任辉的静物画，是东方写意意趣与现代表现语言温柔相融的产物，笔墨之间，藏着独属于他的视觉诗学。他从不是静物的刻板描摹者，而是以画笔为媒介，与日常物象对话的创作者，将平凡的瓶盏、花果、器物，揉进自己的审美与心境，让静物脱离了现实的具象桎梏，成为精神与情绪的载体。
在他的画面里，形的边界是柔软的，没有锋利的轮廓线去框定物象的模样，一如中国传统文人画追求的 “似与不似之间”，形散而神聚。那些静置的物件，轮廓朦胧，形态松缓，却总能让观者一眼捕捉到其本质的神韵，这份写意的松弛，让画面少了写实的拘谨，多了一份气韵流动的灵秀。色彩是他铺陈情绪的重要笔触，浓淡之间，藏着克制与张力的平衡。他敢用浓烈的红、明丽的黄铺展画面，让视觉张力扑面而来，也善用层次丰富的灰调调和氛围，让躁动的色彩归于平和。冷暖交织，明暗相映，没有刻意的炫技，只是循着内心的节奏，让色彩成为画面情绪的底色，既有西方印象派对光色的敏锐感知，又揉进了东方美学里 “和而不同” 的温润，浓处不艳，淡处不空。
笔触与肌理的变化，更是他情绪的自然流露。刮刀的大胆铺陈，让颜料堆叠出富有质感的肌理，似是物象本身的温度与触感；细腻的笔锋轻扫，又让色彩晕染出朦胧的层次，像隔着一层温柔的薄纱看世间风物。随性的涂抹，交错的线条，在画布上反复勾勒、叠加，在 “否定与肯定” 的创作过程中，让画面生出自然的韵律，每一道笔触，都是创作者内心的舒展，是对自我表达的坦诚。
他的静物画，总绕不开日常的生活场景，没有宏大的叙事，只有一隅的闲适与安宁。疏落有致的构图，虚实相间的视觉效果，让画面漫出一种温软的氛围，像午后斜洒的阳光，落在窗台上的瓶花上，暖融融的，不疾不徐。那些平凡的静物，在他的笔下被赋予了诗意，褪去了世俗的烟火气，却又保留着生活本真的温暖，成为现代都市人内心向往的安宁一隅。观者站在画前，仿佛能远离尘世的喧嚣，内心变得松弛平和，在那些朦胧的色彩与柔软的形态里，感受到一份独属于日常的浪漫，一份不被打扰的自由。
任辉以东方的审美内核为骨，以现代表现的手法为肤，让静物画成为一场精神的休憩，在笔墨色彩的交融中，写尽了生活的诗意，也守住了内心的从容。
（文/文化视界）
作品欣赏
画家简介
任辉
中国美术家协会会员
中国油画学会会员
北京当代中国写意油画研究院研究员
安徽省美术家协会理事
安徽省美术家协会水彩艺委会副主任
安徽省水彩画学会副主席
安徽省致公画院副院长
阜阳致公画院院长
中国快乐写生俱乐部学术委员会委员
70油画公社社员
“江淮文化名家”领军人物
安徽省宣传文化领域“拔尖人才”称号
江苏师范大学硕士生导师
阜阳师范大学硕士生导师
中国美协选派到法国巴黎艺术城访问学者
“以画说话·美术新青年”全国十佳称号
享受政府津贴
作品连续四次参加五年一届全国美术大展
