艺术家孟禄丁的艺术实践始终贯穿着一条追问“能量”的线索。从超现实主义到抽象表现，再到以机械离心力呈现速度物理能量的《元速》系列，他不断探索着不可见力量如何显形的命题。2018年夏天，一次偶然的个人经历将他引向了朱砂，由此开启了一场重大的创作转向——从对物理能量的追问，走向对精神能量的探寻与召唤。
孟禄丁 / Meng Luding
朱砂 / Cinnabar，黄麻矿物质颜料 / Mineral pigment on hessian
直径120cm / φ120cm
2022（DNArt展览现场）
（作品局部）
对孟禄丁而言，材质不仅是视觉符号的载体，更是一种自带能量场的存在。本次展出的作品《朱砂》与《雄黄》，以中国传统矿物质颜料为载体，将抽象绘画提升至文化仪式的高度。朱砂作为硫化汞的天然矿石，自古被誉为“万石之首，辟邪之尊”，在道教中被视为极阳之物，中医用以安神定惊，其与可逆转化的水银甚至被视为轮回的表征。雄黄则可醒脑镇静，其明黄的色泽与朱砂的炽烈形成互补。孟禄丁坦言，“丁”字的字形与镇静的感觉尤为谐调，掺杂着很强的个人性。画面中，朱砂的炽烈鲜红、雄黄的纯净明黄、石青的沉静幽蓝——这些特殊的材质不仅是颜料的物质延展，更构建了视觉与精神之间的多重联结：观之可见，却意会无穷。它们让艺术创作本身成为一场当代的“祝祷”，借由矿物古老的灵性，构筑起沟通可见与不可见世界的“场”。
孟禄丁 / Meng Luding
雄黄 / Realgar，黄麻矿物质颜料 / Mineral pigment on hessian
254 × 127cm（2幅组画）
2021（DNArt展览现场）
（作品局部）
在符号层面，孟禄丁发展出一套极简却极具张力的视觉语言。从早期“朱砂”系列中使用的“卍”字符号，到“雄黄”系列中倒三角加注艺术家姓名中的“丁”字所组合的稳定符号，这些形式既非对传统文化符号的挪用，也非对意义标签的阐释，而是孟禄丁面对自身生命体验与现实境遇时，自然生长出的、带有镇定与决定力量的“精神符码”。他并不希望作品被标签化限制，而是相信材料本身所蕴含的另一个维度的空间会产生影响。这些符号在画布上反复对称构成的过程，本身便构成了艺术家的自我梳理与仪式化的精神修行。
（DNArt展览现场）
在本次《象者，相也》第二回展中，孟禄丁同时展出了《朱砂》与《雄黄》两件重要作品。《朱砂》以圆形画布承载朱砂的拓印痕迹，画面中央的“卍”字结构在红色矿物的微粒中若隐若现，如同远古仪式中凝结的符咒。而《雄黄》则以254×127cm的双联组画形式呈现，冷峻的几何秩序与厚涂叠加的矿物颜料，进一步拓展了他的“能量场”叙事。两件作品并置时，朱砂的红与雄黄的黄形成了强烈的色彩对话——一种是血的温度，一种是土的厚重；一种是通灵的媒介，一种是镇定的屏障。它们共同构建了一个充满神秘张力的视觉场域。
元速
300x300cm组画x2
布面丙烯
2011
“元速”系列创作期间
孟禄丁的创作方法也经历了从机械到手工的回归。在《元速》时期，他借助离心机的旋转消解主观笔触，让颜料在物理力的作用下自然洒落。而在《朱砂》与《雄黄》中，他重拾手绘，以类似古代壁画制作的拓印方式，将矿物颜料层层附着于画布之上。这种回归并非退步，而是对“控制”与“偶然”关系的重新理解——机械时代，他将控制权交给机器，追求不可控的偶然；手工时代，他将控制权交还给自己，却在每一次拓印、每一次涂抹中，仍然保留着材料自身特性的偶然显现。这种辩证关系，恰是东方智慧的体现：在极致的控制中，反而接近了自然的无常。
（DNArt展览现场）
画面中没有可阅读的叙事，只有色彩在画布上的铺陈、凝聚与对峙，每一笔都不仅关乎形式，更关乎精神与文明。“传统材料”于他并非复古的姿态，而是从当代视角重新提取的、具有强烈现实隐喻的精神元素。当抽象绘画的语言被压缩至最简，朱砂和雄黄便不再是单纯的物，而被内在的气韵所穿引，于克制与庄严中释放出无远弗屆的能量。
孟禄丁借此将艺术的终极追问，从纯粹视觉形式的“象”，深刻导向了对不可见维度、能量及东方传统精神性的探寻。在材质的当代转换中，他显影出亘古的文化根脉与宇宙意识交织的深沉之“相”。那些矿物颜料所承载的，不仅是个人的记忆与体验，更是一个文明关于天、地、人之间关系的古老智慧——在抽象的极致简约中，在色彩的纯粹饱和中，这种智慧被重新唤醒，成为凝视者心灵深处的一道幽光。
（DNArt展览现场）
（来源：DNArt）
艺术家简介
孟禄丁，中国当代抽象艺术的代表性艺术家。1962年生于河北保定市，1983年毕业于中央美术学院附中，1987年毕业于中央美术学院油画系，并留校任教。现任教于中央美术学院油画系第五画室，教授，博士生导师。
1985年与张群合作的《在新时代——亚当夏娃的启示》被认为是“八五美术新潮”的开山之作。他在上世纪80年代所提出的“纯化语言”的主张对中国当代艺术影响深远。1990年就读于德国卡尔斯鲁厄国立美术学院，1992年移居美国，2006年回国后致力于推动国内抽象艺术与“非具象”自由绘画的教育发展。2015年参与创建中央美院油画系第五工作室。
代表作品有《红墙》《足球》、“元态”系列、“元速”系列、“朱砂”系列等，作品曾展出于中国美术馆、广东美术馆、北京民生现代美术馆、澳大利亚国家博物馆、德国卡尔舒艺术中心、巴西奥斯卡尼迈耶博物馆等国内外重要的美术馆与艺术机构，作品被国内外广泛收藏。
个展经历
孟禄丁·极目，成都市美术馆，成都，2024。
孟禄丁元·朱砂语言研究展，KENNAXU画廊，深圳，2023。
玄理冥造，美仑美术馆，长沙，2022。
图·符，翡翠画廊，上海，2022。
元色，春美术馆，上海，2022。
壬寅祭，里想空间，珠海，2022。
孟禄丁·朱砂，三远当代艺术中心，北京，2021。
元·孟禄丁，北京民生现代美术馆，北京，2019。
孟禄丁艺术展，广东美术馆，广州，2008。
群展经历
1985，国际青年年美展，中国美术馆，北京。
1987，第一届中国油画展，上海展览中心，上海。
1988，中国油画人体艺术大展，中国美术馆，北京。
1989，中国现代艺术展，中国美术馆，北京。
1991，I Don’t Want to Play Card with Cezanne，亚太博物馆，洛杉矶，美国。
1993，中国油画双年展，中国美术馆，北京。
2006，1978年以来中国大陆油画，台北市立美术馆，台北。
2008，意派：中国“抽象”艺术三十年，la CaixaForum 美术馆，巴塞罗那、马德里，西班牙。
2009，意派—世纪思维，今日美术馆，北京。
2009，向祖国汇报——新中国美术60年，中国美术馆，北京。
2010,伟大的天上的抽象，中国美术馆，北京。
2011，新境界——中国当代艺术展，澳大利亚国家博物馆，澳大利亚。
2011，“伟大的天上的抽象”——21世纪的中国艺术展，罗马市当代美术馆，意大利。
2012，无形之形—中国当代艺术展，卡尔舒艺术中心，德国。
2013，新境——中国当代艺术展，马德里孔德杜克中心，西班牙。
2015，中国抽象艺术研究展，今日美术馆，北京。
2015，非形象——叙事的运动，21世纪民生美术馆，上海。
2015，世象，卡普塞圣亚科艺术中心，意大利。
2016，“超越形式”中国抽象艺术研究展，中间美术馆，北京。
2016，万林艺术博物馆开馆展，武汉大学万林艺术博物馆，武汉。
2017，脉动—中国当代艺术展——巴西库里蒂巴双年展，奥斯卡尼迈耶博物馆，巴西。
2017，江山如此多娇——当代中国美术的文心与诗意，中华艺术宫，上海。
2017，中国精神——抽象第四届中国油画展，今日美术馆，北京。
2018，抽象＋——抽象绘画在中国的新可能性展，原美术馆，重庆。
2018，集结与聚变——五工师生作品展，悦·美术馆，北京。
2018，意义的回归——中央美术学院油画系教师作品展，央美美术馆，北京。
2019，形而至上——年代抽象第三回，年代美术馆，温州。
2019，非客观艺术邀请展，威海国际会展中心，威海。
2020，绵延：变动中的中国艺术，北京民生现代美术馆，北京。
2020，巨浪与余音——重访1987年前后中国艺术的再当代过程，中间美术馆，北京。
