展厅中，四幅色彩大胆、饱含东方神韵的肖像画依次陈列。画中人物的神情在“自恋”与“表演”之间微妙游移，展现出一种进退维谷的状态：或举起手机自拍，或轻抚脸颊，妆容刻意点缀着美人痣，胡须精心修剪，手势若有所思.....艺术家唐诚将这一肖像系列命名为《朋友圈II》。
这个极为“接地气”的命名，瞬间将肖像绘画的“膜拜感”拉回现实人群中。生动诠释了“艺术来自生活，又高于生活”绝非一句空话。
《朋友圈Ⅱ》No.1,尺寸可变,数字绘画,2024
《朋友圈Ⅱ》No.2,尺寸可变,数字绘画,2024
肖像画的现代转型
肖像绘画的分水岭出现在摄影术诞生之际，彻底重构了西方肖像艺术的创作逻辑与美学体系。摄影抢了“写实技术”的饭碗，绘画被迫转型求生，其路径主要分化为二：一是从写实转向表现，这几乎遍及现代艺术除了抽象之外的所有流派，耳熟能详的蒙克、毕加索、弗洛伊德等大师皆属此列；二是拥抱摄影技术作为工具，或用于辅助创作（如德加、培根、彼得·多一戈）或刻意模仿摄影效果，追求以假乱真。（如查克·克洛斯、格哈德·里希特）。唐诚的创作另辟蹊径，力求与数字时代共生。
《朋友圈Ⅱ》No.3,尺寸可变,数字绘画,2024
数字时代的“高于生活”
在社交媒体时代，智能手机技术飞速迭代，使得拍摄“完美”照片的门槛不断降低，审美趣味也日益趋同。精心修饰的自拍美照充斥于朋友圈，在不断的复制与传播中，逐渐凝结为当代视觉文化的抽象符号。“自拍”已然成为我们社交中的面具与保护色，也隐隐透露出人际间的隔阂与疏离。
《朋友圈Ⅱ》No.4,尺寸可变,数字绘画,2024
唐诚的《朋友圈II》系列，既钟情于白描的洗炼，亦见文艺复兴线条塑造体积之妙，圈填住融合了东方传统意蕴与当代都市气质，大胆而稳健的色彩，将注意力集中在手部、面部与眼神的微小差异之上，当浏览这些“相似又不同”的面孔时，一种当代人“持续在线却彼此陌生”的集体肖像感油然而生。色彩与姿态的细微差别，暗含了每个个体在社会网络中既渴望被看见、又试图隐藏的矛盾心理，使每一幅作品都凝固为“被凝视的瞬间”与“自我凝视的姿态”。
“自我凝视的姿态”，——这恰恰回归了肖像画的本质。艺术家正尝试以用数字绘画的方式，将您的“自拍”转译为您的数字“自画像”。
（文/丁玉蓉，来源：蓉艺轩）
画家简介
唐诚
2013年，毕业于中央美术学院中国画学院，获学士学位
2016年，毕业于中央美术学院中国画学院，获硕士学位
2025年，毕业于中央美术学院研究生院，获博士学位
曾任教于山东工艺美术学院造型学院，中国美术家协会会员，作品多次入选全国美展等国家级展览，多篇论文发表于核心期刊。
部分展览
2024年，作品《落纸云烟》入选“第十四届全国美术作品展览”
2024年，新时代卓越艺术人才“无声之音”艺术作品展
2023年，特邀作品入选第十三届“青春足迹”中央美术学院学生主题创作展
2022年，“观看的方式——山东当代绘画研究展”
2021年，“心相维度”——中国美术家协会壁画艺术委员会绘画作品邀请展
2020年，第五届“一带一路”壁画论坛绝学之路·中国壁画艺术展
2019年，作品《律动》入选“第十三届全国美术作品展览”
2019年，作品《点赞新时代》入选“第十三届全国美术作品展览”
2018年，“能量——改革开放40年山东美术发展成就展”分别于中国美术馆、山东美术馆展出
2014年，作品《在水一方》入选“第十二届全国美术作品展览”
2014年，作品入选第三届全国壁画大展
作品收藏
2020年，《点赞新时代》第十三届全国美展作品山东美术馆收藏
2019年，《律动》济南地铁一号线王府庄站永久收藏
2016年，《朋友圈》系列作品中央美术学院美术馆收藏
2014年，《在水一方》山东美术馆收藏
