贵州三穗霍标老家的后山
一、山里与山外
霍标的故乡在贵州三穗，地处云贵高原向湘西丘陵过渡的斜坡，群山连绵，清水江支流穿寨而过。当地人并不把山看作遥不可及的崇峰，而是亲切呼之为“坡”——是世代行走、耕耘生息的土地。寨前那座尖山坡，老人们相传是清水江里的鲤鱼顶起，一跃而高耸云天。生于斯长于斯的霍标，出门便是上坡下坎，平视群山，而非外人仰望高山的视角。
霍标山寨一纸本水墨32cmX54cm2020
霍标山寨二纸本水墨32cmX54cm2020
霍标山寨三纸本水墨32cmX54cm2020
山寨一角（霍标摄影）
霍标 乡像 宣纸水墨 48cm×48cm 2023
少年霍标偏爱笔墨。每逢赶场，他便蹲在街边，久久凝望乡人代写书信、挥写春联；民居门上的对联，也是他反复品读的范本。他又嗜读闲书，为求一册报刊、一本读物，不惜翻山越岭四处寻访，有时索性留在人家屋里，只为读完一页文字。这些零散纸页，成了他眺望山外世界的窗口。彼时村寨尚未通电，夜色降临，群山便沉入一片沉寂漆黑。这份深邃的暗夜，深深烙印在少年心底，化作生命底层的感知。友人评其画作：“在一幅画里，山做了一个梦，在那个梦里，山画了一幅画。”
霍标 山寨四 纸本水墨 32cmX54cm 2020
霍标 山寨五 纸本水墨 32cmX54cm 2020
霍标 山寨六 纸本水墨 32cmX54cm 2020
贵州三穗山里的冬天（霍标摄影）
霍标黔南山野宣纸水墨96cm×96cm×22018
1986年，随父母落实政策，霍标举家迁居九江。自西南群山奔赴长江之畔，走出一重山，又遇见另一座名山——庐山。童年的山地记忆，是一个人一生情感的底色，那份如梦似幻的感受长久萦绕于心。故而友人说，霍标自身便是一座山，一座能绘出梦中丘壑的山。诸多评论聚焦于他的“山画”，而读懂他的人生来路便会明白：在那些宁静悠远的笔墨背后，藏着记忆深处的悸动与迷惘，皆是岁月沉淀的心绪。
霍标西江月纸本水墨220cmX346cm2016
霍标 匡山日照 水墨 136cm×186cm 2021年
霍标 十渡光胤 宣纸 水墨180cmx97cm 2017年
二、山上与山下
在九江，“山上山下”所指的山，便是庐山。市区到牯岭，不过五十公里，口音相通，气候、风物、心境却判若两个天地。
徐榕 月落大月岭 纸本水墨 32cmX96cm 2017
徐榕微听小窗鸣216cm×136cm水墨中国画颜料2020
当霍标随家庭辗转迁徙之时，同龄的徐榕早已在庐山上度过十余载光阴。山中冬日漫长，阴雨连绵，时光仿佛也流淌得缓慢。她生于庐山，长于庐山，唯有节假日偶尔随父母下山，去往喧嚣的浔城。这里不是西南蛮荒群山，而是文脉绵延的“文山”，山间别墅、旧迹遗存，历代文人画家接踵而至，构成她少年时代的日常图景。加之父亲供职于文化单位，她自幼浸润文气，在静境之中养成体察万物的细腻心性。
徐榕画瓷
徐榕瓷绘作品
时至今日，品读徐榕的文字与绘画，依旧能感受到数十年山居淬炼而成的静观之美。在她散文《山边的忧郁》里，《窗外》《山之夜》《山之流光》《冬藏思绪》诸篇，留存着自童年便扎根心底的庐山印记，微观、细腻，满含诗意。这份感知投射于水墨，便成了她笔下独有的庐山样貌。
徐榕 脂红路边 宣纸 中国画颜料 66cmX66cm 2017
徐榕 思绪摇情满东谷 水墨 中国画颜料 240cm×200cm 2019年
徐榕致留园宣纸水墨67cm×67cm
徐榕留园新绿宣纸水墨67cm×67cm
早年上山下山并不便捷，山居岁月赋予徐榕一种孤清气质。大雪封山的漫长冬日，她独自守在山上，观雪静思，伏案书写，是为“孤”；日日浸润匡庐人文厚土，往来山间，行人擦肩却互不相识，自有一份精神上的自持，是为“傲”。备考高考，她来到九江师专补习，在此遇见另一位从大山走来的青年——霍标。多年以后徐榕提笔写道：“我画的远山上，立着一棵孤零零的小树。霍先生说，那便是我。”
徐榕
霍标爱吾庐124cm×150cm宣纸水墨2019年
三、画家伉俪
从少年画友到相守相伴的夫妻，霍标与徐榕的艺术人生，既有画家伉俪共有的特质：艺术与生活彼此交织，互为第一位观者与批评者，家事与创作分工协作，亦有相互砥砺、彼此启发的良性张力。但二人一路走来，又有着区别于其他艺术伴侣的独特底色。
霍标午后90cm×40cm纸本水墨2026年
霍标闻声向空山2020年宣纸水墨200cm×200cm
徐榕匡庐梦园200cm×245cm宣纸中国画颜料2015年
徐榕东谷翠重隐白云纸本水墨171cm×93cm×6
他们都受过系统的美术专业教育，求学恰逢改革开放浪潮，彼时职业画家并非安稳的人生选择。时代境遇之下，二人难以全然投入笔墨。徐榕曾回望：“年少学画，却是一条蜿蜒崎岖的路，是无数个日夜漫无目的专注和迷惘。而多年后开始中国画创作又是带着怎样的忧郁，带着怎样的不确定。”
霍标学生时期习作
这份迷惘与犹豫，是精神层面漫长的“下山”历程。美术名家徐东林谈及霍标：“绘画的老底子学的是西洋功夫，毕业后，晃荡多年，未见建树，近几年来重操旧业，拾起来的，却是水墨套路，这一点多少让人意外。”意外之中，是师长由衷的欣喜。那些年，二人倾力安顿家庭、坚守本职，绘画创作相对沉寂。
霍标白云匡庐襟苍雪2022年
霍标匡山白露宣纸水墨186cm23cm
霍标 何处听曲 宣纸水墨 48cm×48cm 2022
他们拥有稳定的岗位：霍标任教九江市青少年宫，徐榕供职庐山画院。不同于依靠笔墨谋生的职业画家，绘画不必承载生存压力。尤为可贵的是，霍标常年置身孩童纯真的世界，徐榕推窗即见匡庐烟云。相对纯粹的工作与生活，守护住二人本真的艺术心性，蓄养元气，为后来创作的集中迸发埋下伏笔。
1995年霍标考察悬空寺
霍标册页一
霍标册页之龙门石窟一
霍标册页之龙门石窟二
霍标册页之龙门石窟三
二人骨子里都保留着山里人的秉性：既能从容安处俗世，亦可退入静默，向内观照自我。他们少了艺术江湖的周旋应酬，多了独处自省、神游万象的时刻。当作品次第面世，观者常会恍惚，分不清这对丹青伉俪，究竟身在山中，还是落于画里。
霍标 白鹿看云 纸本水墨 198cmX182cm 2018
霍标 卧虎地 宣纸水墨 68cm×68cm 2022
四、山中与画中
庐山本就是九江画家永恒母题。无论居于山上的本土画家，还是浔城描摹匡庐的创作者，庐山万千气象，不断在纸本之上反复呈现。对于中青年画家而言，想要在前人林立的庐山山水国画之中，走出新意，何其艰难。
徐榕卷去蓬窗已见秋宣纸水墨360cm×152cm
霍标玉屏欢186cm×216cm水墨中国画颜料2018年
徐榕、霍标对庐山题材的全新阐释，并非刻意标新立异，而是源自真实山居经验的梳理与转化。徐榕说：“生活了几十年的庐山熟悉又陌生。庐山的一草，一木，房屋，阴天，雨天，雪天，是现实，是梦境，还是每个孤独的瞬息，是如庐山的雾般捉摸不透，还是陶翁的诗‘此中有真意，欲辨已忘言’。而庐山注定是我绘画里绕不开的迷。
徐榕忽闻东谷锦瑟多152cm×360cm中国画颜料2020
徐榕东谷帘幕初春雨宣纸水墨67cm×67cm
徐榕青枫听余响水墨中国画颜料240cm×200cm
徐榕 山之夜 宣纸 中国画颜料 67cm×67cm 2014
徐榕泞68cm×68cm宣纸中国画颜料2014
徐榕漓宣纸中国画颜料67cm×67cm2014年
幸运的是，一路慢慢走来，这些熟悉又陌生的风景，被意外的领会，山本身不过是山，草地本身不过是草和花而已，阳光透过树木，不过就是一缕光线，不过把这些东西放在一起就会产生魔力，不需要任何语言，仅仅需要运用自己的感官，还有一颗灵魂里纯真的悲悯。是物象背后，还有的另外一种东西，一种眼睛所不能见到但可以用精神去感觉到的真实存在。而这种对未知的想象，正是我喜欢画庐山的原因。”
徐榕在庐山写生
徐榕 浮烟散在觅云处 水墨 中国画颜料68cm×136cm 2019年
徐榕楼台印云天134cm×156cm水墨中国画颜料2019
徐榕八月银光争图画200cm×200cm水墨中国画颜料2020
徐榕 留光 宣纸 中国画颜料 64cm×70cm 2017
这番独白，道出山居女性独有的观看之道。中西现代艺术的观念滋养，沉淀在她的认知里，化作画面上无数物象的聚合，承载着内心起伏的欢愉、忧郁与随性的情绪节奏，构成强烈的个人面貌，这正是山水创作可贵的新意。
徐榕轻雨弥东谷宣纸水墨67cm×67cm
徐榕 犹疑语声绝 水墨 中国画颜料 196cm×172cm 2018
徐榕 一抹阳光 宣纸 中国画颜料 67cm×67cm 2014
徐榕 云生接彩漓 水墨 中国画颜料 64cm×70cm 2014
霍标的艺术表达，则更为通透自由。他写道：“水墨创作对于我来说只是工作之余无意进入的领域，当然，一个业余画家最大的好处就是可以保证创作的自由性——创作方法不受他人影响，不用在‘画风是否流行’和‘传统’之间艰难取舍。当不需要固化一套约定俗成的样式和范本来强化门派和专业性的时候，这种自由不仅是画面上的无拘无束，而是一种多维度的自我对话，甚至允许‘倒退’和‘停滞’被坦然接纳，让创作节奏随潮汐自然更迭。
霍标 阿克陶的风景一 宣纸 水墨 82cmX95cm 2017年
霍标 井岗苍翠入云昇 宣纸水墨 200×200cm 2023
霍标 六月草堂 宣纸水墨 68cm×68cm 2021
霍标溪口后岭45cmX51cm水墨中国画颜料2019年
霍标 梁河生层云 2019年 宣纸水墨 200cm×200cm 2019年
那些经典水墨作品，是经过千百年提炼的‘他者经验’，是人类共有的‘公共语言’，可终究不是‘个人的’。真正属于个人的东西应是那些他人未识或者来自那些未被命名的瞬间生发出来的感受，剔除他人的‘风格’的符号，剩下的图像和颜色才真正属于自己生命体征的投影。正因如此，水墨对我来说，本就是平行于社会和世俗之外的一种个人情感的表达。”
霍标匡山秋兴图136cm×266cm纸本设色2024年
霍标匡山无相图68cm×136cm2021年
霍标 南山山荫 200cm×200cm 纸本设色 2021年
霍标 栖霞不羨青 183cm×203cm 纸本设色 2021年
读罢这段文字，眼前浮现一个山乡少年，独行于人迹罕至的山间小径，荆棘漫道，却独见别样风景。当这段生命体验，与徐榕、霍标的笔墨相互映照，山与画的边界便慢慢消融。
徐榕半山亭宣纸水墨67cm×67cm
霍标匡庐半山亭宣纸水墨2018年190cmX190cm
徐榕山幕宣纸水墨86cm×90cm
霍标匡庐云隐186cm×98cm水墨中国画颜料2019年
山是现实栖居之地，画是精神栖居之乡。霍标携着黔地群山的记忆而来，徐榕自小长于匡庐文脉之中。两座山，两段人生，在九江相遇、相守，以水墨为媒介，把各自生命里的山，叠合在同一片风景之中。他们不急于复刻庐山的形胜，而是借山水叩问内心。山中所见是实景，笔下所绘是心象。山入画，画藏心，这便是徐榕与霍标，留给匡庐山水独有的笔墨答案。
霍标 匡山序 宣纸水墨 186cm×182cm 2025年
霍标 山南秋色 宣纸水墨 177cm×193cm 2017
霍标 匡庐晴云 宣纸水墨 232cm×224cm 2024
徐榕半山存雪做梨花宣纸水墨67cm×67cm
徐榕 九月的风漾 水墨 中国画颜料 148cm×469cm 2021年
徐榕 月庐小令 水墨 200cm×148cm 2025
五、个展信息
2026年6月，太和子游派——当代青年艺术家扶持计划（第一季）霍标作品展（北京798太和艺术空间）
霍标在“太和子游派——当代青年艺术家扶持计划（第一季）霍标作品展”上与著名策展人贾廷峰交流
太和子游派——当代青年艺术家扶持计划（第一季）霍标作品展现场
2024年6月至11月，“在匡庐|两个人的风景——徐榕霍标水墨作品展”全国巡展（镇江市美术馆、石家庄美术馆、山东省画院美术馆、扬州市美术馆、九江美术馆）
在匡庐徐榕霍标水墨作品展（镇江美术馆）
在匡庐徐榕霍标水墨作品展开幕式（石家庄美术馆）
在匡庐徐榕霍标水墨作品展开幕式（石家庄美术馆二）
在匡庐徐榕霍标水墨作品展开幕式（山东省画院美术馆）
在匡庐徐榕霍标水墨作品展开幕式（九江美术馆）
2023年7月，“在匡庐 | 两个人的风景——徐榕霍标水墨作品展”入选江西省美术馆2023年度中青年艺术家办展扶持计划项目（江西省美术馆）
在匡庐徐榕霍标水墨作品展开幕式（江西省美术馆）
（文/孙海帆 来源：传记片）
艺术家简介
霍彪（霍标），中国美术家协会会员，九江美术馆艺委会主任委员、江西画院特聘画家、南昌美术馆（画院）特聘画家、九江美术馆（画院）特聘画家。
参展：
2023年7月，参展“在匡庐|两个人的风景——徐榕霍标水墨作品展”（江西省美术馆）。
2023年4月，中国画作品《爱吾庐》入选由中国国家画院、山东省文化和旅游厅主办，中国国家画院交流合作部、山东画院、山东美术馆、济南市美术馆承办的“第八届全国画院美术作品展览”。
2022年8月，作品《东坡匡山诗意图》入选由文化和旅游部艺术司指导、中国国家画院、湖北省文化和旅游厅、湖南省文化和旅游厅、江西省文化和旅游厅主办的“喜迎二十大壮美新画卷——乡村振兴、美丽乡村主题美术作品展”。(湖北省美术馆)
2021年12月，参展“不忘来时路——历史文化名迹名村写生创作邀请展”。(江西省美术馆）
徐榕（徐蓉蓉），庐山美术馆（庐山画院）专职画家、中国美术家协会会员、2019年中央美术学院建筑学院访问学者，江西中国画学会理事、南昌美术馆（画院）特聘画家、九江美术馆（画院）特聘画家。
参展：
2023年7月，参展“在匡庐|两个人的风景——徐榕霍标水墨作品展”（江西省美术馆）。
2023年5月，中国画（楼台印月天）入选第八届全国画院展。
2021年12月，参展“不忘来时路——历史名迹名村写生创作邀请展”。（江西省美术馆）
2019年7月，中国画《思绪摇情满东谷》入选“第十三届全国美术作品展览”，并收藏于山东美术馆。
