“雅正气象（第五回）：造化与心源——2026当代中国画学术邀请展” | 范存刚：书画同源立骨，守正自出新机

今夏，由中央美术学院副院长于洋教授策展的“雅正气象（第五回）：造化与心源——2026当代中国画学术邀请展”开幕式将在7月19日隆重举行，展览展出马锋辉、王伟平、王珂、刘万鸣、任惠中、祁海峰、张谷旻、何加林、范存刚、屈健、岳黔山、贾广健、徐里、徐恒、高毅、黄华三（按姓氏笔画排序）等16位国内中国画名家的150余幅精品力作，诠释当代中国画坛“外师造化，中得心源”“心手相应，意趣天成”的创作追求，展现当代中国画创作创造性转换、创新性发展的新成果、新风貌。

何为“雅正”？它既有内外交感之韵，又有刚柔相济之性，更有代群沉淀之风。本次展览中，十六位艺术家以各自深厚的笔墨修为，在造化与心源之间往复求索——或写山川雄浑，或绘花鸟灵秀，或摹市井烟火，或造心象之境，他们在传统与现代、具象与写意之间，寻找着属于这个时代的中国画语言。本期带您了解参展画家范存刚。

存刚从余游十余载，敏学笃行，颖悟圆通，遂成今日之境界。存刚重书法之研修，追寻本原，书写个性，用笔如切金断玉，迅疾清劲，凌厉超迈。点画提按，雍容果决，法脉自张，故其书自有气象。存刚纯以自书入画，书画合一，天然惟妙，其山水、花鸟、人物遂一涉笔，莫不精绝，此乃所谓气贯神随者也。凡画家状物，都有情理机趣之论，都有气韵骨法之说，唯知之深，方能不泥之。挥手之时，应势而出，似不经意，而天趣已得，书画三昧，存刚已得之矣。存刚历三十余年鉴藏历练，探伪寻真，百折不回，练就超凡目力，此为书画成功之本。

——吴悦石，当代大写意大家、中国国家画院研究员

看了范存刚的画，首先感到，他的才和胆皆非同一般。李可染所言“可贵者胆”，在他的画中体现具足。范存刚植根于传统，潜心研习大写意花鸟画二十余载，远师青藤、八大、吴昌硕、齐白石，近承师门文脉；作品既有传统文化精神，又有现代气息；多方取法而独抒己见，笔墨纯净不媚俗，脱离时代浮华，于散淡之间生出盎然诗意。

——邵大箴，曾任中央美院博导、中国美协理论委员会名誉主任

存刚学吴昌硕、齐白石另辟新路，避开缶翁笔墨之老辣，独取其金石秀遒；不袭白石生拙之态，自出笔墨爽润之风。兼具鉴定家的通透眼界，落笔取舍有度，写意不粗疏，放笔不失清雅。

——韩天衡，西泠印社名誉社长、篆刻书画大家

书画同源同理，相融相渗，画以书为骨则形体立，书得画之意而势态丰。存刚之字，是书家之字，更是画家之字，多趣味、见性灵，有法度而活泼，循理法而烂漫。挥洒之际纯以神运，得意忘形，观者无不赞叹。

——王丹，中国书法家协会第七届、八届副主席，第九届理事、西泠印社理事

范存刚的艺术建立在广识博览的深厚基础之上，对古代、近现代中国画传统及当代美术发展脉络了然于心，并落实到本体创作思考。常年经手历代书画，阅画万千，胸中自有浩然豪情，涵养深厚。品读其大写意，需远观构图气势，近品笔墨精微；笔墨间坦诚真挚，归于一片天真。他打通书法与大写意花鸟，以线条统领全局，将中国画线条当代发展落到实处，笔墨技法出神入化，笔墨与个人胸襟、内在情怀高度契合。

——范迪安，中国美术家协会主席、原中央美院院长、中国美术馆馆长

观范存刚画作，不见旧文人画常见的荒寒孤寂之气，通篇充盈正大浩然之气；笔墨兼具北方碑学硬朗风骨，又保有写意画鲜活天真，放而不野、刚而能润，是当代大写意难得的中正品格。

——刘万鸣，中国国家画院院长、中国美协副主席

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