初见林存安先生，尚在其任合肥市委常委、宣传部长之时。公务缠身之际，他竟能于案牍劳形间辟出一方水墨天地，山水画已初见气象。问及其创作心境，他笑言：“书画于我，乃公务之余的调剂与休憩。”寥寥数语，道出中国传统文化中一脉相承的生命状态——仕与艺，本非泾渭分明，而是士人精神的一体两面。
退休后的林存安，实现了令许多同侪欣羡的“华丽转身”。当卸去官职的绶带，他并未步入寻常退休官员的轨迹，而是纵身跃入笔墨的深潭。学问、学养、游历、眼界，乃至毕生襟怀与志向，皆化为纸上烟云。这一转身，看似个人选择，实则触及中国文化基因中一段沉睡的弦音——那段仕与艺琴瑟和鸣的古老记忆。
中国文化的奇妙之处，恰在于此：志业与志趣从非水火不容。回望千年文脉，自王羲之《兰亭序》的飘逸，到苏轼《寒食》的苍劲；从王维“诗中有画，画中有诗”的官隐两兼，到郑板桥“衙斋卧听萧萧竹”的吏艺双修，一部中国艺术史，几乎半部由仕宦之手写就。这些士大夫们，左手执掌政务，右手挥洒翰墨，将儒家济世情怀与道家自然意趣，奇妙地熔铸于人格与艺术之中。他们不曾将“工作”与“志趣”割席，反而在二者的张力间，创造出独一无二的中国美学精神——既有庙堂的庄严，亦有林泉的逸趣；既含济世的担当，亦具个体的逍遥。
然则时光流转至当下，一道无形的裂痕悄然显现。仕途与艺途，竟渐成陌路。官员习书画，常被视作“雅好”点缀，甚或沦为交际之资；而艺术创作，亦多圈于专业领域，与公共事务疏离。这割裂造成的后果，远非风雅缺失这般简单。当审美判断的权柄，落入一群被吴冠中先生讥为“美盲”的掌中时，文化的病症便悄然蔓延。君不见某些公共建筑中，庸俗画作赫然高悬；大型活动中，审美灾难屡见不鲜。这些决策者或许精通权谋与治理，却在美学领域如同闯入瓷器店的蛮牛。最堪忧者，是他们往往手握审美导向之权柄——从人民大会堂的画作遴选，到城市雕塑的审定，审美权力与审美能力的倒挂，已成我们这个时代一道刺目的文化景观。
林存安的转身之所以珍贵，恰在于它如一面古镜，映照出我们丢失的某种完整。他的笔墨，不是退休后突然生长的奇花，而是数十载文化积淀的必然绽放。这印证了一个朴素真理：艺术并非专业的禁脔，而是人格完成的必经之路。古人云“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，“艺”与道德仁爱并列，视为人格修养的终极栖游之地。当一位官员真正“游于艺”，他所获得的不仅是技艺，更是一种整体性的感知力——对万物生命的敏感，对形式韵律的把握，对意蕴深度的探求。这些能力，又何尝不是优良治理所需的美德？
若论林存安山水画之造诣，可谓“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。其笔下山川，深得新安画派清逸冷隽之遗韵，又融入黄岳烟云之苍润。观其《黄山秋霭图》，皴法兼取倪瓒之疏淡与石涛之纵肆，于枯润浓淡间构建出多层次的空间韵律；《溪山清远卷》则可见其对董源“平淡天真”美学的当代诠释，以简净的线条驾驭宏阔的构图，在虚实相生中透露出士人画特有的书卷气息。其作品最为可贵者，在于将数十年从政生涯所积淀的宏观视野与历史意识，转化为画面中特有的秩序感与深广度——那不是对真山真水的简单摹写，而是经过文化心灵涵泳的意象重构，是“丘壑内营”的当代典范。
反观当下某些官员，将书画纯粹视为装点门面的风雅，或更等而下之，将其异化为附庸风雅的表演。这不禁令人想起《历代名画记》中张彦远的感慨：“自古善画者，莫匪衣冠贵胄、逸士高人，非闾阎鄙贱之所能为也。”此言虽带阶级之限，却道出艺术与整体修养的关系。而今“衣冠贵胄”者众，真正能打通仕与艺之经脉者稀。于是我们见证了一个悖论：在文化话语空前强大的时代，真正的文化判断力却在某些决策层面空前贫弱。
然则，希望往往萌发于裂痕之处。林存安们的存在，提示了另一种可能：当官员不再将艺术视为外在于职务的“爱好”，而是视为内在修养的必需；当社会不再以割裂的眼光看待“仕”与“艺”，中国传统文化中那股生生不息的综合创造力，或能重新流淌。这并非要求每位官员都成书画家，而是期待一种美学素养的回归——那种能够辨识美丑、理解深浅、感知精粗的判断力，本应是人，尤其是承担公共责任之人的基本素养。
昔年欧阳修《六一居士传》自谓：“吾家藏书一万卷，集录三代以来金石遗文一千卷，有琴一张，有棋一局，而常置酒一壶，以吾一翁，老于此五物之间，是岂不为六一乎？”这位北宋重臣，将藏书、金石、琴、棋、酒与自身生命融为一体，仕与艺相得益彰。今人虽不必亦步亦趋古人生活方式，但其精神内核——生命完整性的追求，仕途与艺途的相互滋养——依然值得我们深长思之。
林存安在笔墨世界中的精进，已不仅是个体的艺术追求，更是一声唤醒记忆的清磬。它提醒我们：在专业化、分工化的现代迷宫中，中国传统文化中那种圆融贯通的生命智慧，或许正是疗治当下文化割裂的一剂良方。当越来越多的人，无论身居何职，都能重新连接那条仕与艺的古老琴弦，我们所期盼的文化复兴，或许才真正找到了它的心灵根基。
此刻，且让我们为林存安们的笔墨之旅喝彩，也为那正在重新奏响的古老和弦祈愿。毕竟，一个懂得欣赏烟云供养、笔墨精神的民族，其前程必不会拘囿于功利计算的狭小天地，而能在更辽阔的文化星空中，找到自己的位置与光辉。
（文/陈仕彬，北京大道堂艺术馆馆长、书画家、评论家，来源：大道堂艺术馆）
作品欣赏
画家简介
林存安，中国美术家协会会员、安徽美术家协会原常务副主席、中华文化促进会原主席团成员、合肥中华文化促进会原主席、安徽大学兼职教授、安徽省书画院特聘画家。2002年以来先后在韩国大田、中国国家画院、恭王府、广州艺术博物院、珠海古元美术馆、安徽博物院、亚明艺术馆、皖西博物馆等地举办个人画展。作品被西泠印社、广州艺术博物院、安徽博物院等艺术机构收藏。《美术》《美术观察》《光明日报》《人民艺术家》等报刊曾做过专题介绍。出版有《林存安中国画》《中国高等美术院校教学范本精选·林存安作品精选》。先后主持策划了“经典回顾与现代思考中国画展”及理论研讨会、“安徽八老中国画展”等多项活动。与武忠平共同主编的《新安画派》曾获安徽省社会科学奖一等奖。
