文脉源远流长，丹青笔墨常绘新章。5月24日—6月3日，“苏韵新晖春山可望——江苏中青年优秀美术家作品展”将在中国美术馆举办。这场由中国美术家协会、中国美术馆、中共江苏省委宣传部、江苏省文学艺术界联合会主办，江苏省美术家协会承办的艺术盛会，集结30位江苏中青年美术中坚，携近百幅精品力作荟萃京华。作品融中国画、油画、版画、水彩（粉）画之韵，绘人物、山水、花鸟之姿，既承江南温润文脉，更显当代创新锐气，尽显江苏美术守正创新、向上向新的蓬勃气象。
我们将带您走近这30位美术家，赏丹青妙笔，听创作心声，共赴一场浸润江南风骨、彰显时代精神的艺术之约。
——编者按
“历经多层严格评选得以参展，我深感荣幸。”常州大学教授王驰谈及入选此次展览，言语间满是认真。在他看来，本次展览兼具重要的文化意义与艺术价值，既是集中展示江苏当代美术创作实力、彰显江南地域文化底蕴与艺术特色的重要契机，也为江苏美术家与全国艺术家搭建了深入交流互鉴的平台，更能以精品力作传递江苏文化风采，展现当代中国美术家的艺术担当。
《家住幸福地》
100cmx150cm2025年作布面油画
此次，王驰携三幅作品参展，分别为布面油画《家住幸福地》《田野的微笑》以及纸本水彩《厚土》。三幅作品均聚焦田野劳动场景，用朴素的写实手法创作，以相同的创作视角礼赞劳动、描摹时代烟火，直面现实生活，讲好新时代的乡村故事。他表示，创作者求索的方向决定了绘画语言组合所产生的综合气质，自己运用写实手法，正是源于对生活的深刻体验，以此表达对乡土与劳动的尊重。
《田野的微笑》
177.5cmx180cm2024年作布面油画
王驰的作品始终聚焦乡土民生、日常烟火这类贴近大众的题材。他认为，“艺术创作是创作者以社会生活为源泉，对审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动，但并不是简单地复制生活现象，实质上是一种特殊的记录方式，是一个复杂的过程。画面题材、构成的确定是感性的过程，是需要被打动、感动的，绘画者自我对于表达对象有了感动，才能把这种情绪传达给观者。”
《厚土》
61cmx118cm2022年作纸本水彩
创作中，王驰始终坚持具象写实手法，对绘画技术本身有着单纯的迷恋。在他眼中，画笔是表达思想与情感的媒介，能将内在思考精准呈现在画布之上。他坦言，写实绘画的制作过程艰苦且枯燥，需要极强的自我约束力与持之以恒的坚持，更需要“禅定”的力量，摒弃肆意挥洒的随性，沉下心来以理性的劳作深耕创作，方能定格生活本真。
（来源：江苏文联）
画家简介
王驰，1972年7月生于安徽省肥东县，1993年毕业于安徽师范大学美术系。现为常州大学教授、硕导；中国美术家协会会员，中国油画学会会员。作品曾入选第十一、第十二、第十三、第十四（进京作品）届全国美展油画展；第十一（铜奖）、第十二、第十三、第十四届全国美展水彩、粉画展；2020、2025中国百家金陵画展典藏作品奖；第三届中国粉画展入会资格；江南如画中国油画作品展颜文樑艺术奖；第七、第八、第九届全国水彩、粉画展优秀奖等。
