3月29日，“胭脂劫——宋永进当代油画展”在上海衍点艺术空间、晓艺术空间启幕，集中呈现著名当代油画家宋永进近年潜心创作的70余幅精品力作。展览聚焦旧民居、古城楼、老街庭院等乡土风物，以标志性的胭脂红为主调，融合东方写意精神与当代油画语言，既深植农耕文化的历史根脉，又彰显当代艺术的先锋探索，及其以意笔油画重构东方风景美学的深邃思考与创作活力。开幕当日，戴士和、黄阿忠等众多艺术界名家齐聚，学术研讨深入、观展反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受 “胭脂劫” 里的油彩温度与文化乡愁。
——编者按
各位老师以及参加本次研讨会的嘉宾朋友们，大家好，很荣幸在这里谈一谈宋老师和他的作品。我是宋老师的研究生，拜在宋老师门下已有十来年了，可以说对宋老师的油画艺术并不陌生，但是此次展览亮相的近两年作品，仍然让我耳目一新。一千个读者就有一千个哈姆雷特，我相信在座的老师和朋友们，在欣赏宋老师作品时的视角也或多或少有所不同，我姑且就从宋老师学生的角度，来谈一谈对宋老师作品的理解。
首先，宋老师的绘画有今天的面貌，并不是一蹴而就或者说是“嫁接”出来的，而是在一次次现场写生中生发而来的。如果把宋老师的代表作品按时间顺序排列，大家一定有惊人的发现：如今展出的“彩色时期”作品，历经母题探寻、视角打磨、语言淬炼，长达二十年的成长。此次展览可以说只是宋老师艺术历程的一个切片，艺术从来没有捷径，宋老师这种对艺术探索的精神，在当下浮躁的艺术环境里非常可贵，也是我们后生需要学习的楷模。
其次，宋老师的油画作品极具个人特色，在艺术圈非常有辨识度。相信很多老师和朋友会认为，这是把油画推向了自我语言形式的窄道上。其实，和宋老师接触久了就会发现，他涉猎广泛，时刻关注当下社会变化，很早就活跃于微博、公众号、小红书等平台上，发推送、搞直播，记录日常、表达自己的艺术观点，俨然一副年轻人的思维。这种紧随时代的包容，让他拥有非常丰盈的精神世界，这也是他在绘画上不断推陈出新，给我们带来视觉惊喜的原因——我们眼中的“窄道”，在宋老师的艺术世界里或许并不存在。
最后，祝贺恩师宋老师此次画展圆满成功！相信宋老师在今后的艺术道路上，会给我们带来更多独特的视觉体验，让我们大家一起拭目以待！
（文/赵康，镇江高等专科学校讲师 来源：艺术头条@写意当代油画）
宋永进作品欣赏
画家简介
宋永进，1966年生，浙江兰溪人（祖籍浦江），著名油画家、美术批评家，1992年毕业于中国美术学院美术教育系，2000年结业于中国美术学院油画系助教研修班，2006年被中央美术学院油画系接受为高级访问学者，师从戴士和先生，现为浙江师范大学美术学院教授、硕士研究生导师、写意当代油画工作室主任，系中国当代写意油画的代表性画家，浙江省新世纪151人才，浙江省油画家协会常务理事，浙江省色彩教育协会理事，《美术报》品牌专栏“尖峰视角”特约主笔，雅昌艺术网专栏艺术家，先后赴韩国、意大利、匈牙利、奥地利、梵蒂冈、法国、捷克、德国、斯洛伐克、坦桑尼亚、南非、日本等国家进行艺术交流、考察和创作写生，曾经在中央美术学院美术馆等地成功举办六次个人油画展，近百件作品入选各级各类美术展览及获奖，代表作为：《红色的休止符》《遮蔽》《石凳的故事》《老街》《矮屋里》《一弯蓝天》《返乡游记》《罗汉亭记》《千年夫妻树》《登高望月》《书圣故里》《游埠早茶》等，大量作品曾赴纽约东方画廊、巴黎圣殿艺术展览中心、东京艺术大学、韩国庆熙大学、多伦多嘉华画廊、布达佩斯六区Eötvös文化宫、南非、达累斯萨拉姆大学、香港博雅美术馆等地展出，数百件作品发表于国内外期刊上，出版有《登高望月-宋永进当代油画作品集》《线的日记-宋永进当代速写集》、《回望-宋永进当代油画作品集》《遮蔽-宋永进油画作品集》《宋永进的色彩艺术》《宋永进人物速写集》和《速写》等个人画册和专著，大批作品被巴黎圣殿艺术中心、匈牙利国家美术大学、达累斯萨拉姆大学、香港博雅美术馆、中国美术学院美术馆、浙江省国际美术交流中心、杭州风雅文化艺术有限公司、浙江省油画家协会、金华市博物馆、兰溪市博物馆、浦江县美术馆等专业艺术机构和海内外私人藏家珍藏。
