“丹青有约——当代中国画、油画比较展”明日将在北京开展

展览信息

丹青有约——当代中国画、油画比较展

主办单位

北京中轴奥森文化艺术中心有限公司

北京丹青有约文化艺术有限公司

展览时间

2026.07.29–08.31

展览地址

北京奥林匹克公园北园中轴奥森文化艺术中心美术馆

（北京市朝阳区奥运村街道科荟路33号）

前言

丹青流变，各绽风华；中西艺道，殊途共生。当下艺术语境开放多元，为跨域审美交融、古今文脉贯通互鉴，赋予了崭新的时代意蕴。中国画与油画，作为当代美术体系极具代表性的核心绘画媒介，依托各自独特的本体语言特质与跨界创作活力，同台对话、比较相融，持续为当代美术的创新发展赋能聚力。为深度在对话中交融、在互鉴中探索，建构东西方美学互通的艺术桥梁，值此流金盛夏，“丹青有约——当代中国画、油画比较展”如约启幕。

本次展览以“比较共生、互鉴通融”为主旨，汇聚二十二位当代中国画、油画名家精品力作，东方美学意境与西方当代笔触交相辉映、相得益彰，为观众呈现一场兼具艺术高度、文脉厚度与人文温度的视觉盛宴。

六十余幅参展作品题材丰富，形式多样，涵盖山水人文、城乡风貌与自然意趣。艺术家们俯身生活，以笔墨描摹山河盛景，以匠心凝练时代气韵，使作品具有鲜活的生活气息与纯粹的艺术品格，展现出当代美术“源于生活、扎根人民、观照时代”的学术立场。

相较于单一画种展览，本次比较展的学术价值，在于直观呈现两大艺术体系的审美特质与当代创作革新。参展艺术家坚守各画种本体语言，兼取彼此所长，打破门类边界、消解审美壁垒，在比较与互鉴中明晰二者的艺术本质与当代发展路径，彰显了当代中国美术守正创新、开放包容的文化品格。

艺道无界，大美共生。本次丹青之约，既是艺术家扎根生活、礼赞时代的成果荟萃，亦是一场东西方艺术交融互鉴的学术对话，更是当代审美思想与专业学术理念的深度契合与升华。愿观者于笔墨流转与油彩光影的碰撞互通中，领略中西艺术之独特魅力，体悟当代艺术家扎根生活、守正创新的初心担当，在丹青万象间，邂逅艺术本真、汲取时代美学力量。

参展艺术家简介及作品欣赏

-油画组-

范迪安，中央美术学院教授、博士生导师。现任中国美术家协会主席，北京市文联副主席，北京美术家协会主席，中央文史研究馆馆员，中国文艺评论家协会顾问。曾任中国美术馆馆长，中央美术学院院长，全国政协第十一、十二、十三届委员。

范迪安《奥依塔克冰川》170 x300cm，油画

孙景波《少室峰远眺》60×80cm，油画

徐里，第十三届全国政协委员，历任中国美术家协会分党组书记，常务副主席、秘书长，国家重大题材美术创作艺术委员会主任，中国国际交流协会副会长，全国政协书画室副主任，中国文联美术中心主任，中国美术家协会艺术委员会主任，全国美展总评委、评委会主任，中国文联、财政部、文旅部“中华文明历史题材美术创作工程”组委会办公室兼创作指导委员会办公室副主任，中宣部、财政部、中国文联、文旅部“庆祝中国共产党成立100周年美术创作工程”组委会秘书长、创作指导委员会执行主任，中国书法家协会会员，中国文艺志愿者协会顾问，第十届中国文联全国委员，教授，博士生导师。

作品连续入选第七、八、九、十、十一届全国美展及《20世纪中国油画展》《第二届中国油画展》《第三届中国油画展精品展》《首届中国油画学会展》等国家级展览并获奖。作品被中国美术馆、中国国家博物馆、人民大会堂、中南海等美术馆和政府机构收藏。许多海外政府、机构、洛克菲勒家族等收藏家收藏。先后率团出访各大洲数十个国家和地区并举办画展。出版个人画册二十余种。

2007年入选中国油画50家，2011年入选“艺术之巅”——中国油画2010年度十大人物，2012年被授予乌克兰大使奖，2013年被美国国家艺术委员会授予“杰出艺术成就奖”，2015年被俄罗斯艺术科学院授予荣誉院士，2016年获俄罗斯美术家协会苏里科夫金质奖章，2017年被授予比利时东方文化骑士勋章，2019年被吉尔吉斯斯坦授予杰出文化人物奖章。2017年在意大利出版发行《徐里油画集》，2019年油画作品《对话》被收藏并陈列于意大利达芬奇博物馆。

徐里《瞭蕴太清》190x160cm，油画

张路江，中央美术学院教授、博士生导师，中国美协油画艺委会副主任，北京当代中国写意油画研究院副院长。

张路江《说媒》140×160cm，油画

张路江《杨谭春雨》80×120cm，油画

余丁，中央美术学院教授、博士生导师，现任艺术管理与教育学院院长、（中法）艺术与设计管理学院院长，兼任国家艺术与文化政策研究所所长。北京当代中国写意油画研究院学术委员会副主任。

余丁《月亮地的秋天》200×140cm，油画

余丁《坝陵河大桥》130×280cm，油画

何红舟，1964年出生于四川省成都市。1984年毕业于四川美术学院附中，同年考入浙江美术学院油画系，1988年7月毕业回四川美术学院附中任教。1995年-1999年就读于中国美术学院油画系硕士研究生班，1999年起在中国美术学院油画系任教，2003-2007任教于油画系第四工作室，2007至今任教于油画系第二工作室。现为中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺委会副主席、中国美术学院绘画艺术学院院长、教授、博士生导师、中国国家画院油画院特聘研究员、浙江省美术家协会顾问、浙江省油画家协会主席。

何红舟《浩辉肖像》100×100cm， 布面油画

何红舟《子云肖像》100×100cm，布面油画

赵培智，1971年生。1995年毕业于新疆师范大学美术系。2004年，于法国国立巴黎高等美术学院进修。同年赴欧洲六国考察。现为中国国家画院油画所所长、一级美术师、中国美术家协会理事；中国美术家协会油画艺术委员会委员；中国油画学会理事、学术委员会委员；北京当代中国写意油画研究院副院长兼学术委员会秘书长；上海美术学院客座教授。

赵培智《鼓浪屿二号》100×80cm，油画

赵培智《鼓浪屿四号》100×80cm，油画

封治国，1977年9月生于江西南丰。1995年考入江西师范大学美术学院，1999年毕业获学士学位，同年考取本院油画研究生，2002年毕业获文学硕士学位并留校任教。2008年考入中国美术学院美术史论系，2011年毕业获文学博士学位。2014年调入中国美术学院，2017年结业于全山石油画高级研修班。现为中国美术学院副院长、教授、博士生导师。中国美协民族美术艺委会副主任，中国油画学会理事，浙江省油画家协会副主席、北京当代中国写意油画院院务委员。

曾获得“中国美术奖·创作奖”银奖，“中国美术奖·理论评论奖”“浙江美术奖”金奖等。作品被中国国家博物馆、中国美术馆、中国国家画院、中国油画学会、中国美术学院美术馆、四川美术学院美术馆、广州美术学院美术馆、大都美术馆、北京合艺典藏有限公司、江西699艺术中心、宁波华茂美术馆及多家专业画廊、私人等收藏。

封治国《vicent肖像》160×140cm，布面油画

封治国《红唇》160×140cm，布面油画

邬大勇《巴比塔》170×210cm，布面油画

邬大勇《大植物》之四170×210cm，布面油画

白晓刚，中央美术学院教授、学术委员会委员、硕博士生导师、造型学科基础部主任

白晓刚《葵》200×140 cm，布面油画

白晓刚《春到婺源》80×120 cm，布面油画

-国画组-

屈健，男，汉族，1970年10月生，陕西洛川人，中共党员，二级教授、博士生导师。先后毕业于西安美术学院、南京艺术学院，获文学博士学位。现任中国美术家协会分党组书记、中国美术家协会驻会副主席。历任延安革命纪念馆美术干部，西北大学艺术学院副院长、院长、公共艺术教育中心主任（兼），中国文艺评论家协会理事，中国美术家协会理事，陕西省美术家协会副主席，西安美术学院党委委员、副院长、史论系主任（兼），中国文联首批特约研究员。

屈健《紫玉垂云挂碧霄》222×112cm，中国画

屈健《一朵芙蓉头上戴》222×112cm，中国画

刘万鸣，1989年毕业于天津美术学院，1995年就读于中国艺术研究院美术学研究生课程班。历任中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国艺术研究院中国画院常务副院长、中国国家博物馆副馆长。

现任全国政协委员、民盟中央委员、中国美术家协会副主席、中国国家画院院长、中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国工笔画学会副会长、中国艺术研究院博士生导师、曾任西安美术学院博士生导师、中国传媒大学博士生导师、上海大学美术学院博士生导师、中国文化遗产研究院研究员、第三届中国美术奖评审委员、故宫博物院中国画法研究所客座研究员、第十三届全国美展评审委员、第十四届全国美展评审委员。

2012年获中国青年艺术家提名奖，2014年入选国家百千万人才工程授予“有突出贡献中青年专家”称号，享受国务院政府特殊津贴专家，中宣部2017年文化名家暨“四个一批”人才。

中国画作品曾入选全国美展、全国画院展及省部级展览，曾获得金、银、铜、优秀等奖项十余次。

积极参与国家主题性创作，作为第一作者完成《遣唐使》《西电东送、西气东输工程》《黄河摆渡人》《南水北调工程》等中国画作品。

曾在中国国家博物馆等国家级展馆举办个展，作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国艺术研究院等国家级单位收藏。中央广播电视总台多次专题报道其艺术创作及成就。

出版《中国画论》《刘万鸣作品集》《画道文心——刘万鸣·书画小品选》《中国近现代美术经典丛书——徐悲鸿》卷、《中国著名艺术家图录——刘万鸣》《刘万鸣素描写真集》《中得心源——刘万鸣书法作品选》《咫尺大象——刘万鸣中国画小品选》等个人专著二十余部。其中《中国画论》一书为普通高等学校艺术学科新形态重点规划教材。

刘万鸣《秋趣》153×61cm，纸本指墨

刘万鸣《微雨静思》74.5×33cm，纸本指墨

贾广健，1964年生，河北永清人。曾任天津市政协委员，天津美术学院院长，天津画院院长，天津市中国画学会创始人，天津市有突出贡献的中青年专家，全国第十、十一次文代会代表，全国中青年德艺双馨文艺工作者，中宣部“四个一批”人才，获国务院政府特殊津贴专家。现为中国美术家协会副主席、中国画艺委会副主任，中国国家画院花鸟研究所名誉所长，中国文促会国画院研究员，中国画学会副会长，中国工笔画学会副会长，中国传媒大学中国画研究院副院长，天津市美术家协会主席。

贾广健《桃仙九千年》49×49cm，中国画

祁海峰《太行天章》178×96cm，中国画

祁海峰《峻岭含烟》178×96cm，中国画

王平，字乔笙，汉族，1971年生，安徽桐城人。中共党员、研究生学历、文学博士、一级美术师。现为中国美术家协会分党组成员、秘书长，中国文艺志愿者协会理事。

王平《高路出云端》180×96m，中国画

王平《白练银涧》180×96cm，中国画

田黎明，1955年5月生于北京，安徽合肥人，1989年考取卢沉教授研究生、1991年获文学硕士学位。历任中央美术学院学术委员会委员、教授、硕士生导师、中国画系主任、中国画学院院长、中国国家画院副院长、中国艺术研究院常务副院长。现任中国艺术研究院国画院名誉院长，教授，博士生导师。中国美术家协会中国画艺术委员会主任、中国画学会会长。

他以独特的“融染法”开创了当代水墨人物画的新境界。他的作品仿佛让阳光、空气和水在宣纸上自由流淌，形成了一种朦胧而充满光感的诗意世界。其笔下的《小溪》获北京88国际水墨画展览大奖，《阳光下游泳的男孩》《三个泳者》等作品则以光斑跃动的视觉效果，捕捉人与自然和谐共处的静谧瞬间。

田黎明《大唐玄臧》212×384cm，中国画

田黎明《阳光》34×34cm，中国画

尹毅，1954年1月出生于山东省，享受国务院政府特殊津贴专家，一级美术师，中国美术家协会会员，全国文化行业高技能人才，丝路规划研究中心副理事长，中国艺术科技研究所学术委员会副主任、艺术品鉴证重点实验室学术委员会主任，中国艺术研究院国画院材料工作室主任。

尹毅在近十几年中，担任了中国艺术科技研究所、中国艺术研究院实施的多个国家级、省部级以及文化和旅游部直属科研单位基本科研项目负责人。他在主持实施这些项目的工作过程中，努力将艺术创作、科技发明、理论研究融为一体，取得了“艺术＋科学”的突出业绩。

尹毅不仅是一名另辟蹊径、独树一帜的绘画艺术家，在画坛拥有独特的学术地位，而且还是艺术品鉴证体系建构顶层设计专家以及艺术生态研究学者，艺术品大数据采集与应用新技术体系的开创者、奠基者，以及相关专业设备研发的架构师，20多项专利技术的首席发明人和专利权人，主编并出版了多部学术专著，发表了数十篇论文，多次受邀在国内外重要学术会议上作学术报告，提出了许多重要学术观点。1999年水墨画《生命的呼唤》（组画10幅）曾获第九届全国美术作品展优秀作品奖；2004年论文《水墨艺术裂变说》获首届泰山文艺奖理论奖；2012年以国家科研项目“书画真伪科学鉴定系统”科研成果申报的“中国书画科学鉴定的探索与实践”，获文化部第四届创新奖。

尹毅《〈造化之变〉之一》68×68cm，中国画

尹毅《〈造化之变〉之四》68×68cm，中国画

陈孟昕，现为中国工笔画学会会长，中国美术家协会理事、中国画艺委会副主任，中国画学会名誉副会长、中国现代工笔画院副院长、中国水墨画院副院长等。就职中国艺术研究院，为二级教授、博士生导师；是中国传媒大学、泰国东方大学等国内外多所大学特聘教授、博士生导师和中国国家画院特聘研究员等。作品参加第六、七、八、九、十、十一、十二、十四届全国美展，其中获全国性美展银、铜、优秀奖等八次，省级届展金奖四次。完成六项国家重大美术主题性创作任务，百余次参加中国美协及国家级重要美术展览及赴境外学术展览。是第十、第十一次全国文代会代表，第九、第十、第十一次中国美术家协会全国代表大会理事，第十一、十二、十三届全国美展评委，曾多次担任国家艺术基金复评专家组组长。中宣部、中国文联、社会劳动保障部授予“全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号，享受省政府专家津贴和国务院政府特殊津贴。

陈孟昕《地融春润》116×138cm，纸本工笔

陈孟昕《艳阳高秋》108×102.5cm，纸本工笔

王颖生，1995年考取中央美术学院国画系研究生，1997年毕业获硕士学位，2013年获博士学位，2003年-2004年被国家基金委选派至俄罗斯圣·彼得堡列宾美术学院梅里尼可夫工作室访问学者，现为中央美术学院二级教授、修复学院院长，中国美术家协会理事、壁画艺委会主任、国家重大题材美术创作艺委会委员，中国壁画学会副会长，中国艺术研究院工笔画研究院研究员，中国工笔画学会顾问，博士、硕士生导师。作品曾参加全国第六、七、八、九、十、十一、十二届全国美展，首届全国体育美展，全国青年美展，第一、第二届全国壁画大展，“中华史诗美术大展”——中华文明历史题材历史画创作工程，中国共产党成立100周年美术作品展。作品获第八届全国美展优秀作品展最高奖、第九届全国美展优秀奖、第十届全国美展铜奖，北京首届国际美术双年展中国青年艺术家奖，第十一届全国美展金奖、第十二届全国美展铜奖。2005年被北京市委宣传部评为“德艺双馨艺术家”。出版《走进画家——王颖生作品集》《60一代——王颖生作品集》《午门誓师——王颖生作品集》，合集多种，并被多种媒体专题介绍。

王颖生《丹青之约》320x80cmx4，320x120cm，中国画

王颖生《龙门》320×120cm，纸本水墨

王赞，中国美术学院二级教授、博士生导师。曾任中国美术学院副院长、中国美术家协会理事、浙江省美术家协会副主席。现任中国美术学院学术委员会副主任、浙江省文史馆馆员、中国美术家协会壁画艺委会副主任、浙江省逸仙书画院院长，为中央美术学院特聘教授、澳门科技大学特聘教授、甘肃省西北师范大学特聘教授。是中国人物画教学、研究和创作领域的中青年国画家和标杆性学者，浙江省有突出贡献中青年专家，享受国务院政府特殊津贴。

王赞《雪线》180×194cm，水墨纸本

王赞《正醉反醒》180×194cm，矿物质材料

夏荷生，安徽省庐江人，中国美术家协会原理事，中国美术家协会第五届中国画艺委会秘书长，中国工笔画学会副会长，中国画学会理事，全国、全军美展评委，国防大学军事文化学院特聘教授，武警部队宣传文化中心文艺创作室主任，第八、第九、第十届全国青联委员，第八届全国美代会代表，第十届全国文代会代表。先后就读于华东师范大学美术系及中央美术学院郭怡孮花鸟创作高研班。多年来勤奋努力，创作了大量的作品，参加过许多全国性重要展览并多次获奖，代表作有：《铸·石》《屹立》《天山的诺言》《凝固的军魂》《八一枪声》《海天雄风》《时时刻刻》《高原的太阳》《共筑防线》《戈·鸽》等。多幅作品曾被国家博物馆、中国美术馆等多家艺术机构收藏。数十幅巨幅作品陈列于国家和军队多个重要场所。作品风格以中国画传统笔墨为主要表现形式，以积墨为手段，以太湖石为题材，融合山水、花鸟、人物等题材，强调“人法地，地法天，天法道，道法自然。中道乃中正之道，无过无不及之道。大通以虚无为体，自然为性。”特别是主题性绘画创作强调画面的雕塑感和艺术张力。

夏荷生《青云片》200×290cm，中国画

夏荷生《白居易太湖石》120×260cm，中国画

何加林《松溪双钓图》179×75cm，中国画

何加林《水榭闲云》179×75cm，中国画

（来源：名家翰墨）