艺术是扎根土地的表达，最动人的画作，永远来自脚下的山河。
在贵州当代油画艺术界，赵竹老师是极具代表性的标杆人物。他出身贵州、求学央美、归来反哺故土，用数十年画笔，记录贵州山水、民族人文，让黔地独特的民俗与风光，被全国看见、被时代珍藏。
一、艺术之路
走出大山，再画回大山很多艺术学子学成留京、远赴大都市，而赵竹老师选择带着最高学府的视野，回归贵州山野。数十年间，他走遍贵州六十余县深入村寨写生，深入苗寨、彝乡、侗寨、喀斯特深山，捕捉少数民族节庆、仪式、民风与人情。他的艺术理念简单而厚重：把学院派的严谨，留给技法；把家乡的温度，留给画面。
二、部分代表作品与获奖成就
赵竹老师作品多次入选全国美展，斩获国家级奖项，多幅作品被中国美术馆、贵州美术馆、中央美院收藏。
经典代表作：
《元音》
第十二届全国美展优秀奖，取材岜沙苗族芦笙节，是贵州民族题材油画标杆作品。
《长河祭》
入选第七届全国美展，画面厚重深沉，充满人文力量。
《彝族撮泰吉》
以古老彝族民俗仪式为主题，构图庄严、色调神秘，极具地域文化厚度。
《旗帜·火炬》《陌上遗纸·忘言》系列
作品既记录贵州少数民族古老文明，也探索当代油画的艺术语言，既有传统，又有创新。
三、艺术风格解析
1.造型扎实、功底深厚，源自中央美院正统训练，人物结构严谨、光影细腻，画面干净高级。
2.深耕贵州本土题材，专注苗、彝、侗少数民族生活与仪式，让油画成为记录贵州地域文化的艺术载体。
3.风格兼具写实与诗意，早期厚重写实、叙事感强；后期风景作品光影温柔、笔触松弛，山水画面充满诗意氛围感。
四、艺术影响
作为高校教授，赵竹老师数十年深耕美术教育，为贵州培养了一代又一代优秀美术人才。创作上，他让贵州乡土、民族文化真正走进全国顶级艺术舞台，是当代贵州油画最具代表性的艺术家之一。山川为画布，乡土为灵感赵竹老师用一生证明：最好的艺术，就是读懂自己的土地、画好自己的家乡。
作品欣赏
（来源：“艺术学姐爱分享”微信公众号）
画家简介
赵竹，男，1964年出生于贵州省贵阳市。1987年本科毕业于中央美术学院油画系第四工作室。1987年至今任教于贵州大学美术学院，教授、硕士研究生导师，学术委员会委员。贵州大学三十年教龄荣誉获得者。中国美术家协会会员，中国油画学会理事。贵州省美术家协会主席团成员，贵州油画学会会长，贵州画院特聘画家。
