中国山水画道，关乎哲思妙理，所谓画面背后即是哲学。故而，山水画之品鉴，从来注重写意深求，贵在心象呈现，一贯要求创作者遵循物象——心象——意象的审美逻辑，娴熟地画写其心象，传达对象之气韵。由此，作为谢赫六法第一义的“气韵生动”，便成为我国山水画创作极为突出的美学准则。当代著名画家、山东泰山国画院院长张宝珠先生多年研索山水写意之道，多番溯源式探求，游目观景，笔墨自适，在其“独、力、简”的水墨风格追求过程中，随心自如地写其心象，接入地气，略形写气，从而使其画面自然而然地被注以生气，妙造雄浑奇伟之境，进而画出中国山水画难得罕见的大写化境，独步当代画坛。
近些年，张宝珠先生的山水画作日进一日，在美学的较高层面实现其写意面貌的阶段性刷新，系列佳作迭有问世，常常受邀而亮相于各地展厅，有目共睹。2018年12月28日，神与物游——张宝珠山水画展在莱芜美术馆隆重开幕，省文联党组书记王世农，著名表演艺术家于海，省政协原副主席李德强，省委原副秘书长杜文彬，省政协原副秘书长王祝玉，莱芜市委常委、宣传部长刘洪海，莱芜市委宣传部副部长、莱芜市文广新局党组书记、局长苏文，省美协秘书长魏百勇，济南市美协副主席郭英培，北京画院画家韩斌等领导、嘉宾出席。作为莱芜市庆祝改革开放四十周年系列展的重要组成部分，本次活动由山东省文联、省美协、省政协联谊书画院、莱芜市委宣传部、莱芜市文广新局、莱芜市文联主办，山东省泰山国画院、海岱书院、莱芜市美术馆、莱芜市美协承办，集中展出张宝珠先生近几年的山水精品百余幅，反映着他稳健而行、写意大成的从艺轨迹，得到各界观众的一致赞誉。
《观瀑图》
张宝珠先生一直在山水画的艺术本位上写意推进，围绕着水墨境界问题深思熟虑，紧紧抓住气韵表达之高格调不放，在文化内涵、审美倾向、形式语言和精神意味等多方面融古出新，自铸新语，获得一种特别充盈的力道、气机和美感，可谓之写意自雄，卓然挺立于当世中国画名家之林。那种吞吐大荒式的豪迈，那种淋漓气洒的恣意，那种松柏魂魄的生动表现，感染了南北各地的无数观者。
为上合峰会创作《祥云拥泰岱》
《岱宗雪霁》
《泰山回马岭》
《清音天上来》
从其近期所作的《祥云拥泰岱天门迎朝晖》、《岱宗雪霁图》、《泰山回马岭》、《清音天上来》等画来看，张宝珠先生具有高度的学术自觉和审美开拓力，其艺术语言和风格特征极具自我性。具体而言，在审美趣味上他崇尚宋人山水，对宋人山水尤其是南宋文人画的纯粹属性、齐全的法度、笔力兼墨彩、浑然的气象，他赞不绝口，曾在恩师黑伯龙先生教导下苦用临摹之功，烂熟于心，从而将其山水画艺立基于上，进而上溯魏晋隋唐，下及元明清与现当代各传世名家范作，皆汲取诸多精髓为己所用。他师法古人之迹，更得造化无言之教，对于多处自然景象之美他不辞辛劳前来踏访，置身其间观览，做到目识心记，尤其熟睹泰山松柏各个时令之阴晴雨晦中的姿态变幻，将其化为胸中丘壑，再经其匠心运筹，笔墨生发，写取种种情态，为其所挚爱的岁寒之友高度写照，由此所成的水墨写意文本气量充沛，渊然而静，灵奇苍茫，深沉幽渺。这就充分表明画家本人以情写景、以书入画、以心涵映松山云海各象，在寂然凝照的深切的审美体验中自然地成就其艺术之高拔。
《黄山烟云图》
《井冈山龙潭瀑布》
毋庸置疑，张宝珠先生的种种绘事所为，乃是以写意传神为旨归，全然以自我纵横笔墨，大写其心其气。长年如一日的笔墨耕耘，使他技法自如，把烟松云柏轻松挥就在一张张宣纸上。其身之所在，眼之所见，意之所游，神之所聚，浑然集结于他精心创构的各种境象中。其画面，气之流动鼓荡，清音如临耳畔，弥漫着一种“笼天地于形内，挫万物于笔端”（晋·陆机《文赋》）的大写豪情。细审其写“形”，不为形准，稍求形似，由繁到简，一而再再而三地趋向于简，意象日益简化，笔简墨省，意味却不输，而赢在虚灵。他是别造一种虚灵的审美空间，虚灵中含妙有，有限中见无限，容易引发读者的想象，使之在想象中慢慢领会作者山水创构的可贵之处：意到而笔不到之处，吞吐大荒而神气充盈之处，不为物役而超以象外之处，不为形拘而技道合一之处。如此以来，张宝珠先生的山水画境往往在欣赏品读中与广大读者产生审美共鸣。
《看山图》
为山东省政府会议室作《国泰民安》2011年7.4米乘2.8米(187平尺）
清·沈宗骞曰：“山形树态，受天地之生气而成；墨滓碧痕，诧心腕之灵气以出，则气之在是，亦即势之在是也。气以成势，势以御气——不屑屑以求工，能落落而自合。气耶势耶？并而发之。”（《芥舟学画编》卷二）张宝珠先生的山水画作与这一论艺警句有契合之处。深服而仰慕吴昌硕写意风范的他，把“苦铁画气不画形”的心得妙理切实践行在自己的笔墨实践中。在其近作《泰山凤凰岭写生长卷》中，可见张宝珠先生洗练式书写凤凰岭竹影婆娑、柏洞森森、碧水曲环、苍烟护持的生态美学景致，善于体察咏物的他，不务表象，而从客观的自然地貌中超以象外，极具概括性地营造了意象连绵、气韵遒举、风神萧散的动人境象。就在这种简括境象中，含有一种形而上的“山水清音散我怀”的精神内在之美，引人联想，耐人品味。
《岁寒》
《为访千岩万松间》
谈起创作体会，张宝珠先生说：“画画贵在得到大自然的精、气、神，所以我提倡学生在画上体现三气：笔气、墨气、色气，这样你才可以与古人同步，你只有掌握了这三气才行，你光抓造型是不行的，造型谁不会抓，这个容易点你抓它的精神，抓它的神韵，才能把画画活，把大自然之气得到。下一步我还要继续读书，继续挖掘中国绘画的一些历史题材，我想，通过大自然的这些景，我表现的还是我们中国画一种高境界，我再攀登一个高层次，我认为必须以毕生的精力去研究它——还要继续深入生活，生活是创作的源泉，每次一到泰山，它就不一样，感受不一样。我觉得我要带领好学生，经常到生活中去，挖掘生活中的一些感人的东西。”
《泰山凤凰岭写生长卷》全图
张宝珠先生的水墨山水佳作，突破传统而显自家写意精神，敢追前人而抒自我风雅性灵，书写出自己“大写心象，气树高格”的艺术佳话。“川濑氤氲之气，林风苍翠之色，正须澄怀观道，静以求之，若徒索于毫末间者离矣。”（清·恽寿平《南田画跋》）张宝珠先生从不“徒索于毫末”，而是一贯写生体物，对山水画道澄怀静求，乐于此中，我们坚信凭其雄厚的从艺实力，他今后会给我们这个时代创作出更多的水墨佳作！（上官爵文）
画家简介
张宝珠，字还浦，号苍斋主人，1945年生于济南。现为国家一级美术师，中国美术家协会会员，中央国家机关美术家协会顾问，山东省美术家协会顾问，山东泰山国画院院长。20世纪60年代师从黑伯龙、陈维信、许麟庐先生。孜孜于笔耕墨田五十载。他擅长山水、花鸟、书法，尤以松柏为长，故画坛有“张松柏”之美誉。
