天地间的诗意往往诞生于凝神观照万物的刹那。中国画的写意，从非对客观物象的复刻摹写，而是以草木为媒介，将人对时序更迭的体察，安放于笔墨之间。李永强的作品便始于这份沉静的凝视，于尺素之上铺陈出四时草木生生不息的节律。
修竹玉质君子身45cm×68cm
这批作品包罗竹荷菊桃，亦绘荔枝、葫芦、柿子等浸润人间烟火、承载美好祈愿的花果。画面打通文人画经典意象与世俗风物的边界，春桃吐蕊，夏荷摇风，秋菊傲霜、丹柿垂枝，四时风物次第而来，构筑起一套属于观者的自然审美图景。恽寿平所言“洗尽尘滓，独存孤迥”，并未化作凌厉张扬的姿态，而是内化于画面气质。他无意制造夺目的视觉张力，把更多心力留给草木自身独有的情致与神态。
清影45cm×66cm2024年
创作取小写意的笔墨脉络，书写意趣与状物情态互为表里。竹作施以淡青敷色，竹竿线条从容舒展，竹叶聚散分合，虚实掩映，层层淡色晕染出竹丛清透空灵的气韵，弃绝恣肆狂放的笔致，专意捕捉竹本温润清和的风骨。写荷则以淡绿晕染荷叶，浅红勾勒花瓣，荷梗莲蓬的细节妥帖到位，点染舒缓悠然，水面不做繁复铺绘，寥寥数点便引出水意，大片留白交付给观者的遐思。菊与桃花叶俯仰开合，枝干运笔沉实笃定，花朵收放自如，在法度之内生出鲜活的生气。
夏日美味入图来45cm×68cm
设色收敛自持，走淡彩写意的路径。竹与荷叶取用清逸浅淡的青绿色调，温润蕴藉；红、橙、明黄落笔于累累花果，柿子、葫芦、荔枝的鲜亮，在素白纸页上成为视觉重心，浓艳却不入俗艳。墨色撑起画面骨架，藤蔓、顽石、枝干皆以墨笔写出，墨的沉凝制衡色彩的明丽，色彩又消解墨色的厚重沉滞，墨与色彼此浸润调和。偶有微末小虫点缀其间，不作刻意放大渲染，只是融入场景，成全整幅画作清宁冲淡的氛围。
南山秋意45cm×68cm
构图多截取风物局部，舍弃全景式铺展。物象常自画面一隅生发，向空间缓缓延展，留出大片虚白。葫芦与柿子的藤蔓迂回缠绕，花果错落参差，疏密拿捏恰到好处，繁密处花果簇拥相聚，疏朗处素纸空阔明净。题款多落于画面上角，印章排布妥帖，书画印三者相融相契，延续传统文人画的形式内核。他将文人画托物言志的精神内核，与世俗向往安宁丰稔的审美相融。
山中春消息45cm×68cm
人对自然最深切的体悟，总来自与草木朝夕相逢。绘画的意义，便是将流转倏忽的四时感怀定格于纸间。这组花鸟不见汹涌激荡的情绪宣泄，只静静还原草木本然的生命状态。就在这份淡然从容的笔墨里，既能读懂万物荣枯自有秩序，亦能窥见创作者面对天地自然，那份向内沉敛的心境。
（文/文化视界）
作品欣赏
夏日清趣45cm×68cm
五福临门45cm×68cm
荷塘清远45cm×68cm
虚心有节君子风
事事如意45cm×53.5cm
秋实68cm×68cm
荷为贵33cmX136cm
桃花笑春风68cmX68cm
不可一日无此君66cm×45cm
荷塘清趣49cm×48cm 2025年
岁寒80cm×34cm
清气满乾坤136cm×68cm
一树花开万岭春
风定池荷自在香2026
一树繁花春意浓180cmX97cm
（请横屏欣赏）
花开春满园34cm×136cm
清风徐来34cm×136cm
画家简介
李永强，广西艺术学院中国画学院院长，教授，硕士研究生导师，学报《艺术探索》执行主编，中国美术家协会会员，中国美术家协会美术理论委员会委员，中国文艺评论家协会第二届造型艺术委员会副秘书长，广西美术家协会副主席，漓江画派促进会秘书长。出版著作《 < 宣和画谱 > 中的缺位——米芾绘画艺术问题考》《格物与文心：宋代画学论稿》《20世纪中国画名家在广西的艺术创作与活动》等，曾获广西文艺铜鼓奖、广西社科优秀成果奖、广西文艺花山奖。2024年，获聘广西文艺“出精品、出人才”2024-2026年度“签约文艺家”。
