我们在品读、赏析、论画时，时常会见到“诗情画意”一词。画具诗情，诗有画意，诗与画本是不可分离的统一体。诗情乃是孕育画意的沃土。清末大学者王国维在所著《人间词话》中曾言：“一切景语皆情语也。”诗词文章如此，绘画艺术包括写生在内，均无例外。画中诗情的孕育与显映，是审美活动中以视觉形象语言体现其精神性最直观、真实、鲜明的载体。
海南文昌石头公园写生现场2025年6月
孙洪利便是一位善于透过自然景物表象，开掘其中蕴含的深层诗情、营造意境并自由表达的优秀艺术家。其作品的一个突出特点是“抒情雅逸”，追求画中意境的高远深邃、格调的超凡脱俗。他将自然景物中的具象，与自身精神及审美追求中的抽象有机融合，依据个人领悟与感受，将二者把控到恰到好处的节点。其作品面貌属于具象写实，且在具象写实中注重具象与抽象表现的相互渗透、结合。实践证明，绘画中的具象与抽象本是相互依附而存在的，没有出色的抽象表达，就没有上乘的具象呈现。孙洪利在其诸多作品中，有意对写生时直观所见的部分景物实象进行虚化、形变、概括与简约处理，去探寻和追求符合内心诗情的真实感受。因此，观赏他的作品，总能令人赏心悦目、回味无穷。
克孜勒苏柯尔克孜自治州写生现场2025年7月
他的写生之作，从不满足于对自然景物的简单摹写，而是将目光穿透枝叶的交错、山石的纹理，直抵自然的精神内核。他笔下的光影并非物理明暗的机械复制，而是被赋予了情感的温度——晨雾里的微光似有轻吟，暮色中的余晖如含叹息，每一寸色彩的晕染都藏着心绪的起伏。这种对景物的“心译”，让寻常景致化作承载情志的媒介，使画面跳出视觉的局限，生长出诗的韵律与节奏。
呼伦贝尔恩和写生现场2025年9月
在色彩运用上，他摒弃了对自然色调的盲从，以主观情志为引，调和出契合心境的色谱。或用温润的暖调铺陈山野的静谧，或借清冷的冷色勾勒溪谷的幽远，色彩的浓淡、冷暖碰撞，恰如诗词中平仄的交替，形成独特的视觉韵律。笔触更是他抒情的利器，时而舒缓如行吟，时而劲健如放歌，飞白与厚涂交织，在画布上留下的不仅是景物的轮廓，更是心灵与自然对话的轨迹。
《秋天的风景》60x80cm布面油画2025
他深知，写生的真谛在于“外师造化，中得心源”。那些看似不经意的留白，是他留给观者的想象空间，如同诗中未说尽的余韵，引人遐想。他在具象与抽象的平衡中，找到了艺术表达的自由，让每一幅作品都成为一首可感、可品、可思的无声之诗，在油彩与布纹间，完成了对东方诗性美学的当代诠释，也让我们看到一位艺术家在自然与心灵之间架起的诗意桥梁。
（文/吴云华，辽宁省美协副主席，辽宁画院副院长 来源：写生啦）
作品欣赏
《骆驼峰下的村庄》60x80cm布面油画2025
《奥依塔克红山》60x80cm布面油画2025
《阿克陶县山下的古民居》50x60cm布面油画2025
《阿富汗杨树》60x50cm布面油画2025
《秋日暖阳》60x80cm布面油画2025
《草原上空的云》60x80cm布面油画2025
《特莫呼珠上空的云》80x160cm布面油画2025
《呼伦贝尔秋色》80x160cm布面油画2025
《恩和小镇》80x160cm布面油画2025
《依敏河畔》80x160cm布面油画2025
《秋雨后的哈乌尔河》80x160cm布面油画2025
《舟山岛礁》60x100cm布面油画2025
《舟山沈家门渔港》120x200cm布面油画2025
《文昌石头公园》80x100cm布面油画2025
《文昌石头公园2》100x80cm布面油画2025
《博鳌的海》60x120cm布面油画2025
《博鳌东屿岛》80x120cm布面油画2025
《海岛上的仙人掌》80x120cm布面油画2025
《椰风》80x100cm布面油画2025
《樟州湾民宿》60x80cm布面油画2025
《恩和农场》60x80cm布面油画2025
《窑湖小镇茶楼》60x80cm布面油画2025
《宜兴窑湖小镇》60x80cm布面油画2025
《窑湖小镇人家》60x80cm布面油画2025
画家简介
孙洪利，1963年生于沈阳，山东蓬莱人。1985年毕业于鲁迅美术学院、获文学士学位，一级美术师，鲁迅美术学院绘画艺术学院客座教授，大连工业大学客座教授，沈阳航空航天大学设计艺术学院硕士研究生导师，中国美术家协会理事，中国油画学会理事，中国油画学会东北创作中心常务副主任兼秘书长，北京当代中国写意油画研究院副院长、学术委员会委员，辽宁省美术家协会副主席、油画艺委会主任，辽宁省油画学会会长。
曾获得文化和旅游部“美术创作奖”金奖，国家教育部二等奖，中国美术家协会优秀作品奖，辽宁省文联、省文旅厅金奖，作品多次发表于《美术》《中国油画》等重要刊物，多幅作品收藏于国内美术馆及私人艺术机构。
