5月8日下午，“共融·共生·共情——闽籍旅法油画家林鸣岗作品展”在福建省画院开幕。展览展出林鸣岗先生62幅油画作品，集中呈现其数十年来融汇东西方艺术、深耕本土文化、守护自然之美的艺术历程与深沉的家国情怀。
本次展览由福建省画院主办，福清市文化体育和旅游局、福清市文联、福清市美术馆、福清侨乡博物馆、天趣艺术人生基金会协办，并获中华文化促进会、香港大公报、文汇报、香港紫荆杂志、集古斋画廊、香港美术家杂志、香港书画文玩协会、香港《明报月刊》杂志、香港各界文化促进会、香港油画研究会等机构支持。
福建省文联主席陆开锦，福建省委宣传部原副部长、福建日报社社长黄诗筠，福建省文联党组成员、副主席、书记处书记、中国美协副主席、省美协主席王来文，福建开放大学原书记陈兴炎，原闽江学院院长王宗华，中华文化促进会美育工委常务副会长陈超，福建省总工会原副巡视员张元闽，福清市人大原主任林中，福建省画院法人、副院长吕承坚，福建师大美术学院院长罗礼平，福建省少年儿童图书馆原馆长郑卫光，闽江大学国际数字经济学院院长林中燕，福建师大美术学院教授胡振德、李晓伟，福清市侨乡博物馆馆长毛胤云，福建开放大学教授黄勇，闽江大学美术学院郑娜博士，著名艺术评论家林公翔，天趣艺术人生基金会会长林民盾，著名画家冯巍，旅美著名画家俞山，全国劳动模范、福州市木雕行业协会会长陈忠，福州规划设计院总工程师夏昌，福建网龙网络集团IP孵化负责人吴玉琦，骏元建筑设计事务所董事长余枫，福建月希宝科技有限公司董事长江沂，云上兰亭福建有限公司董事长储晓燕，熹茗茶叶集团副总裁朱朝华，以及媒体界、艺术界的代表出席了开幕式。
开幕式上，福建省画院副院长吕承坚代表主办方致辞。他指出，林鸣岗先生自幼结缘丹青，后赴香港、巴黎深造，旅居法国20余年，融贯中西艺术精髓。他深植印象派光影技法，又坚守传统、师法自然，以灵动笔触和诗意色彩，将西方油画语言与东方美学意境完美融合。先生心系故土，用画笔诉说乡愁，作品纯粹真挚，传递温暖与美好。此次油画展“共融、共生、共情”是中西艺术交融的典范，为福建美术界带来一场精彩的艺术盛宴。
著名艺术评论家林公翔从艺术史角度给予高度评价。他认为，林鸣岗先生的作品为我们搭建起连接东西方艺术的桥梁，展览主题“共融、共生、共情”亦恰如其分。作为中国著名留法油画家，林鸣岗先生被归入第三代留法油画家的行列——第一代以徐悲鸿、林风眠、方君璧、潘玉良、常玉为代表，第二代则有吴冠中、赵无极、朱德群等名家。巴黎作为油画故乡，林鸣岗先生在此深耕三十余载，饱览欧洲油画经典，积淀了深厚的艺术修养。他是莫奈的忠实追随者，深得印象派色彩之精髓，并追随莫奈的足迹走遍巴黎，还游历了澳大利亚、俄罗斯等多国。本次展出的作品主要分为三类：描绘法国与巴黎的景致、长期居住香港期间的创作，以及饱含乡情的福建福清、福州风物。其中一幅1984年创作的老家厨房作品，历经四十余年，构图、内容与色彩仍极具水准，令人叹服。尤其值得称道的是林鸣岗先生的色彩运用，他汲取印象派之精华，每一幅作品都彰显出独到的艺术感悟。
中华文化促进会美育工委常务副会长陈超则强调了林鸣岗作为文化联结者的独特价值。他援引香港中文大学原校长金耀基先生的评价，称其作品“磅礴气象扩大，有千古之思”。陈超强调，林鸣岗不仅是一位杰出画家，更是一位文化联结者。他自2007年创办香港油画研究会以来，持续推动香港与内地及法国、俄罗斯、捷克等国的艺术交流，近年来更通过香港国际油画大展，将巴黎、莫斯科、圣彼得堡、北京、香港等地的艺术资源紧密相连。这种跨越地域与文化的实践，正与展览主题“共融、共生、共情”高度契合：共融是中西艺术语言的相互渗透，共生是艺术家与故土、城市及世界的长期对话，共情是作品最终抵达人心的时刻。美育不只是把艺术品放在殿堂中让人远观，更重要的是让世界友人通过艺术理解文化、历史与彼此，消除偏见。林鸣岗先生的作品正好提供了这样的入口，让我们看到艺术可以跨越地域、语言，讲述个人、时代与故乡的故事。中华文化促进会未来将以本次展览为起点，推动香港油画研究会、福建文联及各大美术馆在艺术家交流、青年写生、公共美育等方面展开深度合作，让香港的开放视野、福建的山海文化与全球艺术资源真正流动起来。
画家林鸣岗回顾了自己的艺术生涯，以绘画为终生职业走访了二十余国，每到一处皆背箱写生，用画笔记录旅途与生命。他特别阐释了展览主题“共融、共生、共情”的三重意涵：“共融”既代表他向故乡福清献上的一束小花与祝福，也指向全球化语境下各民族文化艺术的融合与深化；“共生”取自英文“living together”，既是人类互相关爱、彼此拥抱的境界，也是中国传统文化“天人合一”理念的体现，强调人与大自然的默契与敬畏；“共情”则超越个体宣泄式情感，追求宏大的整体格局——一幅优秀的艺术品能跨越地域与民族，触及人类共通的感受，化解苦难与不平，带来精神自由与自洽，这也是真正艺术家的责任与使命。
致辞结束后，林鸣岗向福建省画院捐赠了一幅描绘法国西部海岸的画作，并介绍，该地是莫奈与库尔贝曾长期创作的著名区域，自己去年特与法国朋友同往写生，深受法兰西文化熏陶。他坦言自己的艺术之路深受翁乃强先生及各流派大师启发，并曾沿着莫奈一生的创作路线两度探访塞纳河流域，深爱地球上的每一寸山河与海洋。
最后，福建省文联主席陆开锦宣布展览正式开幕。
开幕式结束后，还举办了“共融·共生·共情”学术研讨会。与会专家学者围绕林鸣岗先生东西融合的艺术语言、扎根自然的创作理念及其对当代油画发展的启示等议题展开了深入交流与讨论。
林鸣岗的艺术道路，始于本土，走向世界。从上山下乡、画大自然起步，到二十多岁赴港、继而远赴法国，他不仅系统学习了西方油画传统，更在沉浸式感受各国宗教与艺术的过程中，不断拓展自身的文化视野。
《福州上下杭》 60×80CM 2019年
质朴厚重的笔触，勾勒出福州古商埠的水乡意韵。石桥横跨碧波，青石板桥身爬满藤蔓，远处白墙黛瓦的闽派建筑与朦胧的城市剪影相映成趣。画家摒弃了对水波的具象描摹，以细碎而跳跃的笔触铺陈出青绿色的河面。笔触在舞动，色彩在跳跃，漾动着岁月的波光。克制的灰调与温润的色彩，将古桥的斑驳、流水的静谧与老福州的烟火气融为一体，注入了作者对故土风物的深情与眷恋。
《香港2》 51×61CM 2017年
林鸣岗笔下的香江港湾，以印象派灵动的笔触，捕捉了维多利亚港独有的氤氲天光与市井烟火。画面中，淡紫与柔粉晕染的天空，倒映在波光粼粼的水面上；前景错落的舢板与游船，带着鲜活的生活气息；背景的高楼与山峦，则在朦胧中勾勒出香港的城市轮廓。画家以概括而温暖的色彩，将海港的日常与都市的繁华融为一体，隐藏着他对这座城市深沉的情感投射。
面对现代进程中自然与人文环境被侵蚀的现状，他坚信“美好的东西需要捍卫”。因此，他主张艺术家应扎根本土，主动吸收世界各地的文化遗产，加以研究和融合，用油画的色彩语言去表达阳光、美好的世界。在他看来，人类之间的深层交流需要精神的接触，而艺术家，正是搭建这一桥梁的人。
《ETRETA（法国西部）》 50×60CM 2023
这幅作品是作者对法国诺曼底白崖胜景的诗意诠释。画面中，明快的笔触捕捉了阳光与海崖间瞬息万变的光影，蔚蓝晴空下的埃特勒塔海岸，白垩岩崖被阳光镀上暖调，海浪以灵动的白色浪花，勾勒出海岸的呼吸感。整幅画面色彩明快而不失温润，展现了画家对色彩的敏锐感知和精准把握能力。
在技法与美学层面，林鸣岗的用笔兼具西方古典油画的严谨细腻与东方绘画的精神性与诗性。色彩丰富而富有情感，画面于静谧中尽显壮美，在诗意里饱含哲思。每一幅作品，都是他与大自然沉浸式对话的见证。
他的画笔遍布全球，画布如同一座没有边界的地球村，不断呼唤着人类在自然与艺术中重新相遇、重新连接。而这，正是本次展览主题“共融·共生·共情”的深层内涵——东西方美学在画布上的共融，人与自然在对话中的共生，以及艺术家以画笔为桥梁、唤起人类精神交流的共情。艺术便超越了技法与边界，成为人类心灵的通用语言。这也是一位游艺术的“游吟诗人”以画笔对故乡、对世界最深情的回应。
本次展览将持续至5月13日，欢迎广大市民与艺术爱好者前往福建省画院观展。
（来源：兰亭艺术头条）
作品欣赏
艺术家简介
林鸣岗（原名：林民刚），旅法香港油画家，中国美术家协会会员，香港油画研究会会长，法国艺术家协会会员（La Maison des Artistes 1993年入会），香港艺术发展局视觉艺术审批员。1952年出生于福建福清，自幼喜欢绘画，1978年移居香港。1990年赴巴黎留学，进修于巴黎国立高等美术学院三年。旅法20多年期间，曾在卢浮宫潜心临摹大师作品两年半，吸收“古典主义”和“印象派”的精髓。5次入选“秋季沙龙”、4次入选“法国艺术家沙龙”。曾在法国巴黎和中国各地举行40多次个展，130多次联展，出版个人文集、画集20多种。作品和文章多在内地、欧洲发表，曾经10次入选北京《中国年度最佳散文精选》。5次入选五年一度的全国美术作品展。酷爱大自然，一生喜欢云游天下，足迹遍布祖国大地、世界各国，不断刻苦写生创作。被誉为“真正的色彩画家”“苦吟派诗人”，是位著名的有影响力的实力派、思想型艺术家。
