崔子范是中国现代大写意花鸟画的杰出代表，他扎根生活、师法传统又勇于创新，以苍厚朴拙、浑然天成的艺术风格，为当代中国画注入了鲜活生命力，其艺术成就与人格风范，在画坛留下深远影响。
《晨迟一挥》
01
从革命岁月到艺坛深耕：人生底色铸画魂
崔子范1915年生于山东省莱西市崔家埠村，自幼喜爱美术，早年读过私塾与中学。1937年投身抗日战争，历任八路军大队政委、民运科科长等职，1940—1945年先后于延安军政学院高干队、延安高级党校深造。
抗战胜利后，他历任胶东区南海专员公署专员、北京医院政委、国家统计局办公室主任、国务院城市建设部勘察测量局局长等职，后任北京画院副院长兼党委书记、北京市文化局顾问、山东省文联名誉主席，兼具革命经历与文艺管理经验。
《双喜》69×136cm 1981年
丰富的人生阅历与家国情怀，成为他艺术创作的深厚根基，让其作品既有传统笔墨底蕴，又饱含时代精神与生命力量。
《秋菊傲霜》96×90cm 1990年
02
师法名家承文脉：传统根基开新境
崔子范的艺术之路，师承有序、根基深厚：
早年受吴昌硕弟子张子莲启蒙，打下传统国画基础；
得国画大师齐白石亲授与鼓励，深悟齐派“妙在似与不似之间”的艺术精髓；
同时取法徐渭、八大山人等写意先贤，站在中国写意文化的高点上兼收并蓄。
《春江水暖》59×59cm 1981年
在延安与北京工作期间，他长期受新文化熏陶，在北京画院23年里，系统研习中国画，尤其深耕大写意花鸟画，将传统文人画精髓与现代审美相融，最终形成独树一帜的艺术面貌。
《换了人间》
03
大朴不雕：独树一帜的艺术风格
崔子范始终坚持“艺术源于生活”，其艺术核心可概括为大朴不雕、浑然天成，在笔墨、造型、构图、色彩上均有鲜明独创：
1. 构图：知白守黑，巧构平衡
他深谙中国画 “知白守黑” 哲理，善用“计白为黑、虚实结合”，以极简笔墨营造丰富意境，做到笔简意繁、余味无穷。
打破常规创作认知，敢于运用规整形状，将多样物象统一于严谨结构中，让画面的视觉张力在秩序中达成有机平衡，构图饱满又简练概括，形式感极强。
《枯木逢春》67×88cm 1995年
2. 笔墨：苍劲浑厚，融篆入画
作画将篆隶、行草笔意融入其中，用笔抑扬顿挫、苍劲有力；用墨浓淡相宜、气势淋漓，墨色与笔触浑然一体，厚重洗练。
不追求表面流利华美，以苍厚朴拙取胜，藏巧于拙、平中求奇，兼具力度与韵味。
《牡丹白菜》66.5×68.5cm 1988年
3. 色彩：浓艳热烈，民间气韵
吸收民间艺术精华，色调响亮、热烈、对比强烈，以浓墨配重彩、单色结合复色，大红大绿、大黑大白，既浓艳绚丽又质朴大气，充满浓郁乡土气息与民间意趣。
《万年青》96×90cm 1990年
4. 造型：稚拙天真，源于生活
题材多取自日常所见：牡丹、山茶、莲蓬、金鱼、青蛙、喜鹊、丹顶鹤等寻常花鸟蔬果，造型概括夸张、稚拙活泼，充满天真质朴的天真情趣。
《蛙戏》45×67cm 1985年
作品如田园诗、似交响乐，一草一木皆倾注真情，鲜活健康、质朴动人。
04
艺高德劭：成就与荣誉载史册
1986年，他在中国画研究院举办个人画展，蔡若虹、吴作人、李可染、张仃、叶浅予等美术界巨匠亲临观展并高度评价。先后出版《崔子范画选》《崔子范画集》《崔子范精品集》《崔子范艺术研究》等多部专著与画集。
《红梅八哥》73.5×82cm 1989年
1991年被国务院评为“对文化艺术有突出贡献的画家”，享受国务院特殊津贴；2003年获民政部“爱心捐助奖”。
其艺术地位更获国家权威认可：2013年、2023年，崔子范先后入选国家文物局颁布的1949年后、1911年后已故著名书画家作品限制出境名单，成为公认的近现代美术巨匠。
《深秋》136.5×68cm 1991年
05
承前启后：大写意艺术的时代价值
崔子范脱胎于传统文人画，却摒弃陈腐之气，将传统笔墨、齐派精髓、民间艺术与现代审美熔于一炉，为大写意花鸟画赋予新时代内涵。
《沙洲》59×60cm 1995年
他以淋漓笔墨、稚拙造型、强烈色彩、新颖构图，树立了现代大写意的典范，对中国画的继承与发展起到重要的启迪与引领作用。
《母鸡多了不下蛋》137×67cm 1984年
其一生与民族、祖国、人民同呼吸共命运，道德情操为后世楷模。崔子范的艺术与人生，既是老一辈画家光大传统的杰出代表，也为当代中国画创新发展，留下了深刻而恒久的启示。
作品欣赏
《玉堂富贵》64×64cm 1995年
《恭贺新春》95×88.5cm 1992年
《紫藤金鱼》
《秋菊黄花蟹正肥》88×47cm 1987年
《望秋》96×90cm 1993年
《秋夜》45×79cm 1982年
《春花正茂》69×69cm 2007年
《六合同春》93×174cm 1990年
《三秋色佳》78×112cm 1988年
《萧瑟秋风今又是 换了人间》94×177cm 1998年
《新春试墨》46.5×78cm 1987年
《学无止境》67×60cm 1990年
《寥廓江天》56×67cm 1996年
《桃花开时忆鱼肥》
《秋意》69×46cm 1992年
《健翮横空》73×39.5cm 1987年
《江天万里》69×69cm 2007年
《高寿图》69×46cm 2007年
《叶茂花艳》51×83cm 1996年
《迎风醉露》68×68cm 1980年
《三秋图》46×70cm 1986年
《花开又是一年春》133.5×67cm 1990年
《北国初春》69×46cm 2007年
《菊花蜻蜓》
《明月清风天上人间》69×69cm 2007年
《玉兰花No.1》44×63cm
《玉兰花No.2》44×63cm
《棕榈芙蓉》67×132cm 1985年
《顽石水仙》50×75cm 2008年
《池塘春色》69×69cm 2007年
《池畔》59×59cm 1981年
《池塘》137×69cm 1991年
《山乡秋收忙》69×46cm 2009年
《梅花八哥》67×65cm 1980年
《和平鸽与小白兔》67×32cm 1996年
《雨过燕来》69×46cm 2007年
《报春图》131×67cm 1983年
《良种繁殖场纪事》69×137cm 1982年
《松柏长青》
（来源：书画频道）
画家简介
崔子范（1915－2011年），学名崔尚治，读中学时更名崔子范。山东莱西人。擅长大写意花鸟画，创作善于吸取众家之长，在继承传统的基础上创新。历任山东胶东区南海行政公署专员、北京医院政委、国务院城市建设部勘察测量局局长、北京中国画院（今北京画院）副院长等职。中国美术家协会会员，北京市中国花鸟画会会长。
作品被中国美术馆、天津美术馆、北京博物馆、山东博物馆、中国画研究院、中央美术学院、北京画院及美国、加拿大、瑞典等国博物馆收藏。作品有《芙蓉八哥》、《麻雀枇杷》、《金鱼》等。出版有《崔子范画选》，《崔子范作品选集》等多种。多次举办个人画展。
