

讲座题目:还乡拾遗——董文通个人艺术创作谈
主讲人:董文通
主持人:答光明(艺术学博士、西安美术学院美术教育系副主任)
讲座时间:2026年4月29日(星期三)19:00
讲座地点:西安美术学院临潼校区美术教育系多功能厅
2026年4月29日,西安美术学院美术教育系特邀董文通教授,分享“还乡拾遗”个人艺术创作的主题讲座。讲座围绕“艺术是什么”“如何通过艺术重建个体与存在场域的本真关系”“乡村拾遗项目的源起与创作历程”以及“关于艺术的切身感受”等一系列话题,与师生展开了一场兼具哲思温度与田野厚度的深度对话。
“艺术是什么?”董文通教授通过海德格尔的名言“艺术的本质是诗,而诗人的天职是‘还乡’”,就这一问题阐述了自己的见解。讲述一个艺术家表达自我的一个途径就是返回与存在的本源亲近之处。随后他展示了自己的早期作品——《梨园春》系列。这系列作品是他整个艺术创作的基石,后来的“还乡拾遗”等标志性系列,正是在这个基础上所展开的。

其次,董文通教授用“通过艺术重建个体与存在场域的本真关系”这一话题,讲述出艺术家在艺术探索中如何形成属于个人的艺术性语言叙事。他强调在绘画命题的追问中,要不断地实践与反思。思考与个人适配的主题与语言风格问题、绘画中空间与存在的核心议题以及如何形成艺术创作系统性的闭环。作品《遗落的世界》将个人成长中的曾经在场的空间转化为对集体记忆的追问。
如果说《梨园春》系列是个人乡土情怀的凝结,是油画艺术表达转型的起点,那么接下来《被毁坏的居所》《遗落的世界之小学》则是转向第二阶段废墟与记忆主题。

最后,董文通教授通过向回追寻,寻找自身记忆,将乡土融入自身创作。将乡村废墟转化为承载集体记忆与哲学思考的“精神容器”。《还乡拾遗》这一项目以乡村空置的房屋、废弃的校舍等被遗忘的空间为题材切入,以绘画为手段展开一场关乎记忆、历史、传统、民俗、家族谱系乃至整个村庄的历史考察。他认为,“拾遗”是记忆的繁盛,是对流逝过往的品读;“还乡”则是对精神的追本溯源,找寻“我之为我的源”。
在讲座的最后环节,西安美术学院艺术教育学院的同学们踊跃提问,董文通教授一一认真解答,并祝愿大家创作出更加出色的艺术作品。本次讲座在热烈的氛围中圆满落幕。

作品欣赏

《还乡拾遗.系列创作之二》 作者:董文通
尺寸:130x230cm 材质:布面油画
年代:2016

《还乡拾遗.系列创作之遗落的院落》 作者:董文通
尺寸:150x200cm 材质:布面油画
年代:2016

《復》作者:董文通
尺寸:130x230cm 材质:布面油画
年代:2017

《一场生动的外语课》 作者:董文通
尺寸:120x200cm 材质:布面油画
年代:2015

《大地初春》 作者:董文通
尺寸:200x160cm 材质:布面油画
年代:2008

《梨园春》 作者:董文通
尺寸:114x146cm 材质:布面油画
年代:2007
(来源:西美艺术教育学院)
画家简介

董文通,1979年10月,生于河南荥阳,艺术学博士;现任西安美术学院油画系副主任、副教授、硕导;中国美术家协会会员、中国油画学会会员、陕西美术家协会理事、油画艺委会委员;陕西美术家协会青年艺委会委员、北京当代中国写意油画研究院第二届特邀创作员、陕西省国际文学艺术促进会副主席、陕西省写意油画研究会常务副会长,现工作生活于西安。
近年来,主持2025国家艺术基金美术创作项目、2015国家艺术基金青年艺术人才创作项目、2016陕西省人文千年美术创作项目、2023西安美术学院重大题材美术创作项目多项。作品被中国美术馆、国家艺术基金管理中心、中国美术家协会、中国油画学会、深圳大芬美术馆、武汉合美术馆、陕西省美术博物馆、江苏淮安市美术馆、照金革命纪念馆等多家美术馆机构及私人收藏。
