张永没想到童年最讨厌的颜色，经年之后，会变成自己的心头好。
岁月轻易完成了颠覆——没什么道理可讲。
就像他本是个土生土长的北方人，在南方生活的时间已远远超过了在故土。
没有一条河流不是孤单地曲折着它自己的路程，正如没有一个人不是独自地在收拾自己的脚印跫音。
许多人介入绘画的方式是不同的，对张永来说，从事文化宣传工作的父亲算是他的一个引路人。
然而，因为动用父亲的墙绘颜料，在家里涂鸦大作，张永没少“吃生活”。
至今他依然记得在某个午后，自己又一次悄悄打开父亲的颜料盒，像将军检阅他的部队一样，一一点过那些方格。
◎《春日江南》
80cmx80cm
◎《一双秋水》
80cmx80cm
岂料一个不慎，遭到翠绿色那一格的叛军偷袭。
那一刻，将军卸甲，复归一个肇事顽童。
手上甩不脱，洗不净的翠绿色，成了淘气的实锤，挨揍的前兆。
不愉快的记忆勾连，以至于生出了嫌隙。
行年渐晚，张永忽然又爱上了那个被他冷落多年的颜色，就像重新返身拥抱他的童年。
他还这个颜色以公平，却也阻止不了逝去的似水流年载着诗舟远去。
所幸的是，性情疏阔的人，从不耽溺于离殇。
张永更愿意潇洒地挥一挥手，从容迈向生命下一场。
◎《湘亭街头》
60cmx80cm
处在80年代末90年代初，艺术相关的学习资料极度匮乏。
即便得到了父母的支持，张永的艺术考学之路，亦非一帆风顺。
所有的路得自己去探。
行路之难，他一笔带过。
反倒是对知己相伴同行岁月里感知的美好念念不忘。
“每天醒来，和朋友一起，就是画画。感觉生活的每一天都充满阳光，特别的幸福。”
◎《今昔淇澳》
60cmx80cm
被华东师范大学正取之后，张永求知若渴的劲头不减反增。
有时掏钱买下一本杂志，仅是为了能细细观摩其中一张插图。
年少之时，我们甘为理想付出一切。
可当我们不再年轻，是否还有孤注一掷的勇气？
对此，张永给出的是肯定答复。
执教数年，本可安稳度日的他，终是带着终已不顾的孤勇，重新走入旷野，去领去他的未知。
“志于道，游于艺。”
去光荣地受伤，去勇敢地痊愈自己。直到生命的尽头。
张永不怕做一个伤痕累累的人，比起受伤，也许他更怕的是感知日渐麻木的沉沦。
◎《牛首山之秋》
80cmx80cm
俄罗斯圣彼得堡之行，对张永无疑有着非比寻常的意义。
他的第一张画，是在冰天雪地里完成的。
自此去，他的画作中除却飒爽之风抒发性灵，以虔诚之心钩沉现实和记忆，还会有一种清刚坚毅的自尊力量。
这种自尊力量的种因，无疑根源于北方冰雪的薰习。如果说生于齐鲁之通衢的郯城是埋下冰原火种，那么圣彼得堡三年则培育壮大了它。
只有生存于严酷环境中的人最明白，放弃就是死亡，认输等于自杀，求助于外物永远不如求助于自我。
◎《冬宫广场的亚历山大柱》
35cmx25cm
◎《弗拉基米教堂前的婚礼》
30cmx30cm
◎《涅瓦街书店的一角》
30cmx30cm
可圣彼得堡不仅有冷得彻骨的严冬，还有瞬间美成童话镇的清秋。
这让张永感觉到这座“被艺术渗透的的城市”似是战神和美神交锋下的结晶，而他本就是带着战神精神前来向美神求索的人，不谋而合。
画画始终是他宣泄情感的方式，三年的时间过去，用他的话说，“最初的忐忑被画面缝合成坦然。”
之后他去过不同的城市，可是没有一座城市，能像圣彼得堡一样让他爱极恨极，刻骨铭心。
◎《难得的阳光》
30cmx30cm
◎《教室窗外午后的阳光》
20cmx20cm
淘黑金的人和藏风雅的园，会同时出现张永笔下。
他当然不是要让苦难与繁华对照，用人物与风景母题的简单框定，也似乎落于浅滩。
北方矿工与江南园林。
二者都具有「生命的脆弱性」，张永比任何人都先洞悉了这一点，用「人文关怀」做了串联。
◎《连云垄断》
60cmx80cm
他其实是情深的人，“心有猛虎，细嗅蔷薇”。
不然他不会身处娇软的南方，却时时将关切的目光投向与自己生活相去甚远的矿工群体。
这也让他免于陷入一种过分精致的裹胁。
即将精气神聚焦在盘根错节的内部结构，它是驯服的，是毫无新意的重复。
长此以往，绝不会让自己开辟一方新天地，创造一种新规则。
◎《表情》
180cmx180cm
◎《欲》
100cmx180cm
◎《淘金者NO.7》
200cmx180cm
张永置身矿工群体，窥其情感奥秘，听其挣扎之声，深具体感和温度的笔触，是对生命本质的深层次探索和表现。
而回到园林世界，他依然将自身“流浪无岸”的隐形性格映射其中，“观物取象，立象尽意”，让真与幻完成共舞。
人们日常见惯的，是各色各样的单向夸张。而他却肯细加调配，给浮嚣以宁静，给躁急以清冽，给高蹈以平实，给粗犷以明丽。
◎《苏州记事之狮林秋意》
80cmx80cm
◎《苏州记事NO.18》
60cmx80cm
◎《翡冷翠之沧浪亭》
80cmx80cm
张永常跟自己的学生说，“一张画布摆在你面前，画布上没有一个角落，是让你去浪费的。”
反刍过往繁华，张永是极用心的。
也许生命，就是为了其他生命而存在的，生接续了生，扩大了生，是以生生不息。
他始终都在生活里，笔下没有无病呻吟与无根爱恨。关于未来的创作方向，他已经有了自己的定案。
愿意像河川一样，完成自己的旅程，最后毫不犹豫地入海。
因此，他说——
“不是我选择了艺术，而是艺术收留了我。”
（文/谢逸琛）
（来源：长川美术馆）
画家简介
张永，1972年11月生于山东郯城。先后毕业于华东师范大学艺术教育系、俄罗斯国立师范大学艺术造型系，澳门科技大学博士研究生。
现为江苏省油画雕塑院专职画家，苏州大学艺术学院硕士生导师，中国美术家协会会员，江苏省油画学会常务理事，南京市美协理事；苏州市青年美术家协会副主席；北京当代中国写意油画研究院研究员，苏州美术院特聘画家；70油画公社成员。
