二十年的艺术交游，足以见证一位艺术家的坚守与蜕变。我与郑忠先生相交近二十载，所感佩者，不仅在于其永不停歇的探索脚步，更在于每一次面对新作时那种令人屏息的震撼——这种震撼，在《大汉之声系列》面前再次油然而生。郑忠的水墨实践，始终处于一种充满张力的动态平衡之中：一边是传统的深厚积淀，一边是当代的锐意求新；一边是东方美学的根脉传承，一边是全球视野下的艺术对话。而《大汉之声系列》的诞生，恰恰标志着这种张力达成了新的平衡点，实现了艺术语言与精神表达的双重跃升。“大汉之声”，绝非简单的历史回望。郑忠选择汉代文明作为创作的精神内核，本身就是一种文化立场的彰显。汉代，是华夏文明第一次以大统一帝国的形态挺立于世界东方的时代，其雄浑、豪迈、自信的精神气质，至今仍是中华民族性格的重要底色。然而，将两千年前的“大汉风骨”转化为当代水墨的语言，并非易事。它要求艺术家不能止步于符号的挪用、场景的复现，而必须触及那个时代的精神本质，并以当下的审美经验将其重新激活。
作品名称：大汉之声系列之十八
尺寸：55x79cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
艺术家郑忠的智慧在于，他没有拘泥于汉画像石的具体图式，也没有沉溺于汉赋的铺陈修辞，而是从“肌理”与“色彩”这两个最朴素也最本质的绘画语言要素入手，直接呈现大汉气象的精神质地。那些苍劲的肌理，如汉代石雕般朴拙雄浑，每一道皴裂、每一处流转，都仿佛是历史的刻痕，记录着时代的铿锵回响；那些雄浑的色彩，如汉锦般绚烂厚重，在墨色的统摄下既沉稳又富于张力，铺展出盛世磅礴的气魄。尤为精妙的是虚实之间的调度——大开大合处如汉军阵列的严整，疏可走马；细微精妙处又如汉赋辞章的绮丽，密不透风。正是在这种虚实相生、皴染交错的视觉节奏中，观众得以感受到“汉风猎猎”、“汉韵滔滔”的审美通感，历史不再遥远，而成为可触可感的当下体验。但郑忠的价值，绝不仅仅在于他对汉代美学的成功转译。真正令人激赏的，是他始终保持着“破局立新”的勇气与能力。在当代水墨领域，如何处理传统与当代的关系始终是核心命题：一味摹古则失之于僵，盲目求新则流之于浮。郑忠的实践给出了另一种可能——他以极具当代性的视觉语法重新编码传统精神。在《大汉之声系列》中，我们可以看到抽象表现主义的激情挥洒，也可以看到当代艺术对于材质、肌理的敏感探索，但这些西方现当代艺术的语汇非但没有削弱作品的中国性，反而成为激活传统、彰显汉唐气度的有效手段。这是一种“以中化西”而非“以西乱中”的高明策略：形式语言可以是开放的、多元的，但精神内核始终是东方的、中国的。这便触及了郑忠创作更为深层的意义维度——文化自信的视觉表达。一个国家的崛起，最终必然是文化的崛起；一个民族的文化自信，最终要体现在具体的艺术创造之中。《大汉之声系列》所呈现的，正是这样一种从历史深处汲取力量、又以当代语言重新发声的文化自觉。它不诉诸口号式的直白，不依靠符号化的堆砌，而是通过笔墨的内在张力、图式的精神气度，让观者自然而然地感受到一种雄健、昂扬、自信的审美品格。这种品格，既是汉代的，也是当下的；既是郑忠个人的艺术追求，也是时代精神的内在召唤。回顾郑忠的艺术轨迹，从上世纪九十年代初对现代版画语言的深耕，到后来不断进行的现代水墨语言的探索，再到如今综合绘画《大汉之声系列》所达到的全新高度，我们看到的是一个艺术家不断自我超越的精神史。这种超越，不是技法层面的简单精进——技法只是表象；根本上，它是艺术家对历史、文化、文明之理解不断深化的结果，是精神修行在画面上留下的痕迹。每一幅作品，都是一次与历史的对话，一次对文明的致敬，也是一次自我边界的突破。《大汉之声系列》因此具有超越个案的艺术史意义。在当代水墨的整体格局中，它提供了一种值得重视的范本：如何在不失传统根脉的前提下实现语言的当代转换，如何在保持东方美学特质的同时形成具有全球对话能力的视觉表达，如何让个人创作不仅是审美的赏玩，更能承载历史之重、文明之思。郑忠以其卓绝的实践表明，这些目标完全可能在同一作品中达成。
作品名称：大汉之声之十九
尺寸：39.5x110cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
“格调高古、气象万千”——这八个字，既是对《大汉之声系列》的美学概括，也是对郑忠艺术境界的准确评价。“高古”不是复古，而是在与历史对话中获得的高度与深度；“万千气象”不是空洞的宏大，而是艺术语言与精神内涵结合后产生的丰富与饱满。当这样的作品呈现在当代观众面前，它便不再仅仅是书斋里的雅玩、画廊中的商品，而真正成为“为时代奏响的雄浑长歌”，成为传承文脉、彰显自信的视觉丰碑。可以预见，《大汉之声系列》将成为郑忠艺术生涯中具有里程碑意义的重要篇章。而对于当代水墨乃至中国当代艺术而言，这样一种扎根传统又面向未来的创作实践，无疑具有示范性的价值和深远的启示。聆听“大汉之声”，铸就“笔墨雄魂”——郑忠先生以其持久的创造力与深刻的文化自觉，正在为这个时代留下值得铭记的艺术印记。
（文/吴光辉，策展人，中国文化艺术发展促进会黄河入海口研究专业委员会副主任，中国国山书院院长，2026年5月1日于黄河入海口 来源：琼玉生辉）
郑忠作品欣赏
作品名称：大汉之声之二十
尺寸：39.5x110cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之二十一
尺寸：39.5x110cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之二十二
尺寸：110x39.5cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之二十三
尺寸：110x39.5cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之二十四
尺寸：55x95cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之二十五
尺寸：42x110cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之二十六
尺寸：39.5x110cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之二十七
尺寸：55x79cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2026
作品名称：大汉之声之八
尺寸：69x69cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2025
作品名称：大汉之声之九
尺寸：69x69cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2025
作品名称：大汉之声之十
尺寸：69x69cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2025
作品名称：大汉之声之十一
尺寸：55x79cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2025
作品名称：大汉之声之十二
尺寸：110x39.5cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2025
作品名称：大汉之声之十三
尺寸：79x55cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2025
艺术家简介
郑忠，1962年生于江苏海安，1979-1985年为海军南海舰队潜水员，1988年毕业于南通大学美术学院，1999年毕业于中央美院版画系研究生班，2000-2004年任教于西安美术学院版画系，1997年为中国艺术研究院《美术观察》“美术名家”隆重推介。1998年北京文艺出版社出版吴冠中自传《生命的风景》遴选郑忠作品做封面，2002年为南通市档案局审定为南通历史上第144位历史文化名人。
现为中国文化艺术协会理事，中国美术家协会会员，日本国际艺术研究院会员，香港画院研究员、中国太平洋学会海洋画派研究会分会理事，北京中投文化院国画院副院长，中国经济文化研究院研究员，北京国艺轩书画院副院长。
