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——编者按
在当代艺术领域中,唐承华的创作方式呈现出一种罕见的纯粹性。他的创作过程犹如一场无预设的仪式。这种“完全放空的状态”不是虚无的逃避,而是一种高度专注的敞开——向色彩、向线条、向那些尚未成形的可能性敞开。他面对画布时不携带任何预设方案,不依赖照片或草图,甚至对最终效果也没有明确预期。这种创作方式揭示了艺术最原始的冲动:不是再现已知,而是探索未知;不是表达已理解的,而是理解正在表达的。

杏树花开No.3 布面 丙烯 200x750cm 2020
唐承华的创作过程具有明显的自发性特征。第一笔落下时,可能是一条不确定的线,或一块随性的色斑。随后每一笔都成为对前一笔的回应,形成连锁反应般的视觉演进。唐承华曾言“我不关心任何理论,我只在乎我的直观感受”,这一立场是一位成熟艺术家对直觉力量的深刻信任。值得注意的是,这种直觉是“经过严格训练的直觉”,它暗示了唐承华艺术中那个看似矛盾却实则精妙的辩证法:最自由的表达源于最严苛的自我训练,最即兴的挥洒来自最长久的技艺磨砺。他的画布成为直觉与理性、偶然与必然、冲动与克制的对话场所,每一幅作品都是这些对立面达成的暂时性和解。

诗篇No.17 布面 丙烯 100x80cm 2024
关于唐承华作品是否属于抽象艺术的争议,他本人对此的回应颇具启示:“画面本身已经带有其属性,这种属性首先是抽象,但也许是一种具象或者是一种构成,当然这一构成要基于非常具体的物象景色,因此说画面最后呈现的必然是具象,即由抽象语言形成的具象。”这种表述实际上指向了一个超越二元对立的艺术维度。唐承华的画作既非纯粹的抽象,也非传统的具象,而是处于一种“似是而非”的状态——正如我们对世界的感知本身一样模糊而多义。他的黄河系列作品尤其体现了这一点:那些波光潋滟的色彩交响,既是对具体景物的回应,又是对内在感受的投射;既是外部世界的片段,又是心灵活动的痕迹。这种创作方式实现了观察与想象、外在与内在的有机统一。

黄河系列No.3 布面 综合媒介 150x240cm 2024
在唐承华的画作前,观者不是被动接受一个完成的图像,而是被邀请参与一场视觉的旅程——从具体的笔触痕迹升华为精神的自由翱翔。这种审美体验不是单向的传授,而是双向的生成;不是意义的传递,而是意义的共同创造。唐承华的作品之所以能够实现这种效果,在于他保留了创作过程中的生成性痕迹,让观者能够回溯图像从无到有的演变路径,从而获得自己的解读线索。他的画布是一个动态过程的见证,而非静态结果的展示。

黄河系列No.4 布面 综合媒介 150x240cm 2024
唐承华的艺术实践展现出一种难得的完整性。他既有国际化的艺术视野,又保持着与中国现实的深刻连接;既坚持个人艺术语言的探索,又积极参与主流艺术活动。这种平衡状态在当代艺术界并不多见。特别值得注意的是,唐承华虽然长期在国外学习工作,但其艺术始终保持着鲜明的个性特征,没有陷入跨文化创作常见的模仿困境。这体现了一种真正的文化自信——不通过符号化的民族元素来强调身份,而是在自由创造中自然流露的文化底色。

天边的云彩-23 布面 综合媒介 195x780cm 2007
从艺术发展的角度看,唐承华的创作提示了表现性绘画在当代的新的可能性。在一个图像爆炸的时代,他的作品提供了一种回归本真的观看方式。不是通过增加视觉信息的复杂度,而是通过提纯形式语言来唤醒感知。这种创作路径证明了,即便在最前卫的艺术探索中,那些基本的艺术品质——真诚、专注、专业素养——仍然具有不可替代的价值。

冬吟秋韵No.2 布面 丙烯 120x80cm 2024
唐承华的艺术实践最终指向一个核心命题:在当代条件下,绘画如何保持其不可替代的价值?他的回答是:通过恢复绘画最原初的冲动——对世界的直接回应。当技术手段越来越丰富,创作过程却可能会变得越来越间接。唐承华选择回到绘画最基本的层面:一笔一画地构建画面,让形式在直觉引导下自然生长。这种方法看似简单,实则要求艺术家具备高度的专业素养和清晰的自我认知。在这个意义上,唐承华的创作不仅提供了独特的视觉经验,也为我们思考艺术在当代社会中的位置提供了有价值的参照。
(文/DeepSeek)
作品欣赏

黄河系列No.24 布面 综合媒介 120x80cm 2024


黄河系列No.10 布面 综合媒介 150x150cm 2024


武夷寒颂No.12 布面 丙烯 100x80cm 2024


故乡系列No.6 纸本 综合媒介 180x96cm 2023


唐承华创作中2024
艺术家简介

唐承华,中央美术学院教授,硕士研究生导师。
中国美术家协会第九届理事,中国美协综合材料绘画艺委会副主任兼秘书长。
李可染画院副院长。
1988年,毕业于福建师范大学美术系油画专业。
1992年,日本名古屋艺术大学油画专业研究生毕业。获日本佐藤国际文化育英财团奖学金、获财团法人日本国际教育协会奖学金。
1995年,毕业于日本爱知县立艺术大学研究生院油画专业,获艺术硕士学位。
1994-2002年,被聘为日本NHK文化中心讲师。
1999-2000年,赴美国纽约市立大学亨特学院艺术研修。
2006年,应英国剑桥圣·巴纳巴斯国际版画中心邀请进行驻地创作。
2007年,应德国洪布罗伊希岛基金会邀请在诺依斯工作室驻地创作。
2010年,应瑞典阿特利艺术中心邀请进行驻地创作。
2015年“首届全国综合材料绘画双年展”评选委员会评委。
2019年第十三届全国美术展览评选委员会委员。
2021年第二届全国大学生美术作品展评选委员会委员。
2024年第十四届全国美术展览评选委员会委员。
