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——编者按
在当代油画的自然叙事谱系中，周武发的创作仿佛一部流动的生命年鉴。他以油彩为经纬，将田野的呼吸、草木的枯荣、农舍的烟火编织成视觉诗篇，既恪守写实主义的严谨法度，又融入表现主义的抒情张力，在笔触的游走与色彩的碰撞中，编织出自然与精神共振的纹理。
周武发的笔触兼具速写性与书写性，在表现田野时，其借鉴军事题材 “力透纸背”的笔势，以刮刀厚涂赭石与土黄，笔触中蕴藏着农耕韵律；描绘草木则用干笔扫擦，枯涩的棕褐线条如书法飞白，既显草木垂坠，又暗喻时光侵蚀。这种刚柔并济的策略，让静态田园有了生命的呼吸，土地的厚重与草木的轻盈形成质感对冲，却在肌理咬合中达成一种和谐。
他的色彩以灰度叙事为基底，于细微色差中藏深意。其田园画系列摒弃甜腻，以灰绿、土黄、青灰来摹写土地的哑光质感，暮色农舍则借群青与赭石渐变暗喻时光流转，使画布成为记忆的容器；雪景则以青灰、乳灰与褐灰来织就苍茫，偶见土黄、草绿如星火暗喻生命的蛰伏。技法上，田园用渐变渲染，雪景以刀刮、厚堆等复合技法塑形，皆融篆籀线条、篆刻 “残边” 意趣。冷暖对比暗合生命轮回，“寂而不灭” 的哲思与油画质感共振，让景致盛纳历史厚度与生命韧性。
其构图巧在平面化与纵深感的博弈：借 “三远法” 压低地平线，以近树、中埂、远山构建递进空间；又以不同季节作物并置的平面化处理，借色彩纯度变奏暗喻时序，突破写实时空，强化田园的永恒性。他以 “计白当黑” 处理农舍与自然，空天借树影、炊烟生呼吸，农舍之实与田野之虚相映，于极简中暗藏深意。这种虚实相生的策略，使得观者的视线能够在具象与抽象间游走，终在油彩肌理中触摸到土地的温度，而枯荣、生死的本真呈现，更使景致成为了叩问存在的精神图腾。
周武发的创作还贯穿着跨媒介技法的迁移，融书法笔意于笔触、肌理与线条，非形式模仿而重精神呼应——书法气韵与油画质感的碰撞，让浪涛得韵律、雪景显沉厚、枯树见苍劲。而更深层的是自然精神的通感：浪喻躁动、雪示沉淀、树显轮回，油画将自然物理属性化为精神符号，使观者触到风温、冰冽与木息，作品终究超越题材，成为了关于 “存在” 的视觉冥想。
周武发的自然叙事，本质上可以看做是一场“精神的翻译”，当我们凝视他的田园，看见的不仅是水与石的碰撞，更是生命的暴烈与秩序的博弈；凝视他的雪景，感受的不仅是寒与寂的叠加，更是时间的沉淀与希望的蛰伏；凝视他的枯树，触摸的不仅是荣与枯的轮回，更是存在的坚韧与无常的和解。 当油彩的皴擦与天地的节律同频，艺术便完成了最本真的使命——让人类在凝视世界的同时，重新发现自己的灵魂。
（文/DeepSeek）
作品欣赏
画家简介
周武发，男，汉族，1961年生。1979年参军，1989年转为职员，毕业于解放军艺术学院美术系油画专业，中央美术学院油画系第十二届助教研修班，中央美术学院油画系首届油画艺术硕士，中央美术学院油画高级创作研修班，中国美术家协会会员，一级美术师，北京服装学院特聘教授，中国写意油画研究院特聘研究员创作员，常州大学历史画特聘创作员。原军事博物馆创作室创作员。代表作品有：油画《市》、《邵家庄伏击战》、《上甘岭战役》《71770部队特种兵大队新兵张小勇姜浩王二柱等》、《阳光总在风雨后》、《胜利》等。
2000—2023年为军事博物馆、中宣部党史馆，蔡元培纪念馆，抗日战争纪念馆、21军军史馆、南京大屠杀纪念馆、周恩来纪念馆、丹东抗美援朝纪念馆、上海龙华烈士纪念馆、47军军史馆、15军军使馆等单位分别创作大型油画作品《开拓者》、《五四运动》、《周恩来指挥第四次反围剿》，《首战告捷》，《马石山十勇士》，《延安颂》、《峥嵘岁月》、《邵家伏击战》、《上甘岭战役》、《夜袭阳明堡》、《毛泽东夜宿界石铺》、《海洋深处的早餐》、《伯力会议》等。
