器物，层层展开她对“生生不息”这一东方生命观的绘画体认。“观止——马佳伟作品展”则以“目有所及”“界有所游”“夜有所照”“法有所成”“观有所止”五段进程，由城市景观的框取、边界的游移、夜色中的感知，直抵严谨的图像生成与现场的“画中画”实践，持续追问观看如何发生、边界如何流动。两场展览既在作品深处遥相呼应，又各自展开了从自然生长到视觉认知的深度探索。而在展厅现场，她们分别以持续写生与互动创作的方式，使绘画不再只是结果的呈现，而成为始终在生成中的活态过程。
开幕对谈现场
开幕式后，展览开幕对谈在宁波美术馆举行。本次对谈特邀来自创作实践、艺术教育、美术史研究、文艺批评等不同领域的嘉宾，展开了一场跨专业的深度对话。与会学者以李江峰、马佳伟两位艺术家的创作为切入点，聚焦她们在色彩、笔触上的拓展，材料质感与形式语言的实验，以及从早期风格到当前阶段的显著转变。由此，讨论自然延伸至当代艺术创作的普遍性命题，包括如何以突破既定模式的创造力回应相似问题，如何在形式的流动性中融合数字化与东方线性表达，以及如何让架上绘画在物质性与观看的延续性之间拓展外延。个案被提升至对宏大叙事、社会变迁与自然哲思的集体追问，强调艺术既要捕捉时代变化、赋予画面呼吸感与鲜活生命力，也需在细腻感悟中持续探寻绘画本体与当代精神的深层共振。整场对谈，既是对两位艺术家探索轨迹的深度梳理，也是对当代艺术创作方法论与价值取向的开放反思。
开幕对谈现场
对谈由中央美术学院党委常委、副院长，中国美协理论与策展委员会副主任于洋担任学术主持；中国美协理论与策展委员会委员、浙江省美协副主席杨大伟作为学术评议。《美术与设计》杂志主编、南京艺术学院原院长刘伟冬，中国美术学院党委委员、副院长封治国，浙江油画院院长、浙江省美协副主席王敏杰，江苏油画雕塑院院长、江苏省油画学会副主席兼秘书长孙俊，中央美术学院教授、《世界美术》杂志编辑赵炎，中国人民大学教授、艺术评论学者范晓楠，中央美术学院副研究员、科研处副处长、学术委员会副秘书长汤宇，以及参展艺术家李江峰、马佳伟参加。
本次展览将展出到8月18日。
部分作品欣赏
李江峰《化象成境-林》
布面油彩
200x200cm 2021年
李江峰《花自芳》
布面油彩
200x560cm 2026年
马佳伟 《远方》 综合材料 直径200cm 2012年
马佳伟《跃》640cmX320cm布面油画2026年
展览现场
（来源：宁波美术馆）
画家简介
李江峰，生于河北省承德。现为北京画院专职画家、艺委会委员，一级美术师，中国美术家协会会员，中国美术家协会油画艺委会委员，中国油画学会理事，北京市美术家协会油画艺委会委员。
马佳伟，中央美术学院油画系教授，博士研究生导师。中国美术家协会会员，中宣部宣传思想文化青年英才（文艺界）。
作品曾入选全国美展、中国艺术节、北京国际美术双年展、全国青年美展、拉丁美洲双年展等国内外重要展事；并在中国美术馆、中华艺术宫、圣保罗艺术博物馆、芝加哥文化中心等海内外重要艺术机构多次展出。多次举办个人展览，作品先后被中国美术馆、中国共产党历史展览馆、中央美术学院美术馆、澳大利亚白兔美术馆等国内外艺术机构收藏。
