前言
李学峰是当代油画领域中深耕个体精神表达的创作者，其作品以独特的内视角切入人性深层，用粗犷厚重的艺术语言解构历史与人性肌理。以下为他对自身绘画创作理念、风格与语言探索的深度自述，从中可窥见其艺术实践的核心脉络。
自述
我的绘画创作以个体内视角为核心切入点，聚焦原始拙朴的物象形态建构，在简约表达中蕴含深邃的神秘质感，致力于叩击被世俗认知所遮蔽的人性深层情绪维度。我始终秉持“艺术即心灵本真呈现”的创作理念，将对内在精神世界的探索作为作品情感张力的核心来源，使创作成为连接个体与人性本质的媒介。
艺术表达上，我坚守粗犷厚重的风格取向，以兼具纪念碑性的色彩体系为基底，通过笔触叠加的方式，对历史表象与人性肌理进行解构与重构。笔下人物形象摒弃繁复修饰，依托画面肌理的碰撞交融，释放出蓬勃的原生生命力，呈现出源于岁月沉淀的本真精神特质。
在艺术语言探索层面，我追求张弛有度的形式张力与表达弹性，通过持续性材料实验打破固化视觉经验。近期创作更以传统文化为精神内核，构筑具有文化凝聚力的艺术力量场，刻意脱离泛道德化叙事框架，聚焦精神向度的文化语义表达。以色彩为情感载体、为思想脉络，将隐喻性思绪转化为可视化艺术语言，实现抽象内心感触与具象物象的有机融合。最终以朴实深厚的艺术质感与鲜活饱满的生命意蕴，在画面中诠释永恒性命题，完成对生命深层情感世界的艺术转译。
作品欣赏
牧人系列
200×600cm
2023年
牧人系列
80×180cm
2022年
牧人系列
80×220cm
2022年
牧人系列
80×220cm
20225年
牧马系列
90×150cm
2022年
牧马系列
100×80cm
2020年
牧马系列
100×140cm
2020年
牧马系列
80×180cm
2020年
牧马系列
90×180cm
2022年
西行·马蹄寺万佛殿
100×240cm
2023年
丛林寺一金刚像
160×100cm
2021年
双林寺—韦马像
160×120cm
2020年
龙溪度藏吉
160×120cm
2020年
天梯山金刚像
160×120cm
2023年
牧人
30x50cm
2023年
牧人
25x35cm
2023年
牧人
30x40cm
2023年
牧人
25x35cm
2023年
牧人
25x35cm
2023年
牧人
25x35cm
2023年
蒙古人
25x35cm
2021年
蒙古人
25x35cm
2021年
蒙古人
25x35cm
2021年
蒙古人
25x35cm
2021年
蒙古人
25x35cm
2021年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2022年
蒙古人
25x35cm
2023年
蒙古人
25x35cm
2023年
蒙古人
25x35cm
2023年
蒙古人
25x35cm
2023年
蒙古人
25x35cm
2024年
蒙古人
25x35cm
2024年
蒙古人
25x35cm
2024年
（来源：承凤艺术馆）
画家简介
李学峰
1971年出生于中国内蒙古
先后毕业于内蒙古大学艺术学院
中央美术学院材料艺术工作室
中国国家画院研究员
北京当代中国写意油画研究院院务委员
中国美术家协会会员
一级美术师
宁波画院画家
