溪山无尽——王跃奎中国当代山水画精品展
主办单位
中国国家画院成都大学
承办单位
成都大学东盟艺术学院
中国国家画院山水画所
重庆美术馆
四川美术馆
支持单位
四川省文学艺术界联合会
四川省美术家协会
四川省诗书画院
成都画院
四川大学美术与设计学院
四川师范大学美术学院
成都师范学院美术学院
内江师范学院张大千美术学院
泸州市文学艺术界联合会
泸州市美术家协会
泸州老窖北京综合中心
展览时间
2026年4月4日-2026年5月10日
展览地点
四川美术馆3、4号厅
前言
山无尽，水无尽，墨无尽，色亦无尽。
当“溪山无尽”的巡展足迹从成都杜甫草堂延至重庆美术馆、四川美术馆，又从巴山蜀水走向更广阔的天地，我们看到的不仅是一位画家的成长轨迹，更是一个关于传统如何被激活、如何被再造的生动样本。
王跃奎的艺术之路，是一条深扎传统又勇于突围的路径。从本科到博士，从教学岗位到研究机构，再到如今的创作单位，他的每一步都与中国画的传承与创新紧密相连。正是这种完整的学术背景与多维的实践经验，使他既能深入传统的堂奥，又能以当代的眼光重新审视传统。在他的作品中，我们看到的是对宋元山水的遥接，对明清写意的致敬，更是对当下审美经验的敏锐捕捉。
“谱色写意”——这是王跃奎为当代山水画开辟的一条新径。
在中国画的千年文脉中，“墨分五色”是经典，“水墨为上”是正统。而王跃奎却以一种近乎叛逆的勇气，将色彩从笔墨的附庸中解放出来。他深谙“随类赋彩”的古训，却不止于物象的固有色；他尊重笔墨的骨力，却让色彩成为同样能够传情达意的主体语言。在他的画面上，石青与朱砂不再是程式化的点缀，而是承载情感、构建意境的核心元素。那些浓烈处如宝石镶嵌，清淡时若烟云流淌的色彩关系，既是对自然山川的真实感悟，更是对内心世界的深度开掘。但可贵的是，这种对色彩的大胆拓展，从未滑向对西方绘画的简单模仿。王跃奎始终保持着东方艺术的血脉温度。他的色彩再绚烂，也恪守着“气韵生动”的法则；他的画面再丰富，也遵循着“意象造型”的智慧。他不是用色彩覆盖传统，而是用色彩激活传统——让青绿山水在当代语境中重获生机，让写意精神通过新的媒介得以延续。
这种探索的意义，早已超越个人风格的建立。在全球化与本土化激烈碰撞的今天，王跃奎用他的创作回答了一个时代的命题：中国画如何在保持文化根性的同时，获得与当代对话的能力？他的答案是——回到生活，回到感受，回到艺术最本真的源头。
正是基于对生活的赤诚热爱，他的写生才不仅仅是技术的操练，而是与山川万物的深情对话；正是源于对现实的深度体察，他的色彩才不是概念的堆砌，而是生命体验的直接投射。那些行走于大江南北的足迹，那些对景写生的日日夜夜，最终凝结为画面上既熟悉又陌生的山水意象——那是他看见的世界，更是他感受的世界。
艺术的传承与突破，从来不是非此即彼的选择。王跃奎的“谱色写意”告诉我们，真正的创新恰恰源于对传统最深的理解。当色彩在他的笔下焕发出新的生命力时，我们看到的是一种古老艺术形式在当代的华丽转身。
溪山无尽，探索亦无尽。愿跃奎在未来的艺术道路上，继续以赤子之心面对传统，以敏锐之眼观照生活，以自由之手挥写色彩，为中国画的当代发展谱写更加华彩的篇章。
（文/卢禹舜 2026年4月 中国国家画院原院长，中国传媒大学中国画研究院院长 来源：四川美术馆）
王跃奎作品欣赏
高峡出平湖240×200cm纸本设色2023年
大河奔流240×200cm纸本设色2021年
仙乡巴马136×68cm纸本设色2019年
三味书屋34×45cm纸本设色2024年
一庭秋雨34×46cm纸本设色2024年
洞庭春雨34×45cm纸本设色2023年
神农架大九湖写生18x45cm纸本设色2022年
天高日丽南泥湾39×53cm纸本设色2020年
故乡的记忆45×206cm纸本设色2015年
云林太极68×68cm纸本设色2014年
画家简介
王跃奎，1972年生于四川泸州，文学博士，教授，博士生导师，一级美术师，中国美术家协会会员。现为中国国家画院山水画所副所长、研究员，青年艺术中心主任。曾任教于扬州大学、哈尔滨师范大学，曾任中国艺术研究院研究生院美术学系副主任、中国国家画院教学部副主任。中国艺术研究院、首都师范大学、四川师范大学、哈尔滨师范大学、山东师范大学、华南师范大学、成都大学等多所高校研究生导师，成都杜甫草堂书画院执行院长，泸州市美术家协会主席，教育部评审专家，全国中国画展评委，国家艺术基金评审库专家。作品多次在全国大展中入选和获奖，曾主持北京文化艺术基金资助项目。
