一花开五叶——陈湘波艺术展
展览地点
海上世界文化艺术中心L4视界厅
展览时间
2024.2.2 - 2.25
主办单位
中共深圳市南山区委宣传部
深圳市关山月美术馆
深圳市南山区文学艺术界联合会
承办单位
深圳市艺术记文化传播有限公司
协办单位
陈湘波艺术公益基金
深圳市工笔画学会
海上世界文化艺术中心
学术主持｜ 朱小钧、游江
策展人｜ 王新妮、张衡杰
展览统筹｜ 贺翔、庄钰萱
展务统筹｜ 华奕
文献整理｜ 谢云婷
展陈设计｜ 陈喜凯、詹汉武、胡美琦
视觉设计｜ 图壤设计
数字技术｜ 肖竹青、林希哲
数字化支持｜ 深圳光峰科技股份有限公司
陈湘波作为当代岭南画派杰出代表关山月先生的弟子，多年来坚持砚田笔耕，硕果颇丰。他的一系列作品既继承了传统，又结合时代面貌，用笔之洗练、设墨之华润、构图之精心、意境之幽深，令人回味，洋溢着浓郁的文人审美情趣。除了深厚的传统功力，从他的作品中，我们还能感悟到艺术家对生活、对自然、对艺术的热爱以及对于人生的思考。从一系列气韵生动的十二生肖题材的水墨作品到暗含四季更替、岁月轮回的花鸟作品，从新媒体艺术到潮玩艺术，艺术家继承传统、开拓创新，在不断地扎根进中国传统文化的现代美学的社会践行之中，给我们展现了当代艺术家在创作上的不懈追求与丰富多彩的创作成果。值此龙年新春佳节之际，让我们一同在陈湘波有着美好寓意的作品中，共同祈愿祖国繁荣昌盛，人民安居乐业，社会和谐进步，各行各业都如同飞龙在天、展翅翱翔。
子鼠丑牛，寅虎卯兔，一岁一瑞兽。
十二生肖在文化上已然成为中国人的精神寄居之处，好像是在悄无声息地给人类的心灵做按摩，等我们回过神来的时候，幸福的笑容已经挂在了脸上。
还有什么比沉浸在生肖文化中，更治愈人心的事情呢？
生肖在中国也被赋予了特殊的象征意义，有的被赋予人类的行为特征，有的会隐喻人类的品德，甚至被视为神灵。十二生肖是悠久的民俗文化符号，更是中国人的精神密码，寄托着中国人民丰富心理和美好愿望，艺术家们往往用多种形式的作品阐释并传承着其象征意义和文化内涵。
《青龙报福》98 cm x 181 cm 纸本设色 2024
《 瑞龙报祥 》98 cm x 181 cm 纸本设色 2024
《 吉龙报祥 》101 cm x 185 cm 纸本设色 2024
《 祥龙在天 》92 cm x 177 cm 纸本设色 2024
近年来，陈湘波一直坚持十二生肖艺术的创作，以及探索传统文化的当代转化。如何让传统文化以新潮的方式融入新时代，怎样让年轻人更喜闻乐见地接触、了解、喜欢传统文化，是陈湘波一直思考的问题。
中国花鸟画历来讲求以古典性情之美注入作品的品格之中，给人一种沉静幽远的遐思，于恬淡清郁的陶冶中呈现出高贵唯美的元素。陈湘波的花鸟画，不管是形象、章法还是技法，都是源于生活而高于生活，以师造化破传统笔墨之窠臼，以传统笔墨，锤炼自己作品之境界。“诗贵有禅意，画贵有禅趣”，他的作品简洁大气，以开放的心态打破了人们对工笔画形成的特定视觉经验，在艺术与哲理之间使复杂的传统工笔技法，演化成一种深邃而高雅的单纯，在观想的空境中体现禅的意境。
欣赏陈湘波一系列二十四节气题材的花鸟画，我们在惊叹其笔墨之高妙的同时，亦可以感受到四季流转之美，花开花落皆为美的境界。
《四季 · 秋风》 143 cm x 156 cm 绢本设色 1994
《秋寒》63 cm x 63 cm 纸本设色 2008
《春风拂羽》176 cm x 96 cm 纸本设色 2001
《沧浪之水》89 cm x 46 cm 绢本设色 2023
《东风信》64 cm x 64 cm 绢本设色 1995
《待春耕》49 cm x 77 cm 绢本设色 2010
《相依幽树月》74 cm x 96 cm 绢本设色 2012
“媒介就是人体的延伸”（马歇尔·麦克卢汉），回望艺术史，特别是现代主义以来，我们看到，媒介的独特性也决定了依存于这种媒介的艺术的独特性，媒介的迭代也从一定侧面展现出艺术的发展。今天，当代艺术家往往不局限于单一的创作媒介，而是用多元的艺术表现来拓展作品多重感官体验的同时，也利用多种媒介展现出图像背后的理念和精神。
正如我们在《 观 · 荷 》作品所看到的那样，这件作品以陈湘波的工笔“荷花”为基本元素，将中国传统工笔画与现代空间美学相结合，运用现代新媒体交互技术与观众产生互动。在花开花合之中，感悟一花一世界、一念一尘缘的境界。
艺术文创和衍生品在当代艺术传播和美育方面具有着积极的作用。在弘扬传统文化方面，作为美术馆的馆长，陈湘波将设计与自己的作品相结合，通过传统文化再设计的方式，让优秀的作品走向大众，让更多人认识并喜爱传统文化，让传统文化有效地进行传承。
陈湘波先生选择卡通形式描绘庄严高傲的生肖龙形象，童稚的艺术语言将威严的神话形象化为小小守护神。
2024年央视春晚提出“龙行龘龘 欣欣家国”这一概念，以三龙腾飞、昂扬而热烈之姿作为对新一年的愿景与祝福。
“萌寳BOBOLONG”形象设计中亦融入了龙踏祥云之态，有如凭借好风、直上青云。并且配备祥云、磁吸翅膀等配件，增加了作为潮玩的可玩性、多变性的同时，也增加了“萌寳BOBOLONG”的场景适配性。
生活在深圳这个技术快速迭代、五彩缤纷的城市，作为一个传统意义上的工笔画家，陈湘波的作品会有什么样的新变？
他用“一花开五叶”给出一份答案：用不同于传统的技法、数字媒介、时尚潮玩、衍生文创等等手段和方式，展开了自已新的艺术故事。
陈湘波重视传统笔墨和绘画细节，也关注图像思维和数码技术的运用。在《观•荷》新媒体装置作品中，既有传统工笔的功夫跃然纸上，而运用数字技术循环播出的荷花盛放的场景，也是艺术家对新媒体技术的理解和表达。他和传统意义上的国画家不一样：他的生活环境和生活方式、对信息的获取和处理方式都不同。他能用笔墨在宣纸上构图，也能接受iPad、Photoshop在其作品创作中应用；喷绘和综合材料等手段，都是他愿意尝试并积极探索的方法。“三矾九染”“数字虚拟现实”“时尚潮玩”“衍生文创”都能毫不违和地出现在他的展览中。
现代和传统对于陈湘波来说，都是创作的来源和资源：他用敦煌的色块重新定义了“啵啵兔”的颜色矩阵，也能用水墨铺陈深圳城市建设的进程和景观，他对取景框里风景的获得和感受，是”搜尽奇峰打草稿”在现代城市锐变中形成的新的写生方式。
艺术家作为知识分子的历史使命，对当下社会商业、消费、流行的理解和体认，都映照在陈湘波这个独特的个体中——作为美术馆的馆长，他也愿意投入数字媒体的链接，乐于和品牌合作，板砖酒、新中式服装，都已经成功落地；NFT作品的推出，一年一瑞兽的生肖作品和有奖明信片也持之以恒的呈现在大家面前；他既是思辨型的知识分子，也能保持六边形战士的特立独行和精神自足。
陈湘波可以说摆脱了传统国画家沉重的包袱，在更现代、真实的视野中构建自已的艺术理想：全球信息的同步、数字媒介、时尚潮玩、衍生文创，这些迫近的现实，深刻地嵌入了他的艺术创作中，构建了这个“一花五叶”的美好场景。
“一花开五叶”，既是陈湘波求变的发愿，也是其创新的禅机。
（文/朱小钧）
一花一世界，一花开五叶
科学家爱因斯坦曾说：“想象力比掌握知识更重要，知识是有限的，而想象力却是无限的。” 许多科学成果与艺术作品，都是想象力启发思维的成果。优秀的艺术家大都是想象的大师，他们不断突破个体思维的局限，不断迭代自身对于世界的认知，他们的想象力和创造力远比单纯的记录或模仿现实更具艺术感染力和生命力。
陈湘波作为当代岭南画派杰出代表关山月先生的弟子，多年来他坚持砚田笔耕，硕果颇丰。他一系列作品既继承了传统，又结合时代面貌，用笔之洗练，设墨之华润，构图之精心，意境之幽深，令人回味，洋溢着浓郁的文人审美情趣。除了深厚的传统功力，从他的作品中我们还能感悟到艺术家对生活、对自然、对艺术的热爱以及对于人生的思考。从一系列气韵生动的十二生肖题材的水墨作品到暗含四季更替、岁月轮回的花鸟作品，从新媒体艺术到潮玩艺术，艺术家继承传统，开拓创新，在不断地扎根进中国传统文化的现代美学的社会践行之中，给我们展现了当代艺术家在创作上的不懈追求与丰富多彩的创作成果。
一花一世界。陈湘波一直以来运用诗性思维，体悟世界，通过艺术的方式，将万象万物寓于其间。一方面，他的一系列工笔花鸟作品，格调清新、见解独特、富有时代气息，给人清新自然的艺术享受，他的作品继承了岭南画派重生活、重色彩、重创造的优秀传统，延伸着中国画的本体方式，笔墨细密严整，设色淡雅空灵，以其深厚的造型基础与超凡的色彩感受，形成了朴素、清澈、柔和、自然的个人画风；另一方面，他不仅用水墨去表现物象表面形象的变化，还深入探索画境寓意的刻画，在延续物像在传统文化中特殊寓意的同时，还以作品为中心，通过多种媒介，将个人化的符号不断地重构与再造，不断地融入当代艺术受众的审美需求，从而让作品中所蕴含的意义不断延伸。
一花开五叶。陈湘波是一个在艺术创作上紧随时代发展，在创作思想、审美观念、表现技巧等多个方面敢于进行自我突破的当代艺术家。在具体创作中，从用笔、构图、色彩再到意境，他的作品既彰显着画家的志趣和个性，又体现出强烈时代特点的新面貌。他在继承传统的基础上，借鉴当代设计以及其他画种的绘画技法，体现出不同于传统工笔花鸟画的意境和氛围，形成了符合现代人审美的具有个人风格的当代工笔花鸟作品；另一方面，他在继承传统的基础上，“笔墨当随时代”，不断探索传统文化和技艺的当代转换，将创作从架上走向架下，创作了一系列侧重联觉体验的新媒体互动作品以及立足传统文化符号潮气实足的潮玩作品，多种媒介的艺术创造，展现出的是艺术家在深耕传统文化之后，不断求新求变的艺术精神。
面朝大海，春暖花开。艺术即人生，人生即艺术。优秀的艺术家往往从现实中获取感受用于解决“艺术问题”，而我们这些欣赏者则是在获得审美满足的同时，从艺术世界里带东西回来平复现实引起的内心起伏。一花一世界。一花开五叶。值此龙年新春佳节之际，让我们一同在陈湘波美好寓意的作品中，共同祈愿祖国繁荣昌盛，人民安居乐业，社会和谐进步，各行各业都如同飞龙在天，展翅翱翔。
（文/游江）
（来源：深圳市关山月美术馆）
艺术家简介
陈湘波，1963年生于湖南，一级美术师（正高二级），现任深圳市关山月美术馆馆长。
曾经及目前担任的主要学术兼职有：中国工笔画学会副会长，中国博物馆协会美术馆专业委员会副主任，广东省美术家协会副主席，广州美术学院硕士研究生导师，澳门城市大学博士生导师，深圳市文学艺术界联合会副主席，深圳市美术家协会主席，深圳市关爱行动公益基金会/深圳市慈善会·陈湘波艺术公益基金发起人，中国美术家协会会员、策展艺术委员会、美术馆工作委员会委员，中国画学会理事，广东省中国画学会副会长，广东省美术馆协会常务副会长，深圳市政府特殊津贴专家，地方级领军人才，深圳市先行示范区专家，深圳市六届、七届人大代表等。
主要专业领域：美术馆营运和策展，中国画创作与研究，美术教育。其中，在美术馆营运和策展、关山月艺术研究和中国工笔画创作方面具有开拓性的贡献。六百余幅美术作品收录于各类出版物，百余幅作品被包括中国美术馆在内的国内外多个专业机构收藏。在美国、匈牙利等国以及中国香港、内地举办个人画展十余次。作品参加国家、省市美术展并多次获奖。出版七部个人专著。主编各种文集、画集百余种。发表美术论文百万余字，散见于各专业刊物、文集和画集。
