陈子游 | 钱慧敏创作里的形与色，漫无边际，想象力巨大

另一类作品《0号肖像》之九、之十、之十一，这三幅作品没有用相似的手法去构建，而是每一幅作品出场的人物只见形迹，未见表情，也让人想到西方的毕加索、马蒂斯这些浪漫又离谱的艺术造型大家，有了迁想妙得之感。我想钱慧敏先生一定是通过魔幻般的想象和激情饱满下的画意，将感知世界的纬度调在变形与抽象艺术的赛道里。靠感觉，靠想象，随心所能地把现实印象转换成遥远星际里那些可能造化的意识，也是自西方现代主义生成以后的一种艺术创建的大趋势，之前中国人里的审美系统，吸纳和借鉴西洋艺术手法最牛的几位，如林风眠、吴大羽、赵无极、朱德群、常玉、关良、吴冠中、刘海粟、丁衍庸等，都成了融合中西艺术的现代典范。在这一两百年以来，中国人的艺术创作变得路径宽了，变得陌生了，变得别出心裁了，有了新鲜派的脉络。艺术家钱慧敏，也是受到近百年来艺术教育带来的影响，追逐先贤们对中西文化交融系统的关注，成为了一位抉择把意象和抽象绘画进行到底的勇士，他提升了意象和抽象的意味，提升现实世界与心灵的兼容，打通了西方，东方二元融合并带有极大的创作空间，有了丰厚的作品积累。比如除了油画之外的综合材料，丙烯材料，也是他表达各种格外新颖作品好手段，有《侧立的野猪》《欢乐颂》《蓝调的诗歌·非洲鹦鹉》《颂华年》《西伯利亚的风》《希腊化》《远古》《雨林》等等，其中作品《侧立的野猪》以不同的疏密线条结构成满纸鲜红的图画，也不是一下子就能够辨别出那红色野猪具体的形态，细细看好后，才恍然大悟，我想，这里的野猪本来就是一个概念，一种象征，真有一些超出观者的想象。而《欢乐颂》确实是以线条为构成手法的一幅图案式作品，气质深沉，有点中国民间艺术中剪纸图案式的意味，也出人意料。又见《蓝调的诗歌·非洲鹦鹉》，2025年画，这幅画分成上下两段，蓝调为主，白调为辅，构成了一种两色相映成辉的主体视觉效果，这样一种莫名的形式偶发性，让人不易琢磨出他每一笔的次序。还有一幅《希腊化》特别出彩，整个画面的调是暖而沉，此刻的画面既算得上是一个场景，又显示出梦幻里的那种不可辨别的，没有具体的物象，是幻、是影，更是梦里自我，这幅是2026年近期的创作，表达方式与之前年份的画，显得更纯粹，更有质地。与此相同气质的还有《远古》《雨林》，也算得上是佳品。

X.Y.Z

而作品《X.Y.Z》《X夫人》《VOVO》《肖邦的心脏》这些作品接近西方文学式的描绘，试想，我们常常在阅读西方文学史或小说里的人物或者诗歌里的那些场景时，心里感觉都非常美好，读文字即可想到画面的出现。如今的文字生成画面，在当下非常容易达到，新科技AI的发展，也如同西方文学画面里变想象成就现实世界，让人着迷。作为艺术家的钱慧敏用油彩、综合材料、丙烯材料来在造化自我世界，这也是艺术家本人具有的天性所在，艺术家漫无边际去创作，是每一位喜欢这个世界的人最能够感知和享受的最好方式。我感觉钱慧敏笔下的有形无形的画面，是一种个人状态，也是一种自在状态，更是当下艺术家接近时代发展的生活真实状态，他的艺术作品有独立的表达，也具有时代赋予的创新价值。

（文/陈子游，《中国艺术家年鉴》主编 2026年9月11日 写于上海朱家角 来源：子游派）

作品欣赏

春分

画家简介

钱慧敏，笔名钱慧溟，号大溟。1990年毕业于浙江美术学院（现中国美术学院），2001年中国美术学院版画系助教进修班。2011年获苏州大学艺术硕士。2017年9月-2018年2月在佛罗伦萨大学和佛罗伦萨美术学院访学。中国美术家协会会员，浙江省美协理事，浙江水彩画家协会副主席，浙江油画家协会理事、湖州美术家协会副主席兼秘书长，现任湖州书画院院长，浙江湖州职业技术学院副教授。