
精神的原乡——陆庆龙油画作品展
展览主办
江苏油画雕塑院
展览承办
江苏东台西溪天仙缘景区·三相阁美术馆
展览时间
2026.9.23—12.22
展览地点
三相阁美术馆
江苏省盐城市东台市泰山路1-113号
展览策划
洪燕
学术主持
孙俊

嘉宾合影
近日,“精神的原乡——陆庆龙油画作品展”在江苏省盐城市东台西溪三相阁美术馆圆满开幕。展览由江苏油画雕塑院主办,东台西溪天仙缘景区·三相阁美术馆承办。展览精选中国美协副主席、江苏省美协主席、江苏省油画学会主席、南京大学艺术学院教授陆庆龙近年创作的油画人物和风景作品,这些作品以写实笔触描绘苏北乡土风貌,在水乡西溪演绎一场关于土地、生活与精神原乡的美学对话。

东台市人民政府副市长李力致欢迎辞
出席活动的南京及外地领导与嘉宾有:江苏省美术家协会副主席、江苏省美术馆馆长王法,南京师范大学美术学院教授、著名画家高柏年,江苏省油画学会常务副主席、江苏油画雕塑院院长孙俊,江苏省油画学会副主席、南京艺术学院重大题材艺术创作研究院常务副院长金捷,江苏省美协副主席、江苏省油画学会副主席、南京艺术学院美术与书法学院院长章文浩,江苏省美协副主席、江苏省雕塑家协会主席、南京大学艺术学院副院长尚荣,江苏省美协副主席、江苏省油画学会副主席、南京师范大学美术学院院长刘玉龙,江苏省油画学会副主席、南京艺术学院教授张新权,江苏省油画学会秘书长、南京艺术学院艺创处处长李荣国,淮安市美术馆馆长干露,南京大学艺术学院团委书记周素戎,江苏省水彩画研究会副会长兼秘书长徐东生等。

江苏省美协副主席、江苏省美术馆馆长王法代表主办单位致辞

学术主持孙俊诠释展览主题
盐城市的领导及嘉宾有:盐城市委宣传部副部长、市政府新闻办主任徐曼,盐城市文联党组成员、副主席许岩峰,东台市人大常委会党组书记、主任周爱东,东台市人民政府副市长李力,东台市委宣传部副部长金仁贵,盐城市政协常委、东台书画院院长吴健华等。江苏省油画学会副主席、盐城市美协副主席薛勇,盐城市油画学会主席朱顺传、盐城工学院设计艺术学院原院长、教授杨建生等。

陆庆龙主席致答谢辞

策展人洪燕主持展览开幕式
精神的原乡(节选)
乡土,是中国当代绘画深沉厚重的核心母题。里下河的田埂河汊、炊烟鹊巢,内化成为陆庆龙的生命记忆,塑造了他诗性的独特视角。同时,也铸就了陆庆龙以现实主义为根基的艺术风格,他坚守写实本体,语言朴拙厚重、不尚浮华,以扎实的造型功底与真诚的视觉表达,构建起沉静内敛、温润诗性的个人面貌。在他的画面之中,父老乡亲饱经风霜的皱纹、乡土大地独特的肌理质感,处处流淌来自土地的温暖与坚韧。这份和故土血脉相连的情感,并未随着他创作边界的拓展而消弭,反而沉淀为贯穿全部创作恒定的情感底色。归乡,不只是地理空间的折返,更是存在论层面的精神溯源,正如费孝通在《乡土中国》所揭示,中国社会本就根植于乡土,人与土地缔结了不可割裂的生存纽带与精神羁绊,安土重迁的文化基因,构建起中国乡土社会深层的归属感。

作品捐赠仪式
身处城市化快速演进的时代,故乡正在从鲜活的现实经验,逐步褪变为集体记忆。陆庆龙清醒地直面这一现实,他笔下的苏北,并非理想化的诗意乌托邦,而是饱含人性质朴的真实家园。其风格最明显的特质,是极致的静谧与极简的形式语言,他以“减法”来构建画面,以平远的视角、内敛的情感、沉稳的色调、克制的表达以及灵动的笔触,共同营造出空寂而有张力的视觉场域,以画笔抵抗记忆的消散,用油画留存故土风貌与人文温度,让绘画成为抵达精神原乡的仪式。他画面独有的静谧,绝非空洞虚无的空寂,而是充满内在张力的沉默。平镜般的水面、辽阔的天穹之下,田埂、河道、村舍处处留存着乡民劳作生活的痕迹,这种静谧的风景“不是荒野,仅是对喧嚣浮躁尘世的回避”,构成一种“缺席的在场”,承载着世代人共同的集体记忆。正如法国哲学家保罗・利科关于记忆的论述所揭示的,绘画并非对过往简单复刻,而是让已然消逝的故土,在观看之中重新获得生命,让每一位观者得以完成灵魂层面的返乡。

嘉宾开幕剪彩
人民性,是陆庆龙艺术中最具重量的精神内核,这不是抽象的概念标签,而是落实于画面的视觉伦理。在人物创作上,他的风格兼具写实基准与人文温度,摒弃夸张变形与符号化处理,以平视甚至仰视的视角、温润的情感、质朴的色彩,塑造出有面孔、有温度、可指认的劳动者形象。首先,是其作品中深刻而自觉的“人民性”。早期民工题材创作是他艺术重要的标识,他摒弃居高临下的俯视,以平视乃至共情的目光看待进城务工的劳动者,把他们视作熟识的乡邻,而非社会学符号。借鉴列维纳斯的“他者伦理学”视角,他的创作回应来自他者面孔发出的伦理召唤。吴为山先生曾评价,他笔下的人物“认得出、呼得出”,拒绝将劳动者对象化、景观化,努力挖掘平凡生命内在的高尚与尊严。尚辉先生亦指出,“民工形象是中国社会转型极具时代性的视觉史诗,陆庆龙用画笔为普通劳动者树立起艺术丰碑。”尤为可贵的是,陆庆龙的人民性,并非主动的题材颂扬,而是源于情感负债般的伦理驱动,是被土地上的生命所召唤,不得不去凝视、不得不去表达的艺术选择,构建了最根本的列维纳斯式伦理维度——作为债务的“人民性”。

开幕式现场淮剧表演
陆庆龙艺术深厚的精神内核中的精神原乡与人民性伦理,最终必须落实为具体而成熟的绘画语言。苏北平原平缓无奇的地貌、没有惊艳的视觉元素,在陆庆龙主席之前,“鲜有作品将苏北平原画得如此深情和动人,更不用说形成强烈的语言面貌。”他突破这一局限,将平淡的地域风物淬炼为独属于自己的艺术图式,并实现了西方油画与东方写意的深度融合。

开幕式现场
陆庆龙朴素而充满诗性的油画风景作品中蕴含着三种美,一是深沉的静谧之美,他刻意摒弃了人物、车辆等喧闹的烟火气,只留下广袤的原野、静寂的乡村、蜿蜒的河流和远平的地平线,以一种至纯至简,营造出梦境般的意境;二是平和的大爱之美,画面虽寂静,却以缓缓的诗意、沉着的色彩,向远方延伸的线性构图,营造出一种对这片充满勃勃生机的土地收敛而深沉的眷念,同时伴随其中的是深刻而自觉的人民性;三是传统的写意之美,他虽画油画,但其作品扑面而来一种中国式传统的美感,笔下的树木像极了宋画中的造型与用笔,以平远构图承续山水法度,作品中的水、云、雪,更是引用了中国画“计白当黑”的艺术语言,以写实的形饱含了写意的精神。以油彩肌理对应传统皴法,把“寒林”意境这一美学传统转译为当代油画语言,在西方的异质媒介之中承载着中国的审美精神。实现写实语言与东方写意精神的深度融合,为全球化语境之下中国艺术家建构文化主体性提供典型的样本。

开幕式现场
从艺术史的深层结构来看,陆庆龙的创作暗合了中国乡土油画从“再现现实”到“精神家园”的演进脉络,从八十年代回归现实,九十年代底层现实书写,再到新世纪对城乡变迁、文化身份的反思,他以个体创作回应时代命题,将个人记忆升华为时代的视觉标本。

晏溪书院学术讲座
陆庆龙的艺术不仅具有学术本体价值,也同样具有公共性的文化属性,它首先来自作品对共同经验的打开,也落实在作品进入公共收藏和跨地域展览的行动中。去年,他将五十件代表作捐赠给江苏省美术馆,并入选了国家美术作品收藏和捐赠奖励项目,这一举措,既是艺术家将个人创作汇入民族文化记忆的胸襟,更是从私人叙事走向公共视野的社会担当。今年又将其作品巡展至青海美术馆,温润灵秀的平原乡土与苍茫壮阔的高原江源形成跨越千里的遥望,苏北大地劳动者身上勤劳朴素的特质,与青藏高原民众的坚韧淳朴精神气质亦暗相契合。这场巡展不只是一次作品跨地域的展出,更是平原与高原间让地方经验保持自身质地的艺术对话、东西部不同地域文脉差异的交流互鉴,并升华起对于整个中华民族文明的“怀乡”之情。这恰恰印证:精神原乡具有的普遍性,它不是某个特定地方的专属,而是人类对“扎根”这一存在需求的共同表达,更是一种联结个体、土地与时代的精神姿态。

展览现场

展览现场
陆庆龙的艺术是在“写实”与“写意”、“西方媒介”与“东方精神”、“个人记忆”与“时代命题”之间持续进行的创造性转化。最终形成了“写实为骨、写意为魂、乡土为根、诗性为韵”的成熟艺术风格。范迪安和邵大箴都确认了其个人图式的时代价值,范迪安对陆庆龙的评论从时代精神与艺术图式的维度展开,他誉其作品“以诗性情怀歌吟山河勃郁的生机,以鲜明个人视觉图式丰富了中国当代油画的时代样貌”。这一评价高度肯定了陆庆龙的艺术价值不仅在于继承了现实主义的传统,更在于他以个人化的视觉语言回应了当代中国的精神命题。而吴为山和尚辉从不同的人民性维度赋予其作品以精神伦理的重量,封治国和李安源则揭示了他在绘画语言层面和视觉书写方式的突破性贡献,这三重维度的交汇,正是“精神的原乡”得以成立的内在依据。

展览现场

展览现场
今天,作品回归故土,画家回归本源,观者重返精神的原乡。在土地与生命的哲思中、在家园与记忆的交界处、在写实与诗性的融合里,共同构成一次完整的、饱含深情与穿越时空的精神还乡。此次再次回到家乡办展,不只是一次地理意义上的回归,而是这一精神仪式的现实抵达。期待观者在作品的凝视之中,共同感受这份来自苏北大地沉静温润而又充满深厚情感的艺术力量。
(文/孙俊 来源:油画创作与推广)
部分展出作品欣赏

故园/布面油画/80cm×100cm/2013年


丰收季节/布面油画/140×160cm/2010年


苏北水乡雪景系列之三/布面油画/60cm×90cm/2025年


绿之韵之一/布面油画/40cm×110cm/2025年


芦荡飘香/布面油画/38cm×110cm/2025年


收获季/布面油画/200×180cm/2014年


团队/纸面水粉/165×150cm/2014年
艺术家简介

陆庆龙
中国美术家协会副主席
南京大学艺术学院教授、博士生导师
中国美协水彩画艺委会原副主任
江苏省美术家协会主席
江苏省油画学会主席
江苏省书画院副院长
第四届“紫金文化奖章”获得者。曾在全国美展分别获“中国美术奖”金奖、银奖、铜奖;以及“2015中国百家金陵画展(油画)”金奖等。
