高天厚土——袁武中国画作品展
展览日期
2025.08.05—2025.09.02
展览时间
9:30—16:30
（16:00停止入馆，逢周一闭馆、节假日除外）
展览地点
上海海派艺术馆一楼1、3号展厅
展览地址
上海市闵行区新镇路1536号
袁武先生的高天，袁武先生的厚土
那一刻，我强烈地感受到了一位艺术师长对于我、对于我们、对于晚辈画者的信任、温暖和特别的关爱。
袁武先生在工作室创作《在朱耷山水上耕种》
数十年如一日创作在中国画的世界里，他在守正着传统与经典带来的辉煌，他在创新着水墨中国的时代性和先进性。他在中国当代水墨的进程中始终如一着不变的初衷，因此，他坚持不懈地思考着、他勤勤恳恳地研究着、他孜孜不倦地探索着。他在钟爱一生的宣纸和东方神秘古国的水墨王朝里，尽情地挥洒和绽放着一位具有使命感和责任性的艺术家所独有的继承、专研和实践的优秀品质。
*请横屏观看
袁武先生作品《人流》
360cm×150cm×8
2007-2022年
2023年10月，海派艺术馆自主品牌大展“江山人民”启幕，袁武先生三张大型作品到上海、来到海派艺术馆的展厅，其中包括一件高3米、长12米的史诗般组画《人流》。非常激动的是，这次的大展中这张作品也来了！画面中，浑厚浓郁的墨韵色块和苍劲有力的线条白描组成了熙熙攘攘、川流不息的人群态势，各种各样的人聚集着顽强的生命力，从观众眼前走过。几乎所有的人都是向前着，唯独一人头转向观众，与观者对视着。在这股人潮的涌动中，他们似无奈地看着我们、似告知性地对着我们、又似试图想要改变点啥以此来面对着我们。总之，一股强大的气息，来自于人群中形形色色的人物，来自于笔墨下的重力与厚实，来自于白描中的茫然和从容。
袁武先生在工作室创作《大江东去——李鸿章》
我相信从那一刻开始，就已经注定了本次画展的缘由……
袁武先生在工作室创作《高天无声》
上海海派艺术馆一楼1号和3号展厅，1600多平方的现代化空间里，容纳了袁武先生“高天”和“厚土”两大版块28组的200余件艺术作品，这些是他极具代表性、具有极强学术性、凝聚了极为优秀的文化思想和艺术创作理念的作品。作为策展人，我很幸运可以见证、策划和执行了袁武先生的中国画学术大展。除了作品尺幅的宏阔，更令我屏息的是那笔墨的波澜壮阔、线条的跌宕起伏——画面间吞吐山河、力拔山兮、欲与天地共存的气概，让我在屏住呼吸的静默里完成了一次震撼的观看与享受，紧紧地被拽进了艺术家营造的气势中。
袁武先生在工作室创作《朝拜者天空》
每件作品中的笔墨和线条，都是袁武先生独一无二的一种态势和强烈的形式感。拙狂的画面感、狂野的人物性、浓郁厚重的黑白对比，以及恢弘气势的构图格局，反而让我从中找到了细腻的情感诉求和内心勇气的一种表达。用艺术家的纯粹对中国画传统的本能理解，摒弃着当代水墨中的简单抄袭和外来思想的侵蚀，用属于中国画本性的精华和养料，面对着时代性的当代思想和观念的冲击、面对、理解和感悟，浇灌出中华文明文化体系和绘画艺术系统里的重要符号。
袁武先生在工作室创作《大江东去——李鸿章》
画展策划期间，袁武老师专程由京抵沪与我们商讨着、与我们对话着、与我们一次次进行着的可能性和一次次地判断与选择，一遍又一遍地查看着作品的整理和甄选，并梳理出画展的表达核心、展示主线和版块逻辑。之后的筹备、组织与执行中，他又是多次来馆，在展厅现场一遍又一遍地尝试着如何让作品以最合适的态度呈现在空间、以最具表现力的画面效果展示给观众、以最直接与有效的形式表达出艺术家艺术思想、文化造诣和创作观念的各种可能性。
我们共鸣着的那份兴奋，是海派艺术馆展厅带来的当代感和时尚性，特别是展厅超过5米的均高、近400米长度的展线、数百套世界一流的照明设施，以及完整的无柱式展示空间和科学、合理、缜密的作品陈列动线与人流参观动线。此刻的海派艺术馆彻底敞开胸怀饱含激情地拥抱住了袁武先生的作品，开始一场声势浩大、引人入胜的视觉盛宴！
袁武先生在工作室创作《在朱耷山水上耕种》
在与袁武先生的接触中，我深深地感染到了他身上那种大艺术家独有的思想气质和大创作者魅力无穷的味道，我相信在他的认知和实践中，绘画始终是他本性中最为纯粹和简单的行为，而创作更是始终忠实于他本能里的疯狂与善良。无论是主题性的内容阐述，还是自由创作中的表达形式感；无论是绘画素材及元素的判断和选择，还是创作形式与手段的多元化方式；无论是画面表现力组织和执行的强度，还是艺术家意图宣扬及力争布道的想法和主旨。
袁武先生在工作室创作《朝拜者天空》
作为画者与画者之间的共鸣，或许存在于提笔前的思考，或许游离在创作的过程中，又或许是作品完成之后的感叹。还有或许更本就是在长期专业训练和学术理论支撑的影子中，自说自话着的本色出演。
袁武先生在工作室创作《毒日头》
这也是从我很久前第一次在画册中看到袁武先生的作品，到第一次看到实物真迹作品，一直到相遇、相识并与他神聊的那一刻，在很长一段时间里，我可以、我能够，或者说我愿意去感知、感悟和感触到的他和他作品里的，时而是波澜壮阔，时而是高峰峻岭，时而是波涛汹涌，时而又是气势磅礴。但无论是怎样的情绪，都是值得我一个西画者学习和效仿的艺术思想、绘画思维和创作思路。
袁武先生在工作室创作《大江东去》系列作品
一年多的筹备时间里，因为画展，我们一直在通话、我们一直在交流、我们一直在沟通。袁武先生即使是身在异国他乡进行创作时，我们也几乎没有停止过联络，无论是白天还是黑夜，无论是因为时差的关系还是因为他在绘画的创作中，我们继续着画展的各种需要表达主题思想的概括与浓缩、各种需要呈现作品精彩的展示途径与方式、手段，以及各种需要缔造画展影响力的宣传方式和具体执行。
袁武先生在工作室创作《水不深》系列之一
这些发生在艺术家创作、艺术作品的呈现和画展开展背后的许多故事，袁武老师与我一起，在尽情地讲述着、在尽心地勾勒着、在尽力地舞动出属于画者内心深处的爱……
（文/陈屹，艺术家，《高天厚土——袁武中国画作品展》策展人，海派艺术馆常务副馆长，国家艺术基金评审专家，来源：海派艺术馆）
作品欣赏
袁武先生捐赠海派艺术馆作品
《大山水》系列之一
310cm×150cm
2008年
袁武先生作品《春寒水冷》
200cm×240cm
2025年
袁武先生作品《大山水》系列之四
360cm×130cm
2008年
袁武先生作品《毒日头》
400cm×200cm×2
2021年
袁武先生作品《在朱耷山水上耕种》
366cmx290cm
2011年
*请横屏观看
袁武先生作品《进山》
380cm×150cm×4
2006年
袁武先生作品《水不深》系列之一
193cm×624cm
2013年
袁武先生作品《朝拜者天空》
500cm×600cm
2018年
袁武先生作品《心灯》系列之二
350cm×145cm×2
2019年
袁武先生作品《心灯》系列之六
350cm×145cm×2
2019年
*请横屏观看
袁武先生作品《高天无声》
380cm×600cm
2018年
袁武先生作品《走过沱沱河》
366cm×732cm
2009年
艺术家简介
袁武，1959年9月生于吉林省吉林市，1984年本科毕业于东北师范大学艺术系，1995年研究生毕业于中央美术学院国画系。
历任解放军艺术学院美术系副主任、教授；北京画院执行院长，中宣部“四个一批”人才，享受“国务院政府特殊津贴”。曾为中国美术家协会第六、七、八、九届理事。现任中国美协国画艺术委员会副主任；国家画院研究员、国家艺术基金评审专家、国家重大题材美术创作艺术委员会委员。作品曾获全国第七届美展铜奖，第八届美展优秀奖，第九届美展银奖，第十届美展金奖。曾担任全国美展第十二届、第十三届、第十四中国画评委。解放军艺术学院美术系兼职教授、首都师范大学美术学院兼职教授。
