
2026年8月7日下午16时,“本有之美——戴家峰个展”在上海本有艺术空间正式开幕。本次活动由本有艺术空间和杭州酒神颂歌文化传播公司主办,并获浙江大学未来哲学研究院和中国美术学院未来艺术研究中心的学术支持。展览由浙江大学图书馆馆长、浙江大学以及中国美术学院博士生导师孙周兴教授担任学术主持。艺术家、上海戏剧学院教授严智龙担任策展人,上海戏剧学院美术与书法研究专业博士生王洋担任艺术总监。现场集中呈现了当代艺术家戴家峰教授“松石”“百果”等多个系列的绘画与雕塑代表作,系统涵盖其近年来的主要创作成果。本次展览同步推介线下实体展厅与线上云展双线并行的观展模式,展览相关宣传周期将持续至2026年11月7日,满足各地观众的远程观展需求。

访谈现场
开幕式前,主办方特别推出线上访谈直播,邀请艺术家戴家峰、学术主持孙周兴与策展人严智龙展开深度对谈,围绕本次《本有之美》展览的创作缘起、雕塑系列及个人艺术理念,展开一场贯通艺术与哲思的精彩交流。戴家峰首先回顾了自身的创作历程。他坦言,创作常年是独守画室的静心修行,雕塑作品工序繁杂,离不开业内友人全程协助;他以草木、果蔬等平凡事物为载体,追求剥离浮华、关照万物本源的美学表达,融合东方禅意与西式静谧视觉语言。孙周兴从海德格尔“本有”(Ereignis)哲学概念切入,解读展览命名之思。戴家峰的艺术恰恰体现出与“本有”内涵相呼应的内敛自省、关照生活本质的创作禀赋。严智龙高度评价了戴家峰在收放之间拿捏有度的创作分寸感。他认为,艺术家既能在细节处精微刻画,又敢于在整体构型中留白取舍,这种克制与丰沛的辩证关系,使作品具备了独特的研究价值与当代艺术史样本意义。嘉宾们围绕“本有之美”这一主题,展开了热烈而富有启发性的讨论。

嘉宾合影
开幕式上,艺术界、学界与企业界等众多嘉宾齐聚一堂,共贺展览开幕。到场嘉宾包含:上海市美术家协会副主席、海派艺术馆馆长李磊,华东师范大学教授谭根雄,浙江省美术家协会副主席、浙江传媒学院教授杨大伟,苏州工业园区文体旅游局副局长沈丽娟,上海市美术家协会综合材料绘画艺术委员会副主任、同济大学建筑与城市规划学院副教授何伟,上海师范大学美术学院副教授吕洪樑,上海虫二轩文化传播有限公司总经理路萍,北京太初有象文化传播有限公司总经理来贺勋,上海黑白灰美术学校校长陶惠平,上海中元昊瀚建筑设计集团董事长张学民,江阴一如艺术空间艺术总监宗亚军,上海Benwu Studio本无设计事务所CEO王鸿超,上海摄影艺术家陈尚平,ATLATL飞镖创新中心创始人、首席执行官朱鹏程博士,本次展览学术主持、浙江大学图书馆馆长、浙江大学以及中国美术学院教授孙周兴,本次展览策展人、艺术家、上海戏剧学院教授严智龙,好艺购云数字科技董事长蒋小莺,本次展览艺术家、苏州大学艺术学院教授戴家峰,上海虹口六离门诊部主任李永朝先生。

ATLATL飞镖创新中心创始人、
首席执行官朱鹏程博士致辞
ATLATL飞镖创新中心创始人、首席执行官朱鹏程博士立足科技与艺术跨界融合的视角发表致辞。他表示,当下科技创新与人文艺术不再是相互割裂的领域,本次戴家峰个展打通线下实体展厅与线上数字云展,正是科技赋能艺术落地的优质范本。在他看来,戴家峰作品安静内敛、回归事物本真的内核,和创新领域深耕沉淀、拒绝浮躁的底层逻辑高度相通。他期待未来能持续推动科创平台与艺术展览深度合作,借助数字化、创新化手段,让更多兼具哲学深度与东方美学的优质艺术作品突破空间限制,触达更广泛的人群,搭建起科技产业与当代艺术双向交流的长效桥梁。

本次展览学术主持、浙江大学图书馆馆长、
浙江大学以及中国美术学院教授孙周兴致辞
本次展览学术主持、浙江大学图书馆馆长、浙江大学以及中国美术学院教授孙周兴分享了他对展览理念与艺术家创作脉络的深刻见解。他介绍道,本有艺术空间之名源自海德格尔“本有”哲学概念,核心理念在于回归事物本真、守住自身本心。他认为,展览最终定名为《本有之美》,既与空间精神一脉相承,也更贴合艺术家以日常物象传递存在之思的创作内核。他进一步指出,戴家峰是一位沉得下心、踏实创作、始终坚守艺术本心的创作者。这种在喧嚣时代中守住内在宁静的定力,正是当下艺术生态中极为稀缺的品质,也是《本有之美》展览给予观者的珍贵启示。

展览策展人、艺术家、
上海戏剧学院教授严智龙教授致辞
本次展览策展人、艺术家、上海戏剧学院教授严智龙分享了策展的心路历程。他与戴家峰相交多年,当初空间征集参展艺术家时,他第一时间举荐了对方,也十分认可本有空间兼顾科学与艺术的学术评判标准。在他看来,戴家峰的作品整体氛围安静克制,恰到好处地融合了理性构架与感性表达。不少创作者很难把控二者边界,很容易让作品流于装饰化,丢失当代艺术内在的精神思考。严智龙认为,当代艺术重在传递创作者对世界的理解与个人情感,戴家峰融汇自然意趣与禅思的安静创作,在当下艺术环境里具备少见的个案研究意义。

上海市美术家协会副主席、
海派艺术馆馆长李磊致辞
上海市美术家协会副主席、海派艺术馆馆长李磊以大众所熟知的莫兰迪作为参照,分层解读戴家峰的艺术表达。他提到,莫兰迪常年避世创作,戴家峰同样主动远离闹市,在安静的环境里潜心打磨作品。李磊将作品赏析分为四层:第一层是直观的视觉美感;第二层是创作者的生命修行,画面层层叠加后再做减法,最终沉淀出沉静气质;第三层是哲学思考,从万千物象里提炼事物本质;最高一层则是跳脱美丑之分,抵达万物自在的本真状态。同时他也提出行业提醒,借助数字平台推广艺术值得肯定,但不能为迎合市场,把尚在成长阶段的艺术家作品简单扁平化、装饰化,应当保留作品原本的精神厚度。

好艺购云数字科技董事长蒋小莺致辞
好艺购云数字科技董事长蒋小莺从艺术数字化传播角度发表致辞。她表示,此次合作是平台首次实现线下实体展与线上云展厅的同步落地,对企业而言亦是一次宝贵的艺术实践探索。在欣赏戴家峰的作品后,蒋小莺感慨道,在快节奏的当代生活中,其质朴静谧的画面给人以内心安宁之感,亦印证了最美的景致本就蕴藏于日常万物之中,无需刻意雕饰。她进一步指出,平台始终致力于打破美术馆的物理空间壁垒,让普通民众得以近距离感受艺术;线上云展不受时间与地域的限制,观众足不出户即可欣赏作品,而双线并行模式亦将使展览触达更为广泛的爱好者群体。

华东师范大学教授谭根雄致辞
华东师范大学教授谭根雄结合多年与戴家峰的交往经历分享了观展的感受。他表示,自己与戴家峰相识已久,多次结伴写生、走访工作室,近距离见证了艺术家的日常创作状态。在他看来,戴家峰的作品看似简约静谧,实则积淀深厚,画面意境兼具东方山水气息与当代视觉表达。谭根雄进一步从生命体验的角度分享了对戴家峰的艺术作品的见解。他认为,戴家峰多年坚持低调深耕、反复打磨,在长期的艺术实践中完成自我沉淀,看似朴素的画面背后,是创作者漫长的生命体验与持续的艺术积累,真实呈现出安静而扎实的艺术力量。

浙江省美术家协会副主席、
浙江传媒学院教授杨大伟致辞
浙江省美术家协会副主席、浙江传媒学院教授杨大伟从为人与为艺两个维度评价戴家峰的创作。他提到,戴家峰为人谦和低调、待人真诚,始终保持谦卑平和的姿态,这份内敛品性也完全融入艺术创作之中。相较于当下不少艺术家依赖固有技法套路,戴家峰始终保持思考与自我迭代,作品兼具现代艺术养分与鲜明的当代气质。尤其画面色彩鲜活灵动,突破了同龄创作者的表达惯性,构筑出独属于自己的精神图景。杨大伟认为,戴家峰不急不躁、潜心深耕的创作状态,是长期修为的结果,其艺术价值也将在时间沉淀中愈发凸显。

本次展览艺术家、
苏州大学艺术学院教授戴家峰致辞
本次展览艺术家、苏州大学艺术学院教授戴家峰上台致辞。他逐一感谢为本场展览提供平台的孙周兴、严智龙,同时也对莅临现场的各位嘉宾、多年来给予鼓励和指引的恩师与伙伴、以及策展团队表达了诚挚谢意。戴家峰坦言,雕塑创作工序繁琐、技术难点颇多,单凭自己很难顺利完成,景德镇的驻留创作、工艺对接都离不开旁人帮扶。谈及自身创作,他表示绘画大多时候是独自在画室静心思考、自我对话的过程,长期枯燥却始终坚持,自己潜心创作本不求热度,观众发自内心的认可,便是长久坚持最大的慰藉。

中国美术学院
艺术哲学与当代艺术方向博士生王若兰主持
开幕式由中国美术学院艺术哲学与当代艺术方向博士生王若兰主持。
静物之静与物性本有
——戴家峰个展《本有之美》前言
艺术在今天这个技术时代已然面临着一种尴尬的处境:要么沦为资本景观的狂欢,要么退化为个体情绪的碎屑宣泄。在这样的急难时刻,戴家峰教授的绘画提供了一种罕见的“室温”与“常温”——不是零度的冷漠,也不是炽热的躁动,而是一种让物自身如其所是地显现的本有(Ereignis)之境。

戴家峰久居苏州,江南的温润与文脉的沉积在他的笔端并未化作软绮的风情,反倒凝练为一种近乎苦行的中性表达。他的果实、植物、风景与偶现的人物,皆在平行透视的稳定构图中退去了叙事的赘肉。这并非简单的“静物画”,而是对物性的现象学还原。当我们将那些瓜果、瓶罐从日常的实用关联中剥离出来,它们便不再是被人攫取和消费的客体,而是自行矗立的、具有尊严的存在者。戴家峰用油画的语言做了一件类似于海德格尔所言“泰然任之”(Gelassenheit)的事:让物在色彩的沉淀与笔触的克制中自行道说。

从风格路径上看,戴家峰走在一条“中西融通”却又超越表层拼接的道路上。他有莫兰迪式的静逸克制,却剔除了那份形而上学的冷寂;他接续倪瓒、八大的简淡空灵,又将之锚定在油彩的质感与江南的灰调之中。这种“新具象”并非对自然的简单模仿,也不是对观念的蓄意图解,而是一种本现过程,即物之本质在画布上层层显露。在戴家峰那里,“似与不似之间”不再是文人画的修辞策略,而是此在与世界相处的一种视觉张力:既在场,又保持距离;既亲密,又孤寂。

戴家峰的画体现了一种艺术修行的质地。四十余载的沉潜,不逐潮流,不事喧哗,他把时间织进了颜彩的慢板里。在“孤寂之境”中,他不是在对景写生,而是在对物倾听。那些低饱和的枯绿、深棕与灰白,不是色彩的贫乏,而是对视觉暴力的自觉屏蔽,是对这个加速时代的温和抵抗。画中的留白亦非空白,而是澄明之域,让观者在驻足的一瞬从技术的算计中抽身,回到一种素朴的、可触摸的实存感。

愿观者在这些果实与风景前,暂时放下“看什么”的焦虑,而去体会“如何让物显现”的轻柔震颤。戴家峰用他的画提醒我们:在喧嚣的常(常态/常温)之外,仍有一种“室温”般的中性场域可供栖居;在形而上学传统终结之后,我们依然可以通过一笔一色的诚实劳作,与天地万物达成某种温厚的共属。

这大概就是戴家峰绘画的当代意义:不是急吼吼地要救世济人,而是先让一只柿子、一枝植物、一隅陋巷,在本有的光泽里安然存在。
(文/孙周兴,浙江大学、中国美术学院教授,2026年7月22日记于良渚)
作品欣赏









▲《百果系列》
24cm×33cm
布面油画
2023





▲《海景系列》
布面油画







▲《植物系列》
100cm×50cm
布面油画
2025









▲《松石系列》
布面油画
2026









▲《果实系列雕塑》
树脂 手绘
2026









▲《60cm人物系列雕塑》
树脂 手绘
2026
展览现场








本有之美——戴家峰个展
学术主持
孙周兴
策展人
严智龙
艺术总监
王洋
策展助理
王若兰
孙子涵
主办单位
本有艺术空间
杭州酒神颂歌文化传播公司
学术支持
浙江大学未来哲学研究院
中国美术学院未来艺术研究中心
展览时间
2026年8月7日—11月7日
展览地址
本有艺术空间
(上海市浦东新区张衡路1077号 ATLATL飞镖创新中心一楼)
线上观展
本有之美——戴家峰个展同步在好艺购平台进行线上展出
(来源:一如艺术YiRuArt)
画家简介

戴家峰,1963年生于江苏宝应,1989年毕业于上海华东师范大学。现为苏州大学艺术学院教授、江苏油画雕塑院研究员、北京当代中国写意油画研究院研究员、张定钊东方油画艺术研究中心研究员、江苏省美术家协会油画艺委会委员、江苏省油画学会副秘书长常务理事、中国美术家协会会员。
